Brandão, Faber, Hunger ¦ Ich Liebe Dich

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LP (Album) + CD

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GTIN: 7640186551366 Artists: , , Genre & Stil:

Zusätzliche Information

Format

Inhalt

,

Ausgabe

Release

Veröffentlichung Ich Liebe Dich:

2020

Hörbeispiel(e) Ich Liebe Dich:




Ich Liebe Dich auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Artist(s)

Veröffentlichungen von Dino Brandão die im OTRS erhältlich sind/waren:

Ich Liebe Dich

Dino Brandão auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Dino Brandão ist ein Schweizer Sänger, Musiker und Songwriter. Er ist Sänger und Gitarrist der Schweizer Band Frank Powers.[1] Seit dem Jahr 2020 ist Dino Brandão auch als Solo-Künstler unterwegs. Im Dezember 2020 veröffentlichte er mit den Musikern Sophie Hunger und Faber als Brandão Faber Hunger das Album Ich liebe dich. Zudem spielten sie als Supergroup drei Konzerte im Sommer 2020.[2]

Diskografie

Alben

JahrTitel
Musiklabel
Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[3]
(Jahr, Titel, Musiklabel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
CH CHDE DEAT AT
2020Ich liebe dich
Two Gentlemen
CH2
(… Wo.)Template:Charttabelle/Wartung/vorläufig/2020CH
DE54
(4 Wo.)DE
AT38
(1 Wo.)AT
Erstveröffentlichung: 11. Dezember 2020
mit Faber & Sophie Hunger als Brandão Faber Hunger

Einzelnachweise

  1. Janine Müller: Frank Powers pausiert erst einmal – wie lange ist noch unklar. Aargauer Zeitung, 15. September 2019, abgerufen am 27. Dezember 2020.
  2. Christiane Lutz: "S glänzt scho lang überhaupt nüt me". Süddeutsche Zeitung, 14. Dezember 2020, abgerufen am 27. Dezember 2020.
  3. Chartquellen: DE CH

Veröffentlichungen von Faber die im OTRS erhältlich sind/waren:

I Fucking Love My Life ¦ Ich Liebe Dich ¦ Sei Ein Faber Im Wind ¦ Abstinenz ¦ Alles Gute

Faber auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Faber auf dem Rudolstadt-Festival 2018
Faber auf dem „Laut gegen Nazis“-Festival in Cottbus 2017

Faber (bürgerlich Julian Pollina; * 18. April 1993 in Zürich) ist ein Schweizer Singer-Songwriter.[1][2]

Leben und Wirken

Fabers Vater ist der italienischstämmige Schweizer Cantautore Pippo Pollina.[3][4] Seine Schwester Madlaina Pollina bildet mit Nora Steiner das Zürcher Duo Steiner & Madlaina.

Seine Band Goran Koč y Vocalist Orkestar Band besteht aus den Musikern Tillmann Ostendarp (Posaune, Schlagzeug), Goran Koč (bürgerlich Silvan Koch, Klavier, Orgel), Janos Mijnssen (E-Bass, Cello) und Max Kämmerling (E-Gitarre, Darbuka, Bouzouki, Saxophon). Am 7. Juli 2017 erschien Fabers Debütalbum Sei ein Faber im Wind, wofür auch einige Lieder seiner beiden zuvor erschienenen EPs (2015 und 2016) neu eingespielt wurden.

Etwas mehr als zwei Jahre später veröffentlichte Faber am 1. November 2019 mit I Fucking Love My Life sein zweites Album.[5] Am 11. Dezember 2020 veröffentlichte er gemeinsam mit Sophie Hunger und Dino Brandão als Brandão Faber Hunger das Album Ich liebe dich, das zwölf gemeinsame Kompositionen in Mundart enthält.[6]

Kontroverse

Im Lied Das Boot ist voll wurde die Stelle „Nimm ihn in den Volksmund, blond, blöd, blau und rein“ als Vergewaltigungsphantasie gegen Rechte interpretiert. Nach der Kritik hat Faber das Lied umgeschrieben, neu hochgeladen und sich entschuldigt.[7]

