DeWolff & Metropole Orkest ¦ Live At Royal Theatre Carré, Amsterdam

DeWolff ist eine niederländische Band aus dem Bereich Psychedelic- und Bluesrock. Sie wurde 2007 in Geleen gegründet und besteht aus den Brüdern Luka (Schlagzeug, Gesang) und Pablo van de Poel (Gitarre, Gesang) sowie Robin Piso (Hammondorgel, Keyboard und Gesang). Ihre Besetzung entspricht der eines Orgeltrios.

Geschichte

Ihren Namen hat die Band der Figur „The Wolf“ aus dem Film Pulp Fiction, dargestellt von Harvey Keitel, nachempfunden.^[1] DeWolff gewann im Jahr 2008 den ersten Preis eines landesweiten Talentwettbewerbs. Im August jenes Jahres erhielten sie einen Plattenvertrag. Zu dem Zeitpunkt war Schlagzeuger Luka van de Poel erst 14, Gitarrist Pablo van de Poel 16, Keyboarder Robin Piso 17 Jahre alt.^[2] Konzerten im Amsterdamer Paradiso folgten 2010 erste Auftritte auch in Belgien und Deutschland, unter anderem auf dem Crossroads-Festival in Bonn, wo sie zum ersten Mal für den Rockpalast des WDR aufgenommen wurden. Die Webseite des Rockpalast attestiert DeWolff, „die Welt mit wildem, psychedelischem Sixties-Blues-Rock zu erschüttern“. Die drei Niederländer nähmen den Hörer mit „in eine Zeit, in der Led Zeppelin, Cream, Pink Floyd und Deep Purple die Welt beherrschten“.^[3]

Den endgültigen Durchbruch brachte dem Trio sein zweites Album Orchards/Lupine, ein „psychedelische[r] Klassiker der Neuzeit“^[4]. Auf der B-Seite von DeWolff IV (2012) veröffentlichten DeWolff mit A Mind Slip eine „Mini-Rockoper“, mit der sie auch live „das volle Psychedelik-Brett“ boten^[5]. 2014 folgte Grand Southern Electric, auf dem die Band „verstärkt die Geschichte des US-amerikanischen Southern Rock aufarbeite[t]“.^[4]

Als sechstes Studioalbum erschien 2016 Roux-Ga-Roux, das von der Kritik ebenfalls mit Lob bedacht wurde. Klaus Bornemann schrieb bei BetreutesProggen.de: „DeWolff zelebrieren US Southern Rock mit einer kultivierten Grundstimmung [...] Jede Sekunde der 51 Minuten macht einfach nur Freude.“^[6] Roman Jasiek spricht bei avalost.de von einem „Freudenfest für Classic-/Psychedelic-Rock-Fans“, begeisternd durch „unfassbare Kreativität und Spielfreude“.^[7]

DeWolff betreiben ein eigenes Studio, Electrosaurus Southern Sound Studio, welches sich bis Anfang 2023 in Utrecht befand und das Label Electrosaurus Records.

Diskografie

Studioalben

Jahr	Titel	Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[8] (Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)		Anmerkungen
		NL	DE
2009	Strange Fruits And Undiscovered Plants	NL50 (6 Wo.)NL	—
2011	Orchards/Lupine	NL11 (11 Wo.)NL	—
2012	DeWolff IV	NL18 (4 Wo.)NL	—
2014	Grand Southern Electric	NL6 (5 Wo.)NL	—
2016	Roux-Ga-Roux	NL7 (5 Wo.)NL	—
2018	Thrust	NL6 (2 Wo.)NL	—
2020	Tascam Tapes	NL7 (2 Wo.)NL	—
2021	Wolffpack	NL2 (4 Wo.)NL	—
2022	Present Double Cream	NL87 (1 Wo.)NL	—	mit Dawn Brothers
2023	Love, Death & In Between	NL1 (3 Wo.)NL	DE72 (1 Wo.)DE	deutlich erweiterte elfköpfige Besetzung mit zusätzlichem Bassist, Pianist, Perkussionist, zwei Backgroundsängerinnen und jeweils einem Saxofonist, Trompeter und Posaunist

Livealben

Jahr	Titel	Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartsChartplatzierungen[8] (Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)	Anmerkungen
		NL
2015	Live & Outta Sight	NL19 (4 Wo.)NL
2019	Live & Outta Sight II	NL78 (1 Wo.)NL
2021	Live at Royal Theatre Carré, Amsterdam	—	mit dem Metropole Orkest
	Nonagon Marathon	—	Liveversionen aller Alben bis zu dem Zeitpunkt in chronologischer Reihenfolge
2023	Live & Outta Sight 3	NL—NL	gleiche deutlich erweiterte elfköpfige Besetzung wie auf „Love, Death And Inbetween“ mit zusätzlichem Bassist, Pianist, Perkussionist, zwei Backgroundsängerinnen und jeweils einem Saxofonist, Trompeter und Posaunist

Weitere Livealben

• 2011: Letter God (Foto- und Textbuch mit CD und DVD)^[9]

EPs

• 2008: DeWolff

Singles

• 2008: Gold and Seaweed
• 2009: Fishing Night at Noon
• 2009: Crystal Mind
• 2010: Wicked Moon
• 2010: Don’t You Go up the Sky
• 2011: Pick Your Bones Out of the Water
• 2011: Evil and the Midnight Sun
• 2012: Voodoo Mademoiselle
• 2012: Crumbling Heart
• 2014: Evil Mothergrabber
• 2016: Sugar Moon
• 2016: Love Dimension

Weblinks

• Offizielle Website
• DeWolff in der muziekencyclopedie.nl
• DeWolff bei Discogs

Einzelnachweise

1. ↑ Bandinterview bei lordsofmetal.nl
2. ↑ Paul Verstappen, Popband DeWolff te vroeg geboren, zuiderlucht.eu vom 9. September 2008
3. ↑ DeWolff auf der Homepage des WDR-Rockpalast
4. ↑ ^{a b} DeWolff (Memento des Originals vom 25. März 2016 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/musiktheater-piano.de, Musiktheater Piano vom 6. November 2014
5. ↑ Klaus Reckert, Gesehen! Zappanale #23 / 04.08.2012, Bad Doberan, Galopprennbahn, PopFrontal-Konzertkritik vom August 2012
6. ↑ Klaus Bornemann, DeWolff - Roux-Ga-Roux, BetreutesProggen.de vom 10. Februar 2016
7. ↑ Roman Jasiek, DeWolff - Roux-Ga-Roux (Memento desOriginals vom 25. März 2016 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.avalost.de, avalost.de vom 3. Januar 2016
8. ↑ ^{a b} Chartquellen: NL DE
9. ↑ Aufnahmen des Auftritts beim Lowlands-Festival 2011, vgl. Letter God, Eintrag bei Discogs.org

Das Metropole Orkest (auch Metropole Orchestra) ist ein niederländisches Orchester der Unterhaltungsmusik (Pop, Jazz, Kleinkunst, Filmmusik u. a.). Es besteht aus einer Big Band, die um eine vollständige Streicherformation erweitert ist.

Die Erkennungsmelodie des Orchesters ist seit Anbeginn die Park Lane Serenade von Dolf van der Linden.

Geschichte

Das Orchester wurde als Tanz- und Unterhaltungsorchester des nach dem Krieg wieder in Betrieb gesetzten Senders Radio Hilversum 1945 gegründet (erster Auftritt am 25. November 1945). Der erste Leiter war Dolf van der Linden, der das Orchester bis 1980 zu einem auch international beachteten Klangkörper formte. Anfangs bestand die Besetzung aus 36 Musikern, neben typischer Bigband-Besetzung auch Streicher und weitere Holzbläser. Sie spielten regelmäßig in Rundfunk und Fernsehen, begleiteten (durchreisende) Sänger und den Eurovision Song Contest, wenn er in den Niederlanden ausgerichtet wurde. Nachfolger von van der Linden als Leiter wurde 1980 Rogier van Otterloo, der das Orchester mehr auf Jazz ausrichtete, aber nach Auflösung des entsprechenden Radioorchesters auch das Operettenfach übernehmen musste. Das Metropol Orchester verfügte über eine doppelte Rhythmussektion: eine für Popularmusik und eine für Jazz- und Weltmusik. Van Otterloo machte auch in zunehmendem Maße als Komponist und Arrangeur auf sich aufmerksam.^[1] Ab 1988 wurde das Orchester nur von Gastdirigenten wie Jerry van Rooyen geleitet.

