Dudu Tassa & Jonny Greenwood ¦ Jarak Qaribak – جرك قريباك
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Veröffentlichung Jarak Qaribak:
2023
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Jarak Qaribak auf Wikipedia (oder andere Quellen):
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Artist(s)
Veröffentlichungen von Dudu Tassa die im OTRS erhältlich sind/waren:
Jarak Qaribak
Dudu Tassa auf Wikipedia (oder andere Quellen):
David "Dudu" Tassa (Hebrew: דודו טסה; born February 10, 1977) is an Israeli rock musician,[1] singer, songwriter and record producer. Besides having had a successful solo career in Israel, Tassa has been the leader of Dudu Tassa & the Kuwaitis which plays new renditions of old Iraqi and Kuwaiti songs written and composed by Tassa's late grandfather and great-uncle, Daoud and Salih Al-Kuwaity, since 2011.[2][3]
Life and musical career
Tassa was born and raised in Hatikva Quarter in Tel Aviv, Israel, to a Jewish family who immigrated to Israel from Yemen, Iraq and Kuwait.[2][4] He was active in the local community center during his childhood. He studied in the theater program at Ironi Alef High School, and at the age of 15 he released his debut album, "Ohev et Ha'Shirim" (Hebrew: אוהב את השירים, "Loving the Songs"), produced by Yishai Ben Tzur. In 2000, after finishing his military service, Tassa released the album Yoter Barur (יותר ברור, "Clearer"), which was critically acclaimed despite slim sales. in 2002 he joined the band of Israeli satirist Eli Yatzpan’s late night show as lead guitarist.
In 2003 he released his third album, Mitokh Behira (מתוך בחירה, "By Choice"), gaining larger exposure than its antecedents. The album also included Tassa's version of "Fog el Nakhal", a famous Iraqi folk song that was also performed by his grandfather Daoud Al-Kuwaity. Tassa recorded the song for the film Turn Left at the End of the World, released a year following the album's release. In 2004 Tassa's released his fourth album, Bediyuk Bazman (בדיוק בזמן, "Just in Time"), was released, and in 2006 his fifth album, Lola (לולה).
In 2009 Tassa's sixth album, Basof Mitraglim Le’Hakol (בסוף מתרגלים להכל, "At the End You Get Used to Everything") was released. The album featured Radiohead’s lead guitarist, Jonny Greenwood. In the same year Tassa participated in Samuel Maoz’s film Lebanon, playing the role of a Syrian prisoner of war. He later participated in other Israeli films. In 2010 Tassa released a live album named Akharei Layla Shel Ra’ash (אחרי לילה של רעש, "After a Noisy Night"), recorded in his 2009 live concert in Zappa club, in Tel Aviv.
In 2012 Tassa released the album Skharkhoret (סחרחורת, "dizziness"),[5] and participated in Benny Torati's film "Balada La’Aviv Haboche" (בלדה לאביב הבוכה [he], Ballad Of The Weeping Spring).[6] Two years later, in 2014, he released the album Ir u’Vehalot (עיר ובהלות, "City and Panic.") for which Tassa was awarded the ACUM prize as composer of the year.
In 2016, Tassa released the album Hagoleh (הגולֶה, "The Exile") most of the lyrics in which he wrote with he wrote in collaboration with Gilad Kahana. In 2017 a second live album was released under the name Dudu Tassa Be'Hofaa (דודו טסה בהופעה, "Dudu Tassa Live"), a double album recorded a year earlier in Hangar 11, a famous concert venue in Tel Aviv. In 2018 Tassa collaborated with Israeli poet Eli Eliahu in the production of the album Igeret el Ha'Yeladim (איגרת אל הילדים, "Letter for the Children") which included eight compositions by Tassa to Eliahu's original poems. Tassa worked with Jonny Greenwood on the collaborative album Jarak Qaribak which was released on June 9, 2023.[7]
In December 2023, Tassa took part in a series of events organized by Israel Defense Minister Yoav Gallant and Culture and Sports Minister Miki Zohar, and performed in Israeli bases for Israel Defense Forces soldiers fighting in Gaza.[8][9]
Dudu Tassa & the Kuwaitis
In 2011, Tassa released the album Dudu Tassa & the Kuwaitis giving the name to Tassa's new band. The album was based entirely on Iraqi classics from the first half of the 20th century, composed by Tassa's grandfather and great-uncle, Daoud and Salih Al-Kuwaity.[10] Tassa began working on the album about a decade before his release, when he was asked to record the Iraqi classical folk song "Fog el Nakhal" for the soundtrack of "Turn Left at the End of the World". Following this initial experience, Tassa began collecting songs composed by the Al-Kuwaity Brothers and arranging them for an album combining their music with modern music. The album included original recordings of the Al-Kuwaity Brothers and their Iraqi orchestra.