Diskografie

Alben

JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[8]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
CH CHDE DEAT AT
2017Sei ein Faber im WindCH3
(19 Wo.)CH
DE17
(7 Wo.)DE
AT59
(1 Wo.)AT
Erstveröffentlichung: 7. Juli 2017
2019I Fucking Love My LifeCH2
(12 Wo.)CH
DE3
(8 Wo.)DE
AT19
(3 Wo.)AT
Erstveröffentlichung: 1. November 2019
2020Ich liebe DichCH2
(… Wo.)Template:Charttabelle/Wartung/vorläufig/2020CH
DE54
(4 Wo.)DE
AT38
(1 Wo.)AT
Erstveröffentlichung: 11. Dezember 2020
mit Dino Brandão & Sophie Hunger als Brandão Faber Hunger

EPs

JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[8]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
CH CHDE DEAT AT
2020Gefällt euch Faber so besser?CH89
(1 Wo.)CH
Erstveröffentlichung: 20. März 2020

Weitere EPs

  • 2015: Alles Gute
  • 2016: Abstinenz

Singles

JahrTitel
Album
Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[8]
(Jahr, Titel, Album, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
CH CHDE DEAT AT
Folgende Lieder erschienen nicht als Single, wurden aber durch das Album zu Download und Streaming bereitgestellt und konnten somit eine Platzierung erlangen:
2019VivaldiCH92
(1 Wo.)CH
Charteinstieg: 10. November 2019

Weitere Singles

  • 2015: J’ai toujours rêvé d’être un gangster
  • 2015: Kalte Welt
  • 2015: Tausendfrankenlang
  • 2015: Widerstand
  • 2015: Züri
  • 2015: Bleib dir nicht treu
  • 2016: Es wird ganz gross
  • 2016: Wer nicht schwimmen kann der taucht
  • 2016: Alles Gute
  • 2016: Die Tram ist leer
  • 2017: In Paris brennen Autos
  • 2017: Lass mich nicht los
  • 2017: Nichts
  • 2017: Ouverture
  • 2017: Sei ein Faber im Wind
  • 2017: So soll es sein
  • 2017: Wem du’s heute kannst besorgen
  • 2017: Bratislava
  • 2017: Brüstebeinearschgesicht
  • 2017: Es könnte schöner sein
  • 2019: Das Boot ist voll
  • 2019: Generation YouPorn
  • 2019: Top
  • 2019: Sag mir wie du heisst (Pt. 2)

Weblinks

Commons: Faber – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise

  1. Steffen Rüth: Faber, der spannendste Popmusiker der Schweiz, Badische Zeitung, 15. Juli 2017, abgerufen am 9. August 2017.
  2. Faber als Komponist, Allmusic-Database, abgerufen 7. Februar 2018
  3. Linus Volkmann: Faber: «Zürich brennt nicht mehr, Zürich kauft jetzt ein», TagesWoche, 3. März 2016, abgerufen am 9. August 2017.
  4. Musikexpress: Faber im Blinddate. 14. Juli 2017, abgerufen am 15. August 2017.
  5. Connor Endt: Sprachgewalt und Arschtritte für den deutschen Gefälligkeits-Pop. In: laut.de. Abgerufen am 2. November 2019.
  6. Brandão, Faber, Hunger: Ich liebe dich. In: Musikexpress. 11. Dezember 2020, abgerufen am 12. Dezember 2020.
  7. Kontroverse um Faber-Song „Das Boot ist voll“ - „Für kein Marketing auf der Welt mache ich so was durch“. Abgerufen am 14. September 2021 (deutsch).
  8. a b c Chartquellen: CH DE AT

Veröffentlichungen von Sophie Hunger die im OTRS erhältlich sind/waren:

Love Is Not The Answer ¦ Molecules ¦ The Danger Of Light ¦ The Rules Of Fire ¦ 1983 ¦ Monday’s Ghost ¦ Supermoon ¦ Halluzinationen ¦ Ich Liebe Dich

Sophie Hunger auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Sophie Hunger Rocken am Brocken 2016

Sophie Hunger (* 31. März 1983 in Bern; eigentlich Emilie Jeanne-Sophie Welti)[1] ist eine Schweizer Sängerin, Musikerin, Songwriterin und Filmkomponistin. Sie spielt Gitarre, Bluesharp und Klavier.

Leben

Sophie Hunger ist die Tochter von Philippe Welti und Myrtha Welti, geb. Hunger, sowie Enkelin von Arthur Welti. Als Kind hatte Sophie Hunger für einige Zeit Klavierunterricht.[1][2] Ihr Vater hörte viel Jazz[2] und Punk,[3] so dass sie früh mit diesen Musikrichtungen in Berührung kam.[2] Über ihre Mutter lernte sie diverse Volkslieder kennen.[3] Hunger hatte wechselnde Vorlieben, begeisterte sich als Jugendliche für Hip-Hop und Rhythm and Blues, später Rockmusik und entdeckte als junge Erwachsene Country, Bluegrass und Folk.[2]

Die Diplomatentochter wuchs mit zwei älteren Geschwistern in Bern, London, Bonn und Zürich auf. In Zürich bestand sie im Herbst 2002 am Literargymnasium Rämibühl[4] die Matura[1] und begann ein Studium mit den Fächern Germanistik und Anglistik.[5] Ihre ersten Bühnenerfahrungen sammelte Sophie Hunger im Zürcher Helsinki Klub.[6]

Seit 2014 lebt Hunger in Berlin-Kreuzberg. Ferner hat sie eine Wohnung in Paris.[7]

Werk

Sophie Hunger Heimatsound Festival 2015

Zwischen 2002 und 2006 war Hunger Gastsängerin bei dem Projekt „Superterz“; sie ist auch auf dem 2006 veröffentlichten Album Standards zu hören.[8] Ab 2004 war Hunger zudem als Sängerin Mitglied in der Indie-Rock-Band Fisher, die sich 2007 auflöste.[1][9][10]

Im September 2006 veröffentlichte Sophie Hunger im Eigenvertrieb ihre erste CD Sketches on Sea, die sie selbst zu Hause aufgenommen hatte.[10] Für diese Veröffentlichung wählte sie erstmals den Künstlernamen Sophie Hunger, der aus ihrem zweiten Vornamen sowie dem Geburtsnamen ihrer Mutter zusammengesetzt ist.[1] Die Aufnahme fand bald grosse Beachtung, bereits im Mai 2007 spielte Hunger als Vorband von Stephan Eicher[1] im Bataclan in Paris und trat im Juli am Schweizer Montreux Jazz Festival als Gast mit Raphelson und John Parish auf. Im August und September folgten internationale Konzert-Tourneen mit dem Erik Truffaz Quartett[1] und der Band The Young Gods. Begleitet wurde sie dabei von Michael Flury (Posaune), Christian Prader (Flöte, Klavier, Gitarre) und Evelinn Trouble (Chor).[10]

Der Regisseur Micha Lewinsky bot Sophie Hunger 2007 an, eine Rolle in seinem Film Der Freund zu übernehmen. Sie lehnte zunächst ab, bot aber an, die Filmmusik zu komponieren. Hunger schrieb daraufhin zusammen mit Marcel Vaid (Superterz) den Soundtrack und übernahm im Gegenzug dann doch die von Lewinsky vorgeschlagene Nebenrolle. Der Freund wurde im Januar 2008 veröffentlicht.[5][10][1]

Im Jahr 2008 gelang Sophie Hunger der musikalische Durchbruch mit ihrem ersten Studioalbum Monday’s Ghost. Im selben Jahr gewann sie den Prix Walo in der Sparte Newcomer und den SwissAward 2010 in der Kategorie Show. 2010 wurde sie als erste Schweizer Künstlerin überhaupt zum berühmten Glastonbury-Musikfestival eingeladen. 2011 erhielt sie den Prix de la Création Musicale de France für ihre Coverversion Le vent nous portera (Noir Désir). 2016 erhielt Sophie Hunger im Rahmen der Swiss Music Awards den Artist Award (SwissMusicAwards2016) sowie einen LEA-Live Entertainment Award für die beste Club-Tournee 2015 in Deutschland.[11] Im Rahmen der Festspiele Zürich 2016 wurde Hunger der Zürcher Festspielpreis verliehen.[12] Ebenfalls 2016 erhielt Sophie Hunger den Schweizer Musikpreis.[13] Der Preis für die beste Spielfilm-Musik wurde ihr im September 2016 in Frankreich vom Festival für Filmmusik Des Notes et des Toiles für die Filmmusik zu Ma vie de courgette zugesprochen. Weitere Nominierungen für diese Filmmusik: Prix Lumières 2017, César 2017 sowie für den Schweizer Filmpreis 2017. Am 2. Oktober 2019 erhielt Sophie Hunger den Preis für Popkultur Deutschland.[14] 2020 erhielt Sophie Hunger den deutschen Fernsehpreis für beste Musik für die VOX Serie Die Rampensau (zusammen mit Tina Pepper).[15]

