Elton John ¦ Peachtree Road

CHF 52.00 inkl. MwSt

2LP (Album, Gatefold)

Noch 1 Exemplar(e) vorrätig

GTIN: 0602445055333 Artist: Genres & Stile: , , , , , , , ,

Zusätzliche Information

Format

Inhalt

Ausgabe

Label

, ,

Release

Veröffentlichung Peachtree Road:

2004

Hörbeispiel(e) Peachtree Road:

Peachtree Road auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Peachtree Road
Ptr.jpg
Studio album by
Released9 November 2004
RecordedJanuary 2004
StudioTree Studios, Atlanta, Georgia - The Record Plant, Los Angeles, California - Silent Sound, Atlanta, Georgia
GenrePop rock, country rock
Length52:01
LabelUniversal (US)
Rocket (UK)
ProducerElton John
Elton John chronology
Greatest Hits 1970–2002
(2002)
Peachtree Road
(2004)
The Captain & the Kid
(2006)
Singles from Peachtree Road
  1. "Answer in the Sky"
    Released: 2004 (only in North America)
  2. "All That I'm Allowed"
    Released: 2004 (first single outside North America)
  3. "Turn the Lights Out When You Leave"
    Released: 2005
Alternate cover
2005 release
2005 release
Singles from Peachtree Road [2005 CD reissue]
  1. "Electricity"
    Released: 2005
Professional ratings
Aggregate scores
SourceRating
Metacritic70/100[1]
Review scores
SourceRating
AllMusic[2]
Entertainment Weekly(B-)[3]
Los Angeles Times[4]
The Guardian[5]

Peachtree Road is the twenty-seventh studio album by English musician Elton John, released in 2004. It was named after Peachtree Road, the northern part of Peachtree Street in Atlanta, where one of John's four homes is located. This is the only album during his long career on which John has sole credit as producer, although on some previous projects he was listed as a co-producer, with Clive Franks (on A Single Man, 21 at 33 and parts of The Fox), or Greg Penny (on Duets and Made in England). It was recorded in January 2004.[6]

Despite its generally positive reviews, Peachtree Road was one of John's lowest-selling contemporary efforts, reaching No. 17 in the US upon its release, yet only managing No. 21 in the UK, making it one of his rare albums to miss the top ten in his homeland. In the US, it was certified gold in December 2004 by the RIAA.

It debuted at No. 12 in Denmark in November 2004, its highest chart placing in that country.[7]

Background

In addition to Nigel Olsson playing drums on all tracks, once again a permanent member of John's touring and recording band, the album features renowned gospel vocalist Adam McKnight, as well as members of Chicago contributing horns and brass arrangements. Guy Babylon was credited with playing Hammond organ and Rhodes piano instead of keyboards, which was the case on earlier albums. John Jorgenson, a member of John's band from 1995 to 2000, plays pedal steel guitar on "Turn the Lights Out When You Leave".

It was dedicated to the memory of Gus and Sheila Dudgeon, John's original producer and his wife, who were killed in a car accident in 2002.

The album was re-released in July 2005 with three bonus tracks from Billy Elliot the Musical, as well as a DVD featuring nine tracks from the album performed live in Atlanta. The song "Electricity" from the musical was also released as a single in June 2005. It rose to No. 4 in the UK.

Some editions of the album included bonus - two videos for the two first singles ("Answer in the Sky" and "All That I'm Allowed").

Album cover

The album art on the front cover is a photograph from a railroad crossing near the Atlanta suburb of Douglasville, taken by London photographer Sam Taylor-Wood. Taken in by the American South and given complete artistic freedom, she shot thousands of photos during her week-long trip. The trip included other towns like Unadilla and Forsyth in Georgia. While she also visited Peachtree Road in the Buckhead area of Atlanta, she thought it was too busy for the album's more mellow nature. She picked several photos to present to him, and John made the final selection. Other photos from the shoot appear on the back of the album cover and in the included CD and SACD booklet.

Debut performance

Songs from the album debuted at The Tabernacle in Atlanta in early November. John also performed at the November 2005 Country Music Association Awards, televised live from Madison Square Garden, duetting with Dolly Parton on "Turn the Light Out When You Leave".

Singles

  • "Answer in the Sky" was picked as the first single on the album that only released in North America, it reached No. 7 in the Adult Contemporary chart. The song ends his streak of hitting the Top 10 on that chart as a solo performer. John still chart there, however after this song, his singles only reached the Top 20. This song became John's most recent single on the AC chart to reach the Top 10 in 17 years until 2021's "Cold Heart (Pnau remix)" featuring Dua Lipa,[8][9] which peaked at No. 1 (originally No. 5). The music video of the song, directed by David LaChapelle, features professional dancers dancing in different places built on the studio.[10]
  • "All That I'm Allowed", the first single released outside North America. It reached No. 20 in the UK Singles Chart[11][12] and No. 24 in the US Adult Contemporary Chart. The music video features different people in their respective states, emphasizing the message and meaning of this song.[13]
  • "Turn the Lights Out When You Leave" was the last single released from the album, it reached No. 32 on the UK Singles Chart.[14] The music video, directed by Sam Taylor-Wood, shot outside Los Angeles featuring Thomas Jane and Desperate Housewives star Teri Hatcher doing their roles and John as a piano player in the background, performing this song.[15] This music video marks John's first appearance in any of the promo videos for his albums since "Someday Out of the Blue" in 2000.

Track listing

All tracks are written by Elton John and Bernie Taupin, except where noted.

No.TitleLength
1."Weight of the World"3:58
2."Porch Swing in Tupelo"4:38
3."Answer in the Sky"4:03
4."Turn the Lights Out When You Leave"5:02
5."My Elusive Drug"4:12
6."They Call Her the Cat"4:27
7."Freaks in Love"4:32
8."All That I'm Allowed"4:52
9."I Stop and I Breathe"3:39
10."Too Many Tears"4:14
11."It's Getting Dark in Here"3:50
12."I Can't Keep This from You"4:34
Total length:52:01
Bonus tracks (2005 CD reissue)
No.TitleLength
13."The Letter" (Lyrics: Lee Hall)2:33
14."Merry Christmas Maggie Thatcher" (Lyrics: Hall)3:38
15."Electricity" (Lyrics: Hall)3:29
Total length:61:41
Bonus DVD (2005 reissue)
No.TitleLength
1."Weight of the World" 
2."Porch Swing in Tupelo" 
3."Answer in the Sky" 
4."Turn the Lights Out When You Leave" 
5."My Elusive Drug" 
6."They Call Her the Cat" 
7."Freaks in Love" 
8."All That I'm Allowed" 
9."I Can't Keep This from You" 

Notes

  • Track 8 was titled All That I'm Allowed on the original 2004 release of the album but was titled All That I'm Allowed (I'm Thankful) on the 2005 expanded edition.
  • All tracks on the DVD recorded live at the Tabernacle, Atlanta (November 2004).

Personnel

Orchestra (Tracks 1-5 & 7-12)

  • Steve Erodody and Martin Tillman – cello
  • Brian Dembrow, Vicki Miskolczy, Simon Oswell and Jimbo Ross – viola
  • Charlie Bisharat, Joel Derouin, Bruce Dukow, Endre Granat, Eric Hosler, Dimitrie Leiviachi, Phillip Levy, Robin Olson, Sid Page, Mark Robinson, Anatoly Rosinsky and Lisa Sutton – violin

Choir vocals

  • Charles Bullock (2, 7, 8, 9, 11, 12)
  • Terrence Davis (2, 6-9, 11, 12)
  • Todd Honeycutt (2, 6)
  • Adam McKnight (2, 6-9, 11, 12)
  • Rosalind McKnight (2, 3, 6)
  • L'Tanya Shields (2, 3, 6)
  • M. Denise Sims (2, 3, 6)
  • Alecia Terry (2, 3, 6)
  • Mark Ford (6−9, 11, 12)

Production

  • Produced by Elton John
  • Engineered and Mixed by Matt Still
  • Assistant Engineers – Jason Carson, John Holmes, Josh McDonnell, Josh "Frodo" Monroy, Rob Skipworth and Tom Tapley.
  • Mixed at Right Track Recording (New York, NY).
  • Mastered by Bob Ludwig at Gateway Mastering (Portland, ME).
  • Keyboard Technicians – Tony Smith and Dale Sticha
  • Guitar Technician – Rick Salazar
  • Drum Technician – Chris Sobchack
  • Photography – Sam Taylor-Wood
  • Design – Intro
  • Management – Keith Bradley, Derek MacKillop and Frank Presland for Twenty First Artist, Ltd.

Certifications

RegionCertificationCertified units/sales
Denmark (IFPI Danmark)[16]Gold20,000^

^ Shipments figures based on certification alone.

References

  1. ^ "Peachtree Road Reviews". Metacritic. Retrieved 26 February 2016.
  2. ^ Peachtree Road at AllMusic Allmusic, Retrieved 2 October 2011
  3. ^ Browne, David (12 November 2004). "Peachtree Road review". ew.com. Entertainment Weekly. Retrieved 29 May 2022.
  4. ^ Hilburn, Robert (14 November 2004). "Destiny's glass only half full". latimes.com. Los Angeles Times. Retrieved 29 May 2022.
  5. ^ Clarke, Betty (4 November 2004). "Elton John, Peachtree Road". theguardian.com. The Guardian. Retrieved 31 May 2022.
  6. ^ 2004/10/25 Interview with Vicki Gabereau, Retrieved 3 June 2017
  7. ^ "Hitlisten.NU".
  8. ^ "Elton John Chart History: Adult Contemporary". Billboard. Retrieved 20 February 2022.
  9. ^ Trust, Gary (20 September 2021). "Elton John Notches Record-Extending 40th Adult Contemporary Top 10 With Dua Lipa Collab 'Cold Heart'". Billboard. Retrieved 21 February 2022.
  10. ^ "Elton John - Answer In The Sky". Retrieved 20 February 2022 – via YouTube.
  11. ^ "Elton John | full Official Chart History | Official Charts Company". www.officialcharts.com. Retrieved 20 February 2022.
  12. ^ "Official Singles Chart Top 40 | Official Charts Company". www.officialcharts.com. Retrieved 21 February 2022.
  13. ^ "Elton John - All That I'm Allowed (I'm Thankful)". Retrieved 20 February 2022 – via YouTube.
  14. ^ "Official Singles Chart Top 100 | Official Charts Company". www.officialcharts.com. Retrieved 21 February 2022.
  15. ^ "Elton John - Turn The Lights Out When You Leave". Retrieved 20 February 2022 – via YouTube.
  16. ^ "Guld og platin i 2005". IFPI Denmark (in Danish). Archived from the original on 11 June 2007. Retrieved 14 July 2022.

External links

Artist(s)

Veröffentlichungen von Elton John die im OTRS erhältlich sind/waren:

Live From Moscow 1979 ¦ Madman Across The Water ¦ Caribou ¦ Empty Sky ¦ Captain Fantastic And The Brown Dirt Cowboy ¦ Diamonds ¦ Tumbleweed Connection ¦ Elton John ¦ Jewel Box: And This Is Me ¦ Jewel Box: Rarities & B-Sides ¦ Rock Of The Westies ¦ Live In Australia (With The Melbourne Symphony Orchestra) ¦ The Lockdown Sessions ¦ Regimental Sgt. Zippo ¦ The One ¦ Peachtree Road

Elton John auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Elton John, