David Sylvian ¦ Dead Bees On A Cake

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2LP (Album, Gatefold)

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GTIN: 0602567152439 Artist: Genres & Stile: , , ,

Zusätzliche Information

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Inhalt

,

Ausgabe

,

Release

Veröffentlichung Dead Bees On A Cake:

1999

Hörbeispiel(e) Dead Bees On A Cake:




Dead Bees On A Cake auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Professional ratings
Review scores
SourceRating
AllMusic[1]
Encyclopedia of Popular Music[2]
Entertainment WeeklyB+[3]
NME8/10[4]
Pitchfork7.3/10[5]

Dead Bees on a Cake is the fifth studio album by British singer-songwriter David Sylvian, released in March 1999 on Virgin Records. It was his first solo album in 12 years since Secrets of the Beehive. The album peaked at no. 31 in the UK Albums Chart at release and contained his last UK Top 40 single to date in "I Surrender" (no. 40).[6]

In 2018, the album was released on double vinyl for the first time for Record Store Day. This pressing included four songs originally intended for the album (and previously released as part of Everything and Nothing), and a restructured track order.[7]

Background

Sylvian started out working with Ryuichi Sakamoto in New York and they did three weeks work together. Initially Ryuichi was co-producing the project with Sylvian, and after three weeks work they had about three days work down and it was obvious things weren't working as well as they usually were between the two; thus, they decided to retire the project. They captured some exceptional moments from the sessions in the string arrangements, the brass and some piano work of Ryuichi's but they were way behind where Sylvian expected to be at that point.

They did a few other sessions in New York and Sylvian then set up a second set of sessions in the Real World Studios in England and the same thing happened to him. He had a series of musicians, and the material wouldn't take shape. The musicians couldn't find their way in the work and it was completely surprising to Sylvian because this had never happened to him before and he didn't think the material was that difficult, so it was baffling. But there he was going through drummer after drummer, bass guitarists, percussionists and really coming away with very, very little.

So Sylvian returned to Minneapolis where he was then living and just basically started sampling the material that he had and reconstructing the arrangements to try and put together a basis from which to get working on the album. Three months and there was very little to show for it. That was the beginning, until he found himself just taking on roles that he hadn't really initially foreseen himself taking on: being the sole producer, taking care of engineering, becoming the maintenance guy, his own studio, anything that just gets down to the basic work of being creative and recording. He reconstructed the pieces through using various samples from a multitude of performances. The challenge really was to keep the whole thing feeling very organic, like there was a group of people playing together, that sonically it sounded very much a part of a whole, which was quite a challenge actually. Probably a greater challenge than actually putting the arrangements together.[8]

Sylvian said about the album 2012:[9]

"I just came up with so many problems with producing it. So many avenues just ended in a kind of a dead end. Using a great deal of new technology this time, a lot of files were lost along the way, but that wasn't the only problem. Certainly working with different musicians, a couple of producers, I just put a halt to the project numerous times. And at the same time I'd moved to the United States, I'd got married, I had my first child and I was very much involved in that life. I was just so involved in the bringing up of my first daughter and following a far more intensely spiritual path and a spiritual discipline, and that was kind of leading me away from a concentrated focus on music. And every time I returned to the work I liked what I heard, but again every time I got re-immersed in it I would come up against an obstacle of some kind. I just thought it did not want to be completed and thought that maybe this was it. I was happy with the work. It was poorly received, but it did bring my relationship with Virgin Records to an end. I didn't realise how much that would mean to me, but it really did liberate me, and I only recognised that fact once I was in the studio recording Blemish and realising that I really didn't have to go round to sell this idea to anyone. It really opened things up for me, moving away from a major label like that".