2013 trat sie mit Max Herre beim Bundesvision Song Contest 2013 für das Bundesland Baden-Württemberg an. Mit dem Titel Fremde erreichten sie den 8. Platz. 2015 hatte Sophie Hunger einen Auftritt in der Philharmonie de Paris in WIEBO (ein Spektakel über die verschiedenen Facetten des Mythos David Bowie) von Philippe Decouflé und der Compagnie DCA.

Sophie Hunger und ihre Band können heute als dem Jazz nahestehende, improvisierende Musiker bezeichnet werden, wie nicht nur die Einladung zu den 36. Leipziger Jazztagen,[16] sondern auch die Besetzung der Band mit einem soundprägenden Posaunisten zeigen.[17]

Monday’s Ghost

Sophie Hunger auf dem Album-Cover Monday’s Ghost

Zwischen Januar und Mai 2008 nahm Sophie Hunger ihr erstes Studioalbum Monday’s Ghost in den ICP-Studios in Brüssel und im Studio du Flon in Lausanne auf. Produziert wurde dieses Album von Marcello Giuliani (unter anderem Erik Truffaz Quartett), der auch den Bass-Part übernahm.[10] Massgeblich beteiligt waren ausserdem Posaunist Michael Flury, Multi-Instrumentalist Christian Prader und Schlagzeuger Alberto Malo.[18] Im Juni 2008 nahm die französische Abteilung von Universal Music Jazz Sophie Hunger unter Vertrag.[1]

Mit ihrer Band, die bis auf Balz Bachmann, der Giuliani am Bass ersetzte, der Studiobesetzung entsprach, spielte Hunger am 6. Juli 2008 beim Schweizer Montreux Jazz Festival in der ausverkauften Miles Davis Hall.[19][1]

Am 10. Oktober 2008 wurde Monday’s Ghost über den kleinen Vertrieb Irascible in der Schweiz veröffentlicht und erstürmte auf Anhieb Platz 1 der Schweizer Hitparade. Später wurde das Album mit Platin ausgezeichnet.[20] Im Februar 2009 erschien es über Universal Jazz in Frankreich, Deutschland und Österreich. "Sie hat eine raue, dunkel gefärbte Stimme, die mit populären Konkurrentinnen von Simone White bis Anja Plaschg (Soap&Skin) mehr als mithalten kann", hieß es über Hunger nach der Präsentation des Albums in Berlin.[21]

Im Herbst 2008 hatte Schlagzeuger Albert Malo die Band verlassen und wurde durch Julian Sartorius ersetzt, welcher 2010 die Band wieder verliess, um sich eigenen Projekten zu widmen. 2010 gehörte der Musiker Dominik Chansorn zur Band, dies aber nur für wenige Konzerte. 2011 ist Albert Malo zur Sophie Hunger Band zurückgekehrt.

1983

Im August 2009 begann Hunger in Paris mit der Arbeit an ihrem zweiten Studioalbum 1983,[22] welches sie mit Hilfe von Toningenieur Stéphane Alf Briat (u. a. Phoenix, Air) selbst produzierte. Zu den Highlights der 1983er Tournée 2010 gehörte die Einladung ans Glastonbury Festival, wo Hunger als erste Schweizer Band der Festival-Geschichte auftrat. Von Bedeutung sind überdies die Einladung ans Montreal Jazz Festival. Hungers Auftritt vor vollem Haus im Cigale in Paris und ein abermals ausverkauftes Konzert in der Miles Davis Hall beim Schweizer Montreux Jazz Festival.[19] Auch 1983 war in der Schweiz sofort auf Platz 1 der Charts – in Deutschland und in Österreich platzierte sich das Album im hinteren Mittelfeld der Top 100. Die Auskoppelung Le vent nous portera (Cover der französischen Band Noir Désir) wurde 2011 im Kinofilm Terraferma und zwei Jahre später im französischen Drama Les Beaux Jours mit Fanny Ardant als Soundtrack verwendet.[23]

Sophie Hunger auf dem Haldern Pop Festival 2019.

The Danger of Light

Mit dem Album The Danger of Light von 2012 gastierte die Hunger Band ausgiebig in Deutschland, Frankreich und Großbritannien auf Festivals und in großen Sälen, zum Beispiel der Fabrik Hamburg. Sie wurde auch häufig ins Fernsehen eingeladen, so zu 3 nach 9,[24] Harald Schmidts Late Night Show,[25] und beim WDR Anke hat Zeit.[26] Überall wurde ihr vom Text her äußerst verblüffendes Lied Das Neue präsentiert, das sprachspielerisch von der Inkonsistenz der Begriffe handelt, wie sie selbst bei 3 nach 9 erläuterte. Aufgenommen wurde das Album in Südfrankreich, in Los Angeles und in Montreal.[27]

The Rules of Fire

Unter dem Namen The Rules of Fire veröffentlichte Hunger im Dezember 2013 ein Doppelalbum mit Liveaufnahmen – inklusive dreier neuer Titel – und einen 60-minütigen Dokumentarfilm des französischen Regisseurs Jeremiah, der Hunger und ihre Band ein Jahr lang auf ihrer Europatournee begleitete. Der Titel „The Rules of Fire“ bezieht sich auf die „Ten Rules of Fire“, Hungers zehn Regeln der Kunst, wie „Never try to please“ oder „Never explain yourself or your work“.

Supermoon

Nach vier Alben und langem Touren machte Sophie Hunger eine Pause und ging nach Kalifornien. Zu Hause gefühlt habe sie sich in Kalifornien zwar nicht, aber das war auch gar nicht ihr Ziel, sagte Sophie Hunger. Dort schrieb sie wieder Songs, die in ihrem Album Supermoon April 2015 erschienen. Es ist wieder ihre eigensinnige Mischung aus Folk, Jazz und Elektronik auf Englisch, Deutsch, Französisch und Schweizerdeutsch.[28] Das Album enthält auch ein Duett mit dem Exfußballer Éric Cantona.[29]

Molecules

Sophie Hungers sechstes Studioalbum Molecules erschien am[30] 31. August 2018. Die Singleauskopplung She Makes President war bereits seit dem 2. Mai 2018 online zu hören. Intro.de bewertete das neue Album wie folgt: "Mit ihrem neuen Album Molecules entfernt sich die Schweizer Musikerin von ihrem von Folk und Jazz beeinflussten Sound und wendet sich elektronischen Elementen zu."[31] Hunger gebe sich "wie zuletzt PJ Harvey als eher nüchterne Chronistin", befand Karl Fluch[32], und Thomas Winkler meinte: "Sophie Hunger, der Popstar aus der Schweiz, ist nach vier Jahren in Berlin endgültig heimisch geworden."[33] Die Musikerin selbst bezeichnete den Stil dieses Albums als "minimalistischen elektronischen Folk". [34]

Halluzinationen

Das siebte Studioalbum mit dem Titel Halluzinationen erschien am 28. August 2020.[35] Produziert hat Hunger das Album wie bereits Molecules mit dem Produzenten Dan Carey im Studio Abbey Road in London.[36] Die Besonderheit dieses Albums ist, dass die Songs alle am Stück als Live-Session eingespielt worden sind.[37]

Ich liebe Dich

Das Album Ich liebe Dich produzierte Sophie Hunger gemeinsam mit den Schweizer Musikern Dino Brandão und Faber 2020 in der Zeit der Corona-Pandemie. Alle drei haben für das Album eigene Stücke geschrieben. Sämtliche Stücke des Albums sind auf schweizerdeutsch und vergleichsweise schlicht instrumentiert – teilweise ausschließlich Gitarre.

Als Autorin

Neben ihrer musikalischen Tätigkeit tritt Hunger auch schreibend in Erscheinung. Sie verfasste unter anderem für Die Zeit im Jahre 2009 Kolumnen, bei denen sie sich in Christian Seraphin Jenny verwandelte, der in der Zeitung steckt und die Welt von dort aus anschaute. Für etliches Aufsehen sorgte ihr fiktionaler Bericht über die Salzburger Festspiele[38] 2010, den sie in Form eines Briefes an den verstorbenen Thomas Bernhard gestaltete und der in der Folge kontrovers kommentiert und diskutiert wurde. In der Zeit online berichtete Sophie Hunger über ihre Amerika-Tournee, die sie Ende Oktober 2011 startete.

Diskografie

Sophie Hunger mit Band bei den Leverkusener Jazztagen 2015

Alben

JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[23][39]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
CH CHDE DEAT AT
2008Monday’s GhostCH1
Platin
Platin

(46 Wo.)CH
20101983CH1
Gold
Gold

(25 Wo.)CH
DE62
(1 Wo.)DE
2012The Danger of LightCH2
(14 Wo.)CH
DE50
(2 Wo.)DE
AT57
(1 Wo.)AT
2013The Rules of FireCH21
(3 Wo.)CH
DE89
(1 Wo.)DE
Live-Doppelalbum mit Dokumentarfilm und Buch
2015SupermoonCH1
(25 Wo.)CH
DE6
(4 Wo.)DE
AT17
(3 Wo.)AT
2018MoleculesCH2
(12 Wo.)CH
DE16
(3 Wo.)DE
AT21
(3 Wo.)AT
2020HalluzinationenCH1
(8 Wo.)CH
DE11
(2 Wo.)DE
AT31
(1 Wo.)AT
Ich liebe dichCH2
(… Wo.)Template:Charttabelle/Wartung/vorläufig/2020CH
DE54
(4 Wo.)DE
AT38
(1 Wo.)AT
mit Dino Brandão und Faber als Brandão Faber Hunger

Weitere Alben

  • Fisher: Fisher (als Emilie Welti, kuenschtli.ch, 2006)
  • Superterz: Standards (als Emilie Welti, 2006)
  • Sketches on Sea (Erstveröffentlichung im Eigenvertrieb, 2006. 2008 bei Gentlemen Records wiederveröffentlicht)

Filmmusik

Singles

JahrTitel
Album
Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartsChartplatzierungen[23]
(Jahr, Titel, Album, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
DE DE
2013Fremde
DE32
(3 Wo.)DE
Walzer für niemand
DE94
(1 Wo.)DE

Gastbeiträge

  • Where Has the Love Gone auf dem Album Beauty Queen von Serpentine (kuenschtli.ch, 2007)
  • Biberräis auf dem Album Und jetz … was hät das mit mir z tue von Big Zis (Nation Music, 2009)
  • Let Me Go und Dirge auf dem Album In Between von Erik Truffaz (Blue Note Records, 2010)
  • Berlin – Tel Aviv auf dem Album Hallo Welt! von Max Herre (Nesola GmbH, Universal Music, 2012)
  • Round Nina – A Tribute to Nina Simone, eine CD mit 10 internationalen Sängerinnen und Sängern aus Jazz, Soul und Blues (Verve Universal Music Classics and Jazz 2014)
  • Pampa Vol. 1, 2016 (2 CDs) von DJ Koze; Mitwirkung als Gitarristin

Filmografie

Als Emilie Welti:

  • Der Freund (2008)
  • Der Kumpel (2012)

Als Sophie Hunger:

  • The Rules of Fire (2013)

Auszeichnungen

Film

  • Sophie Hunger. Jazzopen Stuttgart 2021. Dokumentarfilm. Regie: Michael Maschke, Deutschland 2021.

Weblinks

Commons: Sophie Hunger – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise

  1. a b c d e f g h i j Sophie Hunger bei Laut.de. Abgerufen am 23. Mai 2010.
  2. a b c d Jakob Buhre: „Ich glaube, das Ganze ist ein Zufall.“ Veröffentlicht am 3. März 2009. Abgerufen am 21. Mai 2010.
  3. a b Martin Fischer: Man sollte diese Leute ohrfeigen Interview für 20 Minuten Online, veröffentlicht am 9. April 2010. Abgerufen am 12. September 2010.
  4. LG Rämibühl: Maturaarbeiten Schuljahr 2001/02, Abgerufen am 23. Mai 2010.
  5. a b Erik Brandt Hoege: „Man braucht irgendeine Bewusstlosigkeit“ Interview für jetzt.de, veröffentlicht am 28. Dezember 2008, Abgerufen am 21. Mai 2010.
  6. Hunger über den Helsinki-Klub. Abgerufen am 21. April 2017.
  7. Julia Friese: Trost finden in der Sündenstadt. In: Der Tagesspiegel, 17. September 2018, abgerufen am 2. November 2018.
  8. Standards auf der Homepage von Superterz (Memento vom 31. August 2011 im Internet Archive)
  9. Fisher Music. 11. August 2006, abgerufen am 12. November 2021.
  10. a b c d e Tobi Müller: Sophies Welt. Veröffentlicht am 14. Dezember 2007. Erschienen in: Das Magazin, Nummer 50/2007.
  11. lea-verleihung.de: Deutscher Live Entertainment-Preis 2016, 4. April, Festhalle Frankfurt
  12. Festspielpreis 2016 für Sophie Hunger (Memento vom 28. Juni 2016 im Internet Archive)
  13. Gewinner des Schweizer Musikpreises 2016
  14. Verleihung Preis für Popkultur - Preis mit Relevanz gesucht. Abgerufen am 3. Oktober 2019 (deutsch).
  15. dpa: Deutscher Fernsehpreis: Die Ausgezeichneten im Überblick. 17. Juni 2020, abgerufen am 18. September 2020.
  16. 36.Jazztage Leipzig – Sophie Hunger – Das Neue
  17. Sophie Hunger Song 04 – 17.11.2012 Fabrik Hamburg
  18. Monday´s Ghost bei Discogs. Abgerufen am 21. Mai 2010.
  19. a b Sophie Hunger (Memento vom 13. Januar 2016 im Internet Archive) bei Montreuxjazzlive.com. Abgerufen am 13. Januar 2016.
  20. Rabea Weihser: Sophie Hunger: Die Unbekümmerte Erschienen am 29. April 2010 in Die Zeit, Ausgabe 18/2010
  21. René Hamann: Niemandswalzer. In: taz. Die Tageszeitung, Ausgabe 8883. Abgerufen am 12. November 2021.
  22. Brigitte Kleine: Rückschau: Sophies Stimme – Der neue Exportschlager aus der Schweiz (Memento vom 10. April 2010 im Internet Archive) Beitrag aus der Sendung ttt – titel, thesen, temperamente. Veröffentlicht am 30. August 2009.
  23. a b c Chartquellen: DeutschlandÖsterreichSchweiz
  24. Sophie Hunger – Musikerin, Januar 2013
  25. (Harald Schmidt 17. April 2013)
  26. Anke Engelke Talk, Juli 2013
  27. Anne Fromm: Es ist eine Unruhe in ihr. In: taz. Die Tageszeitung. 9. Oktober 2012, abgerufen am 12. November 2021.
  28. detektor.fm: Album der Woche: Sophie Hunger – Supermoon
  29. Gunnar Leue: Fans sind manchmal dumm. In: taz. Die Tageszeitung, Ausgabe 10973. Abgerufen am 12. November 2021.
  30. Release-Ankündigung für « Molecules », auf Sophie Hunger Webseite
  31. Kurze Plattenkritik von Molecules auf intro.de
  32. Karl Fluch: Sophie Hunger und Anna Calvi: Musik vor und nach dem Sex. In: Der Standard. 31. August 2018, abgerufen am 12. November 2021.
  33. Thomas Winkler: Noch ein Zimmer in Paris. In: taz. Die Tageszeitung, Ausgabe 11729. Abgerufen am 12. November 2021.
  34. [1] Intro.de, Erste Single »She Makes President« - Sophie Hunger sieht Frauen in der Verantwortung, Abgerufen am 7. Juli 2018.
  35. Halluzinationen - Sophie Hunger Store. Abgerufen am 16. September 2020.
  36. Sophie Hunger: Halluzinationen. Abgerufen am 16. September 2020 (deutsch).
  37. Ueli Bernays: Sophie Hunger: neue Sounds auf dem Album «Halluzinationen». Abgerufen am 16. September 2020.
  38. Sophie Hunger in Salzburg, August 2010
  39. Auszeichnungen für Musikverkäufe: CH
  40. Zimmer 202 – Info, Abgerufen am 21. Mai 2010.
  41. So war die Preisverleihung 2019. In: preisfuerpopkultur.de. 3. Oktober 2019, abgerufen am 30. Oktober 2019.
  42. Kevin R. Emmers: Preis für Popkultur 2021 – Das sind die Gewinner*innen. In: frontstage-magazine.de. Abgerufen am 7. Oktober 2021.

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