Common ¦ Resurrection

CHF 27.00 inkl. MwSt

LP (Album)

Nicht vorrätig

GTIN: 0088561120818 Artist: Genres & Stile: ,

Zusätzliche Information

Format

Inhalt

Release

Veröffentlichung Resurrection:

1994

Hörbeispiel(e) Resurrection:




Resurrection auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Resurrection is the second studio album by American rapper Common Sense. It was released on October 4, 1994, by Relativity Records. It was mainly produced by No I.D., who also produced most of Common's 1992 debut Can I Borrow A Dollar? It is the last album to feature the rapper's full stage name, as after this album the "Sense" portion of the name was dropped, making the rapper simply known to this day as "Common".

The album received critical acclaim but not a significant amount of mainstream attention. Originally, it was rated 3.5 mics in The Source;[2] however, in 1998, it was selected as one of The Source's 100 Best Hip Hop Albums.[3]

Songs

The album is divided into two sections: the "East Side of Stony" (tracks 1–7) and "West Side of Stony" (tracks 8-15). Stony Island Avenue is a street that runs through the South Side of Chicago, where Common was raised. The closing track, "Pop's Rap" was the first of a series of tracks featuring spoken word and poetry by Common's father Lonnie "Pops" Lynn Sr., whom Common has used to close several of his albums since. Interlaced throughout the album are short interludes that form a loose narrative concerning day-to-day life on the South Side.

Songs such as "Thisisme", are full of self-assessing rhymes that reflect the emcee's personal growth since 1992's Can I Borrow A Dollar? Likewise the crasser moments found on that LP, such as the misogynistic "Heidi Hoe" are greatly toned down for Resurrection, and replaced by thought-provoking narratives such as "Chapter 13 (Rich Man Vs. Poor Man)", and "I Used to Love H.E.R." - a song that re-imagines Hip hop as a formerly unadulterated woman, led astray after being enticed by materialistic elements of life. The use of a conflicted woman as an allegory for Hip hop allowed Common to covertly express his disdain at the genre's turn toward gangsta-inspired content and what he saw as the resulting reorientation of hip hop artists.

This song, which brought Common to the attention of fans and music critics alike, would also become the cause of a rift between the rapper and West Coast emcee Ice Cube, who took exception to the insinuation that the West Coast pioneered gangsta style was detrimental to hip hop—even going as far as to claim that hip hop altogether "started in the West"[citation needed]. Together with his Westside Connection compatriots, Cube hurled insults Common's way on the song "Westside Slaughterhouse" and throughout the group's album Bow Down, to which the rapper replied with the equally venomous "The Bitch in Yoo." In the aftermath of the murders of both Tupac Shakur and the Notorious B.I.G., the rivalry would be settled out of public view at a peacemaking function held by Louis Farrakhan at his home.

The album is broken down track-by-track by Common in Brian Coleman's book Check the Technique.[4]

Lyricism

The lyricism of Resurrection is acclaimed. Using a combination of irony and double entendre, the rapper related on "Book of Life":

They say become a doctor, but I don't have the patience
Adjacent to that situation
I want an occupation that I'm into
'Cause yet have I begin to
Live to my potential
I went to school for fourteen years and my best teacher was experience

In The Source, Chairman Mao wrote that "Common Sense presents a thinking man's perspective on rhyming that's admirably down to earth and free of gimmicks".[2] Common's style of delivery, speedy and somewhat erratic on Can I Borrow, is here smoother and more evenly paced. As before he occasionally ventures into a faux-singing mode, albeit less frequently (for example, he quotes the refrain of "Get Up, Stand Up" in "Book of Life"). Many of the songs hooks are provided by scratches and samples.

Production

For Resurrection, producer No I.D. polished up on the production techniques from Can I Borrow, providing for Common, a canvas full of lush jazz samples, deep, throbbing basslines, dusty, thumping drums, and crackling snares. With the majority of tracks handled by one producer (the exceptions being "Chapter 13" and "Sum Shit I Wrote" by Ynot), the album maintains a cohesive feel and fluid sequencing.

The sounds range from the upbeat ("Communism") to the downbeat (""Nuthin' To Do""), and from the smooth and sleek ("I Used to Love H.E.R."), to the rugged ("Sum Shit I Wrote"). Similar to other Hip hop productions of the time, the sources for many of the samples are from less obvious choices such as The New Apocalypse, and their cover of "Get Out Of My Life, Woman", which is used for the song "Watermelon".

Reception and aftermath

Professional ratings
Review scores
SourceRating
AllMusic[5]
Chicago Tribune[6]
Christgau's Consumer Guide(2-star Honorable Mention)(2-star Honorable Mention)[7]
Encyclopedia of Popular Music[8]
RapReviews9.5/10[9]
Record Collector[10]
Rolling Stone[11]
The Rolling Stone Album Guide[12]
The Source3.5/5[13]

Resurrection is frequently held to be a classic album by hip hop-music critics. This album signified both the arrival of a level of maturity in Common's work, and yet the end of his first phase, which was characterized by a more straightforward and underground-based sound. Subsequent albums by the emcee would see him delving into experimentation and themes such as love, which perhaps marked his second phase.[citation needed]

In the Rolling Stone review, Touré wrote of the album: "Resurrection belongs among the best recent hardcore albums: Illmatic by Nas, Enter the Wu-Tang (36 Chambers) by Wu-Tang Clan, and Ready to Die by the Notorious B.I.G."[11] Despite critical acclaim, the album sold poorly, peaking at #179 on the Billboard 200 with 2,000 copies sold before dropping out of the charts the following week.

Influence and legacy

Chicago rapper, producer, protégé of No I.D., and frequent collaborator of Common,[14] Kanye West, has echoed lines from Resurrection on multiple records.

On "Homecoming", the twelfth track from his third LP, Graduation, West drops a reference to "I Used To Love H.E.R." in the song's first verse, stating:[15]

I met this girl when I was three years old

And what I loved most, she had so much soul

Track listing

  • All tracks produced by No I.D., except tracks 12 and 14 produced by Ynot.
#TitleLengthPerformer(s)
1"Resurrection"3:47Common
2"I Used to Love H.E.R."4:39Common
3"Watermelon"2:39Common
4"Book of Life"5:06Common
5"In My Own World (Check the Method)"3:32Common & No I.D.
6"Another Wasted Nite With..."1:02Common
7"Nuthin' to Do"5:20Common
8"Communism"2:16Common
9"WMOE"0:34Common & Mohammed Ali
10"Thisisme"4:54Common
11"Orange Pineapple Juice"3:28Common
12"Chapter 13 (Rich Man Vs. Poor Man)"5:23Common & The Twilite Tone
13"Maintaining"3:49Common
14"Sum Shit I Wrote"4:31Common
15"Pop's Rap"3:22Lonnie "Pops" Lynn

Chart positions

Album chart positions

YearAlbumChart positions
Billboard 200
1994Resurrection179

Singles chart positions

YearSongChart positions
Hot R&B/Hip-Hop Singles & TracksHot Rap SinglesHot Dance Music/Maxi-Singles Sales
1994"I Used to Love H.E.R."913134
1995"Resurrection"882213

Name

  • The album was originally released under Common's original stage name, "Common Sense." However, the "Sense" has since been dropped from the album's listings because of a legal case between Common and a California-based ska band named Common Sense.[16]
  • The song "Thisisme" is used as the name for Common's greatest hits compilation, Thisisme Then: The Best of Common.