The album was very successful, selling thousands of copies in Israel. Tassa was awarded the prestigious ACUM Prize for the production of the album. The album featured Berry Sakharof, Yehudit Ravitz and Carmela Tassa, Dudu's mother and the daughter of Daoud Al-Kuwaity, who contributed her voice in some Arabic language songs. The single "Wen Ya Galub" from this album was the first song in Arabic to be play-listed on Israel's leading radio stations.
The recording of the first album was documented in the film "Iraq n' Roll" (2011) that tells the story of collecting and reviving the music of the Al-Kuwaity Brothers.[11] The film was screened in many international festivals and won critical praise.
In 2015, Tassa's band's second album, "Ala Shawati",[12] was released, featuring Ninet Tayeb in the single "Dhub Utfatar".
Dudu Tassa & the Kuwaitis toured in the US.[13] and Europe and participated in many rock festivals, such as Coachella Festival[14] and SXSW showcase in Austin, TX,[15] the Sziget Festival in Hungary, and WOMEX.[16] In 2017 the band were chosen by Radiohead as its supporting act for its 2017 USA tour and its concert in Israel.[17]
In October 2018 the band's new album "El Hajar" ("abandonment" in Arabic) was released.
Personal life
Tassa is of Kuwaiti Jewish ancestry from his paternal and maternal lineage. Tassa married Noa Kram on 30 September 2014. They have a daughter (born 2015) and a son (born 2017).
References
- ^ Hird, Alison (1 February 2019). "From Daud to Dudu: Israeli rock star makes classic Iraqi songs popular again". Radio France Internationale.
- ^ a b "The Kuwaitis". the-kuwaitis.com. 2021.
- ^ Varty, Alexander (19 February 2014). "Dudu Tassa rediscovers his musical roots". The Georgia Straight.
- ^ Kohavi, Noya (4 March 2010). "Balance Check". Haaretz.
- ^ Shalev, Ben (6 July 2012). "Between Kurt Cobain and Shalom Hanoch". Haaretz.
- ^ Fainaru, Dan (9 July 2012). "Ballad Of The Weeping Spring". Screen Daily.
- ^ Strauss, Matthew (13 April 2023). "Radiohead's Jonny Greenwood Announces New Album With Dudu Tassa, Shares Song: Listen". Pitchfork.
- ^ "Top Israeli musicians to perform for IDF soldiers fighting in Gaza". 7 December 2023.
- ^ "Instagram".
- ^ Vox Tablet (11 March 2014). "From Baghdad to Tel Aviv and Back: an Israeli Star Digs into His Grandfather's Music". Tablet.
- ^ Anderman, Nirit (22 July 2011). "The Sound of Silence". Haaretz.
- ^ Denselow, Robin (31 January 2019). "Dudu Tassa: an Iraqi Revival". Songlines.
- ^ Laufer, Yocheved Lauren (12 February 2018). "Dudu Tassa: from Israel to America... with a Stopover in Iraq". The Jerusalem Post.
- ^ Roberts, Randall (21 April 2017). "How Coachella act Dudu Tassa, an Israeli-iraqi-Jew, resurrected his ancestors' music (and toured with Radiohead)". Los Angeles Times.