Track listing

CD pressing

All tracks are written by David Sylvian, except as noted

No.TitleWriter(s)Length
1."I Surrender" 9:24
2."Dobro #1"Sylvian, Bill Frisell1:30
3."Midnight Sun"Sylvian, Johnny Moore, Charles Brown, Eddie Williams4:00
4."Thalheim" 6:07
5."God Man" 4:02
6."Alphabet Angel" 2:06
7."Krishna Blue" 8:08
8."The Shining of Things" 3:09
9."Café Europa" 6:58
10."Pollen Path" 3:25
11."All of My Mother's Names (Summers with Amma)" 6:11
12."Wanderlust" 6:43
13."Praise (Pratah Smarami)"Shree Maa, Sylvian4:02
14."Darkest Dreaming"Sylvian, Djivan Gasparyan4:01
Total length:69:46
2018 vinyl pressing

All tracks are written by David Sylvian, except as noted

Side A
No.TitleWriter(s)Length
1."I Surrender" 9:24
2."The Scent of Magnolia" 5:36
3."Dobro #1"Sylvian, Bill Frisell1:30
4."Midnight Sun"Sylvian, Johnny Moore, Charles Brown, Eddie Williams4:00
Total length:20:30
Side B
No.TitleWriter(s)Length
1."Cover Me with Flowers" 6:33
2."Krishna Blue" 8:08
3."Albuquerque (Dobro #6)"Sylvian, Bill Frisell1:21
Total length:15:32
Side C
No.TitleWriter(s)Length
1."Thalheim" 6:07
2."Alphabet Angel" 2:06
3."God Man" 4:02
4."Café Europa" 6:58
5."Aparna and Nimisha (Dobro # 5)"Sylvian, Bill Frisell0:56
6."Pollen Path" 3:25
Total length:23:34
Side D
No.TitleWriter(s)Length
1."The Shining of Things" 3:09
2."Wanderlust" 6:43
3."All of My Mother's Names (Summers with Amma)" 6:11
4."Praise (Pratah Smarami)"Shree Maa, Sylvian4:02
5."Darkest Dreaming"Sylvian, Djivan Gasparyan4:01
Total length:24:06

Personnel

Production

  • David Sylvian – producer, additional engineer, sound mixing
  • Dave Kent – sound engineer and mixing, studio maintenance
  • Jacquie Turner – assistant engineer
  • Matt Curry – assistant engineer
  • Scott Crane – assistant engineer
  • Bob Ludwigaudio mastering

Art work

  • David Sylvian – art director
  • Yuka Fujii – art director, artwork co-ordinator
  • Shinya Fujiwara – drawings
  • Anton Corbijn – photography
  • Ingrid Chavez – inlay portrait
  • Russell Mills – design (shed)
  • Michael Webster – design assistance (storm)

References

  1. ^ Dead Bees on a Cake at AllMusic
  2. ^ Larkin, Colin (2011). The Encyclopedia of Popular Music (5th concise ed.). Omnibus Press.
  3. ^ "Dead Bees on a Cake". Ew.com. Retrieved 12 February 2019.
  4. ^ "NME.COM – David Sylvian – Dead Bees On A Cake – 30 March 1999". NME. 17 August 2000. Archived from the original on 17 August 2000. Retrieved 12 February 2019.
  5. ^ "David Sylvian: Dead Bees on a Cake". Pitchfork.com. Retrieved 12 February 2019.
  6. ^ "DAVID SYLVIAN | full Official Chart History | Official Charts Company". Officialcharts.com. Retrieved 13 June 2018.
  7. ^ Snapes, Laura (6 March 2018). "David Bowie, Prince and Courtney Barnett among Record Store Day exclusive releases". Theguardian.com. Retrieved 12 February 2019.
  8. ^ In conversation with David Sylvian by John Sakamoto, Executive Producer: JAM!, Thursday, 25 March 1999
  9. ^ "david-sylvian-interview". 1 April 2021.

Artist(s)

Veröffentlichungen von David Sylvian die im OTRS erhältlich sind/waren:

Dead Bees On A Cake

David Sylvian auf Wikipedia (oder andere Quellen):

David Sylvian 1982

David Sylvian [ˈdeɪvɪd ˈsɪlvɪən] (* 23. Februar 1958 in Beckenham, Kent; eigentlich: David Alan Batt) ist ein englischer Songwriter, Sänger, Keyboarder und Gitarrist. Bekanntheit in der Öffentlichkeit erlangte er zunächst als Sänger und Songwriter der Band Japan. Seine darauffolgende Solokarriere wurde durch Musikrichtungen wie Jazz, Avantgarde, Ambient, Elektronische Musik und Progressive Rock beeinflusst.