References

  1. ^ Insanul Ahmed, Andrew Barber, Keenan Higgins (2011-10-29). "The Making of Common's "Resurrection"". Complex. Retrieved 2019-10-30.{{cite web}}: CS1 maint: multiple names: authors list (link)
  2. ^ a b Chairman Mao (October 1994) Original Album Review. The Source.
  3. ^ ~~~~ www.rocklist.net ~~~~
  4. ^ Coleman, Brian. Check The Technique: Liner Notes For Hip-Hop Junkies. New York: Villard/Random House, 2007.
  5. ^ Henderson, Alex. "Resurrection – Common". AllMusic. Retrieved March 7, 2012.
  6. ^ Kot, Greg (October 14, 1994). "Cleaning Out The Closets". Chicago Tribune. Retrieved December 21, 2018.
  7. ^ Christgau, Robert (2000). "Common Sense: Resurrection". Christgau's Consumer Guide: Albums of the '90s. St. Martin's Griffin. ISBN 0-312-24560-2. Retrieved December 21, 2018.
  8. ^ Larkin, Colin (2011). "Common". The Encyclopedia of Popular Music (5th concise ed.). Omnibus Press. ISBN 978-0-85712-595-8.
  9. ^ Simelane, Vukile (July 20, 2002). "Common Sense :: Resurrection :: Relativity Records". RapReviews. Retrieved January 19, 2013.
  10. ^ Draper, Jason (December 2010). "Common – Resurrection". Record Collector. No. 382. Retrieved December 21, 2018.
  11. ^ a b Touré (February 9, 1995). "Resurrection". Rolling Stone. Retrieved March 7, 2012.
  12. ^ McLeod, Kembrew (2004). "Common". In Brackett, Nathan; Hoard, Christian (eds.). The New Rolling Stone Album Guide (4th ed.). Simon & Schuster. p. 187. ISBN 0-7432-0169-8.
  13. ^ Mao, Chairman (October 1994). "Common Sense: Resurrection". The Source. No. 61. p. 79. Retrieved December 21, 2018.
  14. ^ OkonInstagramTwitter, Wongo (2021-07-28). "Common Says He Wishes Kanye West Produced A Third Album For Him". UPROXX. Retrieved 2022-11-02. {{cite web}}: |last= has generic name (help)
  15. ^ Kanye West (Ft. Chris Martin) – Homecoming, retrieved 2022-11-02
  16. ^ "Common Video, Pictures, Biography". AskMen. 1972-03-13. Archived from the original on 2007-10-01. Retrieved 2012-03-07.

Artist(s)

Veröffentlichungen von Common die im OTRS erhältlich sind/waren:

Resurrection ¦ A Beautiful Revolution: Pt 1 ¦ A Beautiful Revolution: Pt 2

Common auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Common (2018)

Common (* 13. März 1972 in Chicago, Illinois; bürgerlicher Name Lonnie Rashid Lynn) ist ein US-amerikanischer Rapper, Schauspieler und Oscarpreisträger.

Kindheit und Jugend

Commons Eltern ließen sich scheiden, als er sechs Jahre alt war, woraufhin er allein mit seiner Mutter aufwuchs, aber weiterhin mit seinem Vater in Kontakt blieb. In seiner Jugend spielte Basketball eine größere Rolle für Common als die Musik, zudem war er Balljunge bei dem Basketballteam Chicago Bulls. In der Schule war er bereits Mitglied einer Rapgruppe, verließ diese jedoch, als er an der „Florida Agricultural and Mechanical University“ ein Studium in Betriebswirtschaftslehre begann.

Karriere

Als Musiker

Durch ein von einem Freund eingeschicktes Tape von Common wurde das Magazin The Source auf ihn aufmerksam. Nachdem er sein Studium abgebrochen hatte, veröffentlichte er 1992 unter dem Pseudonym „Common Sense“ sein erstes Album Can I Borrow a Dollar. Allerdings waren auf einigen Songs unter anderem frauenfeindliche Aussagen zu hören.

„This is where the later posterboy for conscious hip-hop comes the closest to a negative role model […]“

RapReviews.com[1]

Dagegen machte ihn Resurrection 1994 zum festen Bestandteil der Undergroundszene. Er setzte sich vom Gangsta-Image vieler Rapper ab, was man speziell an der Single I Used To Love H.E.R. hören konnte, die weithin als Klassiker des Genres gilt und oft sogar als bester Hip-Hop-Song aller Zeiten benannt wird.[2][3] In dem Song rappt Common über eine Freundin von ihm, die mit der Zeit immer berühmter wird, dabei aber vergisst, wo sie eigentlich herkommt, was als Metapher für die damalige Entwicklung des Hip-Hop steht.[4] Da Common erwähnt, dass diese Veränderung hauptsächlich mit ihrem „Umzug“ an die Westküste zu tun hat, gab es für kurze Zeit auch eine Fehde zwischen ihm und dem von dort stammenden Gangsta-Rapper Ice Cube.