- ^ "Dudu Tassa". Sxsw.
- ^ "Dudu Tassa & the Kuwaitis (Israel)". WOMEX.
- ^ Kaye, Ben (21 March 2017). "Radiohead confirm Jewish-Arabic band Dudu Tassa & The Kuwaitis as openers for US tour". Consequence of Sound.
External links
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Veröffentlichungen von Jonny Greenwood die im OTRS erhältlich sind/waren:
Jarak Qaribak
Jonny Greenwood auf Wikipedia (oder andere Quellen):
Jonathan „Jonny“ Richard Guy Greenwood (* 5. November 1971 in Oxford, England) ist ein britischer Musiker, Filmkomponist und Mitglied der Alternative-Rock-Band Radiohead.[1]
Zur Person
Jonny Greenwood ist einer der beiden Gitarristen von Radiohead. Daneben spielt er mehrere andere Instrumente. Im Zusammenspiel mit Sänger Thom Yorke, der in erster Linie federführend für Melodien und Texte wirkt, zeichnet er für die vielschichten Arrangements verantwortlich und ist daher maßgeblich an der Bildung des Radiohead-Sounds beteiligt. Sein exzessiver Spielstil, reich an Effekten und einprägsamen Gitarrensoli, tritt auf Songs wie Paranoid Android (von OK Computer) deutlich hervor.[2] Eine Unterarmbandage, mit der er über mehrere Jahre auftrat, war die Folge seines zeitweise wilden Spielstils.
Live steht Greenwood stets am (vom Zuschauer aus gesehen) rechten Rand der Bühne, umgeben von einer Wand aus Effektgeräten, Synthesizern und diversen Instrumenten. Während sich die anderen Bandmitglieder meist auf ein bis zwei Instrumente beschränken, füllt Greenwood alle Lücken, die im Prozess auftauchen. Während der Aufnahmen zu Kid A beschäftigte er sich mit den Ondes Martenot, welche bis heute maßgeblich am Sound vieler Radiohead-Songs beteiligt sind.[3]
Der Soundtrack zu dem dokumentarischen Film Bodysong (2003; von Regisseur Simon Pummel) wird oft als Soloalbum Greenwoods angesehen. Er besteht vor allem aus elektronischen Klangexperimenten, die kaum Songstrukturen aufweisen. Ein weiterer Soundtrack von Greenwood für Paul Thomas Andersons Film There Will Be Blood, wurde 2007 veröffentlicht und auf der Berlinale 2008 mit einem Silbernen Bären ausgezeichnet.[4] Für alle folgenden Filme Andersons komponierte und arrangierte Greenwood die Filmmusik. Für die Musik in Andersons Film Der seidene Faden wurde er für den Oscar 2018 nominiert.
2021 war er mit Thom Yorke und dem Sons-of-Kemet-Schlagzeuger Tom Skinner Gründungsmitglied von The Smile; ihren ersten gemeinsamen Liveauftritt hatten sie im Mai 2021 beim Glastonbury Festival.[5] Ihr Album A Light for Attracting Attention mit 13 Songs erschien 2022.[6]
Der Rolling Stone listete Greenwood 2015 auf Rang 48 der 100 größten Gitarristen aller Zeiten. In einer Liste aus dem Jahr 2003 hatte er Rang 60 belegt.[7][8]
Equipment
Jonny Greenwood spielt seit mindestens 1993 eine Fender Telecaster Plus, welcher er mit dem Radiohead-Techniker Plank einen Cut-Off-Schalter hinzugefügt hat, welcher ihm die Möglichkeit gibt, das Signal zu unterbrechen, wodurch ein „Stottereffekt“ entstehen kann, wie man ihn in dem Solo von Paranoid Android hören kann. Greenwood benutzt außerdem eine Fender Starcaster sowie eine Gibson Les Paul.[9]
Des Weiteren benutzt er eine Reihe von Effekten, die den Radiohead-Sound prägen:[10]
- Electro Harmonix Small Clone (Chorus)
- DigiTech Whammy (Pitchshifter)
- Boss SD-1 (Overdrive)
- Marshall Shredmaster (Distortion)
- Boss RV-3 / RV-5 (Hall)
- DOD 440 (Envelope Filter)
- Demeter The Tremulator (Tremolo)
- Boss RE-201 / RE-20 (Echo)
- Max/MSP (Software)[11]
Beim Einsatz seiner Verstärker greift Jonny Greenwood seit Jahren auf eine Kombination aus dem Vox AC 30 und dem Fender Eighty-Five zurück. Hierbei werden alle seine unverzerrten Signale über den Vox AC 30 und seine verzerrten Signale über den Fender Eighty-Five gespielt. Mit einem FLine-Selector kann Greenwood zwischen den beiden Verstärkern während des Spielens wählen.