Karriere

Jugend

Sylvian wurde als Sohn eines Stuckateurs und einer Hausfrau geboren. In seiner Jugend hörte er Glam Rock, beispielsweise David Bowie oder Roxy Music.

Japan

Bereits in seiner Jugend spielte er zusammen mit dem Bassisten Mick Karn, dem Gitarristen Rob Dean, dem Keyboarder Richard Barbieri und seinem Bruder, dem Schlagzeuger Steve Jansen. Zunächst fungierte oft noch Karn als Frontsänger, während diese Rolle später Sylvian übernahm.

Im Jahr 1974 nannte sich die Gruppe Japan und unterschrieb einen Plattenvertrag mit dem deutschen Label Hansa Records. Während die Band zunächst noch dem Glam Rock zuzuordnen war, wurde ihr Stil mit den Jahren spezieller und konnte eher dem Artrock zugeordnet werden. Wegen ihres Kleidungsstils wurde die Gruppe später oft der Bewegung der New Romantics zugeordnet. Japan nahm fünf Alben zwischen 1978 und 1981 auf, wobei diese ab 1980 von Virgin Records veröffentlicht wurden – jener Plattenfirma, bei der Sylvian für die nächsten zwanzig Jahre unter Vertrag stehen würde.

Die Auflösung von Japan im Dezember 1982 wird mit mehreren zwischenmenschlichen Beziehungen begründet, Spannungen gab es zum Beispiel dadurch, dass Sylvian der Fotografin Yuka Fujii näherkam, der Ex-Freundin von Mick Karn.

Nach der Auflösung von Japan 1983 hatte er einen großen internationalen Hit mit dem Titel Forbidden Colours, einer Vokal-Version des Hauptthemas der von Ryūichi Sakamoto komponierten Musik zum Film Furyo – Merry Christmas, Mr. Lawrence.

Erste Soloprojekte

Die Veröffentlichung des Albums Brilliant Trees (1984) markiert den eigentlichen Beginn seiner Solokarriere. Brilliant Trees erreichte Platz vier in den britischen Albumcharts.[1] Sylvian platzierte die konventionellen Titel auf die Vorderseite, die experimentelleren Lieder auf die Rückseite der Schallplatte. Auf der Aufnahme wirkten auch die ehemaligen Japan-Kollegen Jansen und Barbieri sowie Holger Czukay (Can / Bass), Ryūichi Sakamoto (Klavier) und Jon Hassell (Trompete) mit. Letztere drei Musiker traten auch auf Sylvians Alchemy (1985) auf, einem rein instrumentalen Album, welches mit seinen „Vierte Welt“-Klängen Sylvians Absicht, sich weiter vom Mainstream wegzubewegen, unterstrich.

Die Veröffentlichung von Gone to Earth (1986) sah wiederum die Trennung von leichteren, gesungenen Liedern und instrumentellen Werken vor. Die Trennung ist durch die Veröffentlichung des Albums auf zwei Schallplatten leicht erkennbar. Robert Fripp von der Band King Crimson beeinflusste den Klang des Albums durch seine Gitarreneinlagen stark. Im Jahr 1987 veröffentlichte Sylvian Secrets of the Beehive mit dem Song „Orpheus“, einem seiner bekanntesten und beliebtesten Lieder.

Kollaborationen

Nach Projekten mit Holger Czukay und Russell Mills kam es 1991 zu einer einmaligen Wiedervereinigung von Japan, allerdings unter dem Namen Rain Tree Crow. In der Folge veröffentlichte Sylvian die Kollaborationen mit Robert Fripp The First Day (1993) und Damage (1994), letzteres ein Livealbum.

Anfang der 1990er Jahre sandte die Künstlerin Ingrid Chavez Sylvian eine Kopie ihres ersten Albums. Da er Gefallen an ihrer Stimme fand, beschloss er, sie in ein Projekt von Ryuichi Sakamoto und ihm miteinzubeziehen. Daraufhin fanden Chavez und Sylvian zueinander und heirateten im Jahr 1992.

Jahre in der Ehe

In den folgenden Jahren wurde Sylvian musikalisch mehr oder weniger inaktiv und zog mit seiner Ehefrau von Minnesota nach Napa Valley. Chavez gebar in dieser Zeit zwei Töchter. An ihrem Album Little Girls With 99 Lives, auf welchem auch Sylvian vertreten war, hatten die Plattenfirmen kein Interesse.

Im Jahr 1999 folgte die Veröffentlichung von Dead Bees on a Cake, dem ersten Soloprojekt seit Secrets of the Beehive zwölf Jahre zuvor. Das Album besaß keinen melancholischen Unterton mehr, sondern reflektierte Sylvians inneren Frieden durch seine Heirat und Familie.

Virgin Records entschloss sich zu der Veröffentlichung eines „Best-of“s, des zweischeibigen Everything and Nothing (2000) und dem instrumentalen Camphor (2002). Im Zeichen dieser Veröffentlichungen entschloss sich Sylvian zu einer Welttournee, welche allerdings in den USA wegen schlechter Kartenverkäufe gekürzt werden musste.

Trennung

Das Album Blemish (2003) war die erste Veröffentlichung auf seinem eigenen Label Samadhi Sound, auf dem in der Folgezeit auch Werke von zum Beispiel Harold Budd erschienen. Das Album besaß einen kargen, elektronischen Klang und befasste sich größtenteils mit der Trennung und Scheidung von Ingrid Chavez.

2004 sang er eine Version des Stückes Messenger der New Yorker Band Blonde Redhead, was als B-Seite der Blonde-Redhead-7" Equus auf 4AD erschien.

Seit 2005 arbeitet Sylvian unter dem Namen Nine Horses mit seinem Bruder Steve Jansen und Burnt Friedman (bürgerlicher Name Bernd Friedmann, geb. in Kassel). Das erste Album Snow Borne Sorrow war nicht nur kommerziell recht erfolgreich, sondern setzt kompositorisch und produktionstechnisch völlig neue Maßstäbe sowohl im Kontext der früheren Arbeiten Sylvians als auch davon losgelöst. In Großbritannien wurde das Album 2006 von einer Reihe namhafter Musikjournalisten zum „bestproduzierten Album“ gewählt. Nine Horses veröffentlichen ebenfalls auf Sylvians Label Samadhi Sound.

Samadhi Sound begann inzwischen mit der Veröffentlichung der verlegten Titel als Download im Direktvertrieb. Dabei stehen auch nicht kopiergeschützte, verlustlos komprimierte Dateiformate sowie mP3-Dateien im Angebot, womit sich David Sylvian implizit zur DRM-freien Vermarktung von Musik bekennt.

2009 wurde das Album Manafon veröffentlicht, welches eine Kollaboration mit Improvisationskünstlern wie Evan Parker, Keith Rowe, Christian Fennesz und Sachiko M darstellt. Zwei Jahre darauf erschien die Fortsetzung Died in the Wool, welches diese Stücke mit einem Streichquartett unter Leitung von Dai Fujikura neu interpretiert, sowie unveröffentlichte Lieder über Emily Dickinson beinhaltet.

2011 unterhielt Sylvian gemeinsam mit Atsushi Fukui eine Installation in Kristiansand.[2] Des Weiteren kündigte er eine Europatournee für das folgende Jahr an.[3] Aus gesundheitlichen Gründen wurde diese später verschoben, dann endgültig abgesagt.[4] Von April bis Mai 2012 wurden 141 Polaroids in Tokio ausgestellt.[5]

Diskografie

Für Veröffentlichungen mit Japan siehe hier.

Alben

JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[6][7]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
 DE UK
1984Brilliant TreesUK4
Gold
Gold

(14 Wo.)UK
1986Gone to EarthUK24
Silber
Silber

(5 Wo.)UK
Doppel-Album, eines davon instrumental
1987Secrets of the BeehiveUK37
(2 Wo.)UK
1988Plight and PremonitionUK71
(1 Wo.)UK
1993The First DayUK21
(2 Wo.)UK
1999Dead Bees on a CakeDE64
(3 Wo.)DE
UK31
(2 Wo.)UK

Weitere Alben

  • 1985: Alchemy: An Index of Possibilities (Instrumental-Kompilation)
  • 1988: In Praise Of Shamans (mit Holger Czukay)
  • 1989: Flux and Mutability (mit Holger Czukay)
  • 1989: Ember Glance: The Permanence of Memory (Musik zu Multimedia-Installation)
  • 2003: Blemish
  • 2005: The Good Son vs. The Only Daughter (Remixalbum)
  • 2007: When Loud Weather Buffeted Naoshima
  • 2009: Manafon
  • 2012: Wandermüde (mit Stephan Mathieu)
  • 2014: There’s A Light That Enters Houses With No Other House In Sight (mit Franz Wright und Christian Fennesz)
  • 2017: There Is No Love (mit Rhodri Davies und Mark Wastell)

Livealben

  • 1994: Damage: Live (mit Robert Fripp)

Kompilationen

JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartsChartplatzierungen[6]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
 UK
2000Everything and NothingUK57
(2 Wo.)UK
2002CamphorUK99
(1 Wo.)UK
instrumental
2012A Victim of Stars, 1982—2012UK58
(1 Wo.)UK
2 CDs, inkl. unveröffentlichter Versionen

Weitere Kompilationen

  • 1989: Weatherbox (Kompilation der ersten 4 Alben, limit. Auflage von 5000)
  • 1999: Approaching Silence
  • 2010: Sleepwalkers
  • 2011: Died in the Wool – Manafon Variations

Singles

JahrTitel
Album
Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartsChartplatzierungen[6]
(Jahr, Titel, Album, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
 UK
1982Bamboo Houses / Bamboo Music
UK30
(4 Wo.)UK
mit Ryuichi Sakamoto
1983Forbidden Colours
UK16
(9 Wo.)UK
mit Ryuichi Sakamoto
1984Red Guitar
Brilliant Trees
UK17
(7 Wo.)UK
The Ink in the Well
Brilliant Trees
UK36
(3 Wo.)UK
Pulling Punches
Brilliant Trees
UK56
(2 Wo.)UK
1985Words With the Shaman
Alchemy: An Index of Possibilities
UK72
(2 Wo.)UK
1986Taking the Veil
Gone to Earth
UK53
(4 Wo.)UK
Silver Moon
Gone to Earth
UK83
(2 Wo.)UK
1987Let the Happiness in
Secrets of the Beehive
UK66
(2 Wo.)UK
1989Pop Song
UK83
(2 Wo.)UK
1992Heartbeat (Tainai Kaiki II)
UK58
(3 Wo.)UK
mit Riuichi Sakamoto
1993Jean the Birdman
UK68
(2 Wo.)UK
mit Robert Fripp
1999I Surrender
Dead Bees on a Cake
UK40
(2 Wo.)UK

Einzelnachweise

  1. OFFICIAL ALBUMS CHART RESULTS MATCHING: BRILLIANT TREES. 7. Juli 1984, abgerufen am 7. Juli 2020 (englisch).
  2. Seite des Sørlandets Kunstmuseum@1@2Vorlage:Toter Link/skmu.no (Seite nicht mehr abrufbar, festgestellt im August 2019. Suche in Webarchiven)  Info: Der Link wurde automatisch als defekt markiert. Bitte prüfe den Link gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.
  3. Ankündigung der Tournee
  4. Absage der Tournee
  5. Webseite der "glowing enigmas"-Ausstellung (Memento vom 30. Mai 2012 im Internet Archive). Abgerufen am 2. April 2024.
  6. a b c Chartquellen: DE UK
  7. Auszeichnungen für Musikverkäufe: UK

Weblinks