Kurz darauf musste er seinen Künstlernamen „Common Sense“ zu „Common“ verkürzen, da es bereits eine gleichnamige Ska-Band gab. 1997 veröffentlichte er das Album One Day It’ll All Make Sense, an dem viele bekannte Musiker wie De La Soul, Lauryn Hill, Erykah Badu und The Roots mitwirkten. Ebenfalls war er auf Pete Rocks Album Soul Survivor und Talib Kwelis und Mos Defs Black Star zu hören. Kurz zuvor war er Vater von Omoye Assata Lynn geworden, die nach der amerikanischen Bürger- und Menschenrechtlerin Assata Shakur benannt ist.

Für sein 2000 erschienenes, mit Platz 16 in den Billboard Charts erstmals kommerziell erfolgreiches, Album Like Water For Chocolate trennte er sich von seinen bisherigen Produzenten No I.D. und Ynot und arbeitete stattdessen mit den Soulquarians (u. a. J Dilla, ?uestlove und D’Angelo) zusammen, mit denen sich Commons Musik vom Jazz hin zum Neo Soul bewegte. Für den Song The Light (Platz 44 der Billboard Hot 100) wurde Common 2001 erstmals für einen Grammy nominiert.[5]

Zwei Jahre später veröffentlichte er das sehr experimentelle Electric Circus. Von manchen Kritikern wurde es für seinen Mut, verschiedenste Musikstile zu vermischen gelobt,[6] von anderen dagegen aus demselben Grund kritisiert.[7] Zwei der Songs wurden von den Neptunes produziert, auf einem weiteren Song spielt Prince Gitarre und Keyboard. Das Album entstand in den Electric Lady Studios, die einst Jimi Hendrix gehörten. Der Song Jimi Was A Rockstar ist dem verstorbenen Gitarristen gewidmet. Auf dem achteinhalb-minütigen Song singt Common gemeinsam mit Erykah Badu, mit der er zum damaligen Zeitpunkt liiert war.

Mit Hilfe seines Freundes und Produzenten Kanye West kehrte er mit dem Album Be 2005 zurück zu seinen souligen, Sample-lastigen Wurzeln und wurde dafür von den Kritikern hochgelobt.[8] Mit Platz 2 der US-Charts war es das bis dahin erfolgreichste Album Commons und wurde des Weiteren für vier Grammys nominiert. Das Album war die zweite Veröffentlichung auf Wests Label GOOD Music, bei dem Common unter Vertrag steht. Neben West produzierte der Anfang 2006 verstorbene J Dilla erneut zwei Songs des Albums.

Danach hatte Common Gastauftritte auf dem Fort-Minor-Album The Rising Tied, Late Registration von Kanye West, dem MTV-Unplugged-Album von Alicia Keys, dem postum veröffentlichten J Dilla-Album The Shining und auf dem Album Introducing Joss Stone. Zusammen mit will.i.am steuerte er den Song A Dream als Titelsong zum Soundtrack des Films Freedom Writers bei und schrieb für den Film Smokin’ Aces zusammen mit Bilal das Stück Play Your Cards Right.

Commons siebtes Album Finding Forever wurde am 31. Juli 2007 veröffentlicht. Das Album wurde erneut größtenteils von Kanye West produziert, neben einzelnen Titeln von will.i.am, Devo Springsteen, Karriem Riggins und J Dilla. Es stieg in der ersten Woche auf Platz 1 der Billboard Charts ein, wofür sich Common bei seinen Fans bedankte.[9]

„It's a testament to the fact that good music is alive. People do get into music that means something and that's creative […] You feel like a lot of the work is payin' off.“

Common (2007)

Ebenfalls 2007 gründete er die „Common Ground Foundation“, die sich unter anderem mit der Bildung Unterprivilegierter und HIV/AIDS-Prävention befasst.[10] Im selben Jahr wurde er außerdem für drei Grammy Awards nominiert. Er gewann den begehrten Musikpreis für seinen mit Kanye West aufgenommenen Song Southside in der Kategorie Best Rap Performance by a Duo or Group. Bereits 2003 gewann er zusammen mit Erykah Badu in der Kategorie Best R&B Song seinen ersten Grammy. Der Song Love of My Life (An Ode to Hip-Hop), der zweimal nominiert war, findet sich darüber hinaus auf dem Soundtrack des Films Brown Sugar, in dem Common cineastisch debütierte.