Ab 1991 war der Komponist und Arrangeur Dick Bakker Chefdirigent, der das Orchester wieder vielfältiger einsetzte und mehr auf Pop ausrichtete. Der Klangkörper trat mit ihm u. a. in New York, auf dem North Sea Jazz Festival und häufig im Amsterdamer Paradiso auf. Das Orchester war auch in großangelegten Fernseh-Produktionen zu hören, beispielsweise fand ein Konzert auf der Akropolis mit Giorgos Dalaras und Mikis Theodorakis statt.^[1]

Seit 2005 war Vince Mendoza Chefdirigent, nachdem er schon seit 1998 mehrfach Gastdirigent war. Er hat einen weiteren Produktionsschwerpunkt auf brasilianische Musik gelegt.^[2] 2005 feierte das Orchester sein 60-jähriges Bestehen mit einem Konzert im Amsterdamer Theater Carré.

2013 wurde der Brite Jules Buckley, Mitgründer des Heritage Orchestra, der Chefdirigent.

Am 8. April 2015 begleitete das Orchester unter der Leitung von Maurice Luttikhuis live die Deutschlandpremiere von "Die neue Wildnis"^[3] in der Essener Lichtburg.

Zu den Künstlern, die mit dem Orchester auftraten, zählen bekannte Personen wie Céline Dion, Joe Cocker, Dionne Warwick, Shirley Bassey, Charles Aznavour, The Supremes, Tori Amos, Within Temptation, Elvis Costello, die Niederländerinnen Trijntje Oosterhuis (Traincha) und Greetje Kauffeld, und aus dem Jazzbereich Ella Fitzgerald, Sarah Vaughan, Pat Metheny, Mel Tormé, Stan Getz, Dizzy Gillespie, Clare Fischer, Bill Evans, Gregory Porter, Laura Mvula, Snarky Puppy, Jacob Collier, Robert Glasper und Randy Brecker.

Institutionelle Verankerung

Das Orchester ist derzeit Teil des Niederländischen Rundfunk-Musik-Zentrums in Hilversum, zu dem auch das Philharmonische Rundfunkorchester, eine Kammerphilharmonie und eine große Musikbibliothek gehören. Es wird inzwischen durch einen Förderverein unterstützt („Stichting Vrienden van het Metropole Orkest“), muss aber seit 2008 40 % seines Budgets selbst erwirtschaften. 2011 wurde berichtet, dass das niederländische Parlament plante, es auf Dauer nicht mehr zu unterstützen und in die Selbständigkeit zu entlassen. aber dass der Klangkörper wenigstens bis 2014 noch eine staatliche Finanzierung erhalten solle.^[4]

Funktion

Durch die Möglichkeiten, die die große Besetzung bietet, spielt das Orchester regelmäßig für den öffentlich-rechtlichen Rundfunk in den Niederlanden. Auch die niederländische Filmindustrie fordert das Metropol Orchester für Produktionen an. Es ist zudem immer wieder zu Gast auf dem North Sea Jazz Festival und dem Holland Festival.^[1] Beispielsweise trat 2011 der deutsche Trompeter und Komponist Markus Stockhausen im Rahmen des Holland Festivals mit dem Orchester im Concertgebouw in Amsterdam auf; er präsentierte zwei Auftragskompositionen für dieses Ereignis und zwei ältere aus dem Jahre 2007.^[5]

Literatur

• Hans Jürgen von Osterhausen, Jazz Podium März 2006.

Auszeichnungen

• 2015 Grammy für das Album Sylva mit Snarky Puppy (Best contemporary instrument album)^[6]
• 2018 Bremer Musikfest-Preis
• 2020 All Night Long aus dem Album Djesse Vol. 1 von Jacob Collier mit dem Metropole Orkest gewann einen Grammy.^[7]

Weblinks

• Homepage

Einzelnachweise

Commons: Metropole Orkest – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

1. ↑ ^{a b c} Im Fokus: Das Metropole Orkest (Memento vom 25. Mai 2012 im Internet Archive)
2. ↑ Michael Laages: Metropole Orkest: No Parangolé do Samba. (NDR)
3. ↑ Die neue Wildnis kino.de, abgerufen am 8. April 2015
4. ↑ Tweede Kamer steunt Metropole Orkest
5. ↑ Vater mochte einfach keinen Groove. In: Frankfurter Allgemeine Zeitung. 30. Juni 2011, S. 36.
6. ↑ Grammy, Eintrag Metropole Orkest
7. ↑ All night long wins Grammy, Metropole Orkest 2020