Zudem spielt Greenwood live eine Reihe von Tasteninstrumenten:
- Klavier
- Fender Rhodes
- Ondes Martenot
- Moog Minimoog
- Dave Smith Prophet 08
- Analogue Systems French Connection
- Analogue Systems Modular System
- Midikeyboards
Einflüsse
Greenwood nannte auch John McGeoch (Gitarrist der Band Magazine),[12] Art Blakey,[13] Olivier Messiaen,[13] Can,[13] Talking Heads,[13] Krzysztof Penderecki[14] und György Ligeti[14] als persönliche Einflüsse.
Auszeichnungen
Seit 2008 gewann Jonny Greenwood 29 Filmpreise und wurde für 39 weitere nominiert.
1998 erhielt der Dokumentarfilm über Radiohead Meeting People Is Easy Nominierungen für zwei Grammy Awards, darunter als Best Long Form Music Video. 2007 ist er als Composer of the Year und 2014 für den Best Original Score in einem Action/Adventure/Thriller Film für Inherent Vice nominiert worden.[15]
Zum ersten Mal für seine Filmmusik wurde Greenwood 2008 durch die International Film Music Critics Association (IFMCA) als Breakthrough Film Composer of the Year ausgezeichnet. Von 2013 bis 2014 war Greenwood Associated composer des BBC Concert Orchestra.
Für die Filmmusik in Paul Thomas Andersons Film There Will Be Blood wurde er mit dem Ivor Novello Award ausgezeichnet.[16]
2017 gewann er für die Filmmusik von Der seidene Faden den International Film Music Critics Award als Film Score of the Year und Best Original Score for a Drama Film. Für Der seidene Faden erhielt er außer zahlreichen Nominierungen und Auszeichnungen auch jeweils eine Nominierungen für den Oscar, den BAFTA und den Golden Globe. Für den Soundtrack zu The Power of the Dog erhielt Greenwood im Rahmen der Grammy Awards 2023 ebenfalls eine Nominierung.
Diskografie
- Radiohead
Alle Veröffentlichungen der Band Radiohead sind in der Radiohead-Diskografie zu finden.
- Filmmusik
- 2003: Bodysong
- 2007: There Will Be Blood
- 2010: Naokos Lächeln (Noruwei no Mori)
- 2011: We Need To Talk About Kevin
- 2012: The Master
- 2014: Inherent Vice – Natürliche Mängel (Inherent Vice)
- 2017: A Beautiful Day (You Were Never Really Here)
- 2017: Der seidene Faden (Phantom Thread)
- 2021: The Power of the Dog
- 2021: Spencer
- 2021: Licorice Pizza
- 2012: Threnody for the Victims of Hiroshima / Popcorn Superhet Receiver / Polymorphia / 48 Responses to Polymorphia
- mit Shye Ben Tzur und Rajasthan Express
- 2015: Junun
- mit The Smile
- 2022: A Light for Attracting Attention
- 2024: Wall of Eyes
Weblinks
- Jonny Greenwood bei IMDb
- Jonny Greenwood bei Discogs
- Jonny Greenwood bei AllMusic (englisch)
- Radiohead Guitarist Jonny Greenwood’s Film Scores: A Listener’s Guide RollingStone, 23. Januar 2018
- Rachel Martin: Jonny Greenwood On The Music Of ‘Phantom Thread’ National Public Radio, Music Interviews, 26. Februar 2018
Einzelnachweise
- ↑ Kurzbiografie, abgerufen am 8. Jun i 2018.
- ↑ Scott Wilson: 7 pieces of gear that helped shape Radiohead’s timeless OK Computer factmag.com, 21. Mai 2017, abgerufen am 8. Juni 2018
- ↑ Popularizing the Unpopular: Jonny Greenwood & the Ondes Martenot Primephonic, abgerufen am 8. Juni 2018
- ↑ Auszeichnungen der Berlinale 2008, abgerufen am 29. April 2017.
- ↑ Allison Hussey & Matthew Ismael Ruiz: A Look at Thom Yorke and Jonny Greenwood’s Debut as the Smile at Glastonbury 2021 Livestream. Pitchfork, 22. Mai 2021, abgerufen am 3. Dezember 2022.
- ↑ ME-Redaktion: Band-Trennung: Sons of Kemet lösen sich auf. In: MusikExpress. 3. Juni 2022, abgerufen am 3. Dezember 2022.
- ↑ 100 Greatest Guitarists of All Time. Rolling Stone, 18. Dezember 2015, abgerufen am 8. August 2017 (englisch).
- ↑ 100 Greatest Guitarists of All Time – David Fricke’s Picks. Rolling Stone, 2. Dezember 2010, abgerufen am 8. August 2017 (englisch).
- ↑ Jonny Greenwood, Guitars and Gear abgerufen am 8. Juni 2018
- ↑ Potent Pairings: the Sound of Radiohead reverb.com, 30. Juni 2016, abgerufen am 8. Juni 2018
- ↑ Interview Jonny Greenwood, abgerufen am 8. Juni 2016.
- ↑ Jonny Greenwood: I’ve been blown about for years. In: Dead Air Space. Radiohead.com, 11. Februar 2009, archiviert vom Original am 21. März 2009; abgerufen am 10. Februar 2022: „No guitarist inspired me more that John McGeoch“ Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/radiohead.com
Colin Greenwood, Jonny Greenwood and Adam Buxton sit in ; Jarvis Cocker’s Sunday Service BBC Radio 6. YouTube, 7. Juli 2013, abgerufen am 15. Februar 2022: „Q: Have you ever covered any Magazine track ? [Johnny Greenwood:]Sure, we have played „Shot by both Sides“ and we have played the song „Just“ which is pretty much the same kind of idea. Q: You were thinking very much Magazine with the angular guitar riffing on „Just“, right ? I’ve been thinking that on most of our kind of angular guitar songs that we do. It’s really inventive music.“ - ↑ a b c d Band File [Radiohead Interview]. In: Melody Maker. 14. August 1993: „Q: Favourite records ? [Jonny:] Art Blakey Moaning, Magazine The Correct Use of Soap, Olivier Messiaen Turangalila Symphony, Can Tago Mago, Talking Heads The Name of the Band is“
- ↑ a b Terry Gross: For Radiohead’s Jonny Greenwood, there are no rules to composing for film [Interview]. Npr.org, 7. Februar 2022; abgerufen im 1. Januar 1: „To me, music by people like [Krzysztof] Penderecki and [Gyorgy] Ligeti … still sounds very strange and contemporary, and they still sound like the music of the future to me.“
- ↑ IFMCA – Award Winners 2017
- ↑ Radiohead in Argentinien, exitmusic.com, abgerufen am 8. Juni 2018
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NAME | Greenwood, Jonny |
ALTERNATIVNAMEN | Greenwood, Jonathan Richard Guy (vollständiger Name) |
KURZBESCHREIBUNG | britischer Musiker, Gitarrist der Rockgruppe Radiohead |
GEBURTSDATUM | 5. November 1971 |
GEBURTSORT | Oxford, England, Vereinigtes Königreich |