Nach mehreren Verschiebungen veröffentlichte Common im Dezember 2008 sein achtes Soloalbum namens Universal Mind Control (vormals Invincible Summer).[11] Das Album wurde von The Neptunes und Mr. DJ, der unter anderem mit OutKast gearbeitet hat, produziert; Kanye West ist Executive Producer.[12] Es unterscheidet sich stark von Commons vorherigen Alben durch weniger ernsthafte Themen und musikalische Electroeinflüsse.[13] Er selbst beschrieb es als „Album zum Wohlfühlen“, dass nach „positive[n] Vibes, Sonne, Cocktails“ und „entspannte[n] Partys“ klänge.[12] Als erstes Album von Common erhielt Universal Mind Control größtenteils vernichtende Kritiken,[14] das E-Zine PopMatters etwa bezeichnete das Werk als „gekünstelt und banal“.[15]

Im Juni 2009 war Common auf dem Stück Don't Charge Me for the Crime von den Jonas Brothers zu hören.

Im Februar 2012 erschien das Album The Dreamer/The Believer, welches die Single Ghetto Dreams (feat. Nas) enthielt.

Nachdem im Mai 2014 die neue Single Kingdom veröffentlicht worden war, schloss sich Common dem zu Def-Jam-gehörenden Label ARTrium Recordings des Produzenten No I.D. an.[16] Am 22. Juli 2014 erschien Common's zehntes Studioalbum, Nobody's Smiling, mit Gastbeiträgen von Big Sean und Malik Yusef. Es wurde wie auch das vorherige Album von No I.D. produziert.[17]

Für das elfte Album, Black America Again, arbeitete Common, wie schon von 1997 bis 2007, wieder mit Karriem Riggins. Dessen Produktionen auf dem Werk sind geprägt von live eingespielten Instrumenten und zahlreichen Samples. Thematischer Schwerpunkt von Commons Rap ist der Rassismus.[18] Als Single wurde der Titeltrack, der gemeinsam mit Stevie Wonder entstand, ausgekoppelt. Präsentiert wird das Stück in einem über 20-minütigen Video.[19]

Anlässlich der Grammy Awards 2020 fand am 28. Januar 2020 im Los Angeles Convention Center in Los Angeles ein Tribut-Konzert für Prince unter dem Motto „Let’s Go Crazy: The Grammy Salute to Prince“ statt, bei dem Common den Song Sign o’ the Times (1987) sang. Das Konzert wurde am 21. April 2020, dem vierten Todestag von Prince, im US-Fernsehen ausgestrahlt.[20][21]

Musikstil

Aufgrund seiner zum Teil sozialkritischen und oft nachdenklichen Texte, seines retrospektiven Musikstils mit Jazz- und Soul-Anleihen und seiner Kollaborationen mit Musikern wie The Roots, Talib Kweli und Mos Def wird Common als Conscious-Rapper angesehen. Momentan ist er wohl der erfolgreichste und bekannteste in dieser Kategorie.[22]

Als Buchautor

Common (2011)

Common hat zwei Kinderbücher namens The Mirror and Me (2005) und I Like You but I Love Me (2006) geschrieben, die das Selbstwertgefühl des Lesers steigern sollen, indem dieser merkt, dass man, anstatt sich anzupassen, sich selbst lieben muss, wie man ist. Erst dann können andere dies auch tun. I Like You But I Love Me wurde 2007 für einen NAACP Image Award nominiert.[23]

Im Juni 2008 gründete Common „The Corner Club“, der Jugendliche dazu ermuntern soll, mehr zu lesen.[24]

Als Schauspieler

Common hatte einen Cameo-Auftritt in der Fernsehserie Scrubs – Die Anfänger.[25] Seit 2007 ist er regelmäßig in Kinofilmen zu sehen. Im März hatte Common im Film Smokin’ Aces, in dem unter anderem auch Ben Affleck und Alicia Keys mitspielen, eine Rolle. Ende des Jahres spielte er im Thriller American Gangster neben Russell Crowe und Denzel Washington. 2008 und 2009 war er in den Actionfilmen Street Kings mit Keanu Reeves, Forest Whitaker und Hugh Laurie, Wanted mit Angelina Jolie und Morgan Freeman und in Terminator: Die Erlösung, dem vierten Teil der Terminator-Reihe zu sehen. 2010 hatte er eine Rolle in der Actionkomödie Date Night – Gangster für eine Nacht neben Steve Carell und Tina Fey. Von 2011 bis 2014 war er in einer Hauptrolle in der AMC-Serie Hell on Wheels zu sehen. 2015 verkörperte er in Run All Night die Rolle des Auftragskillers Price.

Im Bürgerrechtsdrama Selma verkörpert er den Mitorganisator der Märsche James Bevel.

Diskografie

Studioalben

JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[26][27]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
 DE CH UK US
1992Can I Borrow a Dollar?
Erstveröffentlichung: 6. Oktober 1992
1994ResurrectionUS179
(… Wo.)Template:Charttabelle/Wartung/vorläufigUS
Erstveröffentlichung: 25. Oktober 1994
1997One Day It’ll All Make SenseUS62
(5 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 30. September 1997
2000Like Water for ChocolateUS16
Gold
Gold

(31 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 28. März 2000
2002Electric CircusUS47
(13 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 10. Dezember 2002
2005BeDE93
(1 Wo.)DE
CH26
(8 Wo.)CH
UK38
Silber
Silber

(3 Wo.)UK
US2
Gold
Gold

(27 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 24. Mai 2005
2007Finding ForeverDE92
(1 Wo.)DE
CH23
(5 Wo.)CH
UK35
(3 Wo.)UK
US1
Gold
Gold

(23 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 31. Juli 2007
2008Universal Mind ControlCH82
(1 Wo.)CH
US12
(13 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 9. Dezember 2008
2011The Dreamer/The BelieverUS18
(9 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 20. Dezember 2011
2014Nobody’s SmilingUS6
(5 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 22. Juli 2014
2016Black America AgainUS25
(2 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 4. November 2016
2019Let LoveCH86
(1 Wo.)CH
US118
(1 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 30. August 2019

Kompilationen

  • 2007: Thisisme Then: The Best of
  • 2010: Go! - Common Classics

Singles als Leadmusiker

JahrTitel
Album
Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[26]
(Jahr, Titel, Album, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen[↑]: gemeinsam behandelt mit vorhergehendem Eintrag;
[←]: in beiden Charts platziert
 AT CH UK US
1997Reminding Me (Of Sef)
One Day It’ll All Make Sense
UK59
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 5. August 1997
feat. Chantay Savage
2000The 6th Sense
Like Water for Chocolate
UK56
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 15. Februar 2000
feat. Bilal
The Light
Like Water for Chocolate
[UK: ↑]US44
(19 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 18. Juli 2000
2001Geto Heaven
Like Water for Chocolate
UK48
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 16. April 2001
feat. Macy Gray
2002Come Close
Electric Circus
US65
(15 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 5. November 2002
feat. Mary J. Blige
2005Go!
Be
UK79
(1 Wo.)UK
US79
(6 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 14. Juni 2005
2007Drivin’ Me Wild
Finding Forever
UK56
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 31. August 2007
feat. Lily Allen
2008Universal Mind Control
Universal Mind Control
US62
(6 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 1. Juli 2008
feat. Pharrell Williams
2014Glory
Selma (O.S.T.)
AT47
(1 Wo.)AT
CH38
(1 Wo.)CH
UK62
(1 Wo.)UK
US49
(3 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Dezember 2014
mit John Legend

Singles als Gastmusiker

JahrTitel
Album
Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[26]
(Jahr, Titel, Album, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
 DE CH UK US
2001Dance for Me
No More Drama
DE82
(3 Wo.)DE
CH50
(8 Wo.)CH
UK13
(13 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 29. Oktober 2001
Mary J. Blige feat. Common
2002Love of My Life (An Ode to Hip-Hop)
Worldwide Underground
US9
(27 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 20. August 2002
Erykah Badu feat. Common
2007Tell Me What We’re Gonna Do Now
Introducing Joss Stone
DE96
(1 Wo.)DE
CH66
(8 Wo.)CH
UK84
(1 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 11. Juni 2007
Joss Stone feat. Common
2009Make Her Say
Man on the Moon: The End of Day
DE85
(3 Wo.)DE
UK67
(2 Wo.)UK
US43
Platin
Platin

(15 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 9. Juni 2009
Kid Cudi feat. Common & Kanye West
2010Wake Up Everybody
Wake Up!
CH62
(2 Wo.)CH
Erstveröffentlichung: 2. August 2010
John Legend & The Roots feat. Common & Melanie Fiona

Auszeichnungen

  • Grammy Awards
    • 2003: Best R&B Song – „Love of My Life (An Ode to Hip-Hop)“ (Erykah Badu feat. Common) 2003
    • 2008: Best Rap Performance by Duo or Group – „Southside“ (Common feat. Kanye West) 2008
  • BET Awards
    • 2003: Video of the Year – „Love of My Life (Ode to Hip-Hop)“
  • BET Hip Hop Awards
    • 2006: Element Award: Lyricist of the Year
    • 2007: Lyricist of the Year
    • 2007: CD of the Year – Finding Forever
  • Black Reel Awards
    • 2003: Best Film Song – „Love of My Life (Ode to Hip-Hop)“
  • Emmy Awards
    • 2017: Outstanding Original Music and Lyrics – „Letter to the Free“ aus dem Film 13th
  • Oscarverleihung 2015:

Filmografie (Auswahl)

Weblinks

Commons: Common – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise

  1. rapreviews.com: Rezension zu Can I Borrow a Dollar?
  2. about.com: „100 Greatest Rap Songs“ (Memento vom 5. April 2015 im Internet Archive); abgerufen am 11. Februar 2024.
  3. „100 Best Rap Singles“, gewählt von The Source
  4. rapreviews.com: Rezension zu Resurrection
  5. laut.de: Biografie über Common
  6. laut.de: Rezension zu Electric Circus
  7. rapreviews.com: Rezension zu Electric Circus
  8. allmusic.com: Rezension zu Be
  9. youtube.com: „Common #1 on Billboard Charts“, hinzugefügt am 10. August 2007
  10. „Common - hat nun seine Foundation gegründet“, 11. Oktober 2007
  11. „Album Cover: Common - ‘Universal Mind Control’“, 9. Oktober 2008
  12. a b Juice, Ausgabe September 2008
  13. „Common Readies Invincible Summer For July Release“, 1. Mai 2008
  14. Metacritic: Gesammelte Bewertungen von Universal Mind Control
  15. PopMatters: Rezension von Universal Mind Control, 16. Dezember 2008
  16. Common signs to No I.D.'s ARTrium Recordings (engl.). defjam.com, 4. Juni 2014, archiviert vom Original am 6. Juni 2014; abgerufen am 12. Februar 2024 (englisch).
  17. Common – Nobody’s Smiling [Stream]. juice.de, 21. Juli 2014, abgerufen am 30. Juli 2014.
  18. Andy Kellman: Black America Again - Common. AllMusic Review. Allmusic, abgerufen am 4. November 2016 (englisch).
  19. Popshot: Das Platten-Sammmelsurium November 2016 (mit u. a. Common und Cr7z) - Popshot. In: Popshot. (Online [abgerufen am 21. Dezember 2016]).
  20. Chuck Arnold: Grammy salute ‘Let’s Go Crazy’ proves nothing compares 2 Prince. In: nypost.com. 21. April 2020, abgerufen am 24. April 2020 (englisch).
  21. admin: The Best Moments From ‘Let’s Go Crazy: The Grammy Salute To Prince’ [Videos]. In: liveforlivemusic.com. 21. April 2020, abgerufen am 24. April 2020 (englisch).
  22. arte.tv: „Backstage - Conscious Hiphop“ (Memento vom 11. November 2007 im Internet Archive), aktualisiert am 27. Mai 2004; abgerufen am 11. Februar 2024.
  23. „The 38th NAACP Image Awards“ (Memento vom 23. Juli 2011 im Internet Archive) (PDF); abgerufen am 11. Februar 2024.
  24. viviano.de: „Common: Jugendliche müssen mehr Lesen“, 9. Juni 2008
  25. Folge "Her Story"/Staffel 4
  26. a b c Chartquellen: DE CH UK US
  27. Auszeichnungen für Musikverkäufe: UK US

Same album, but different version(s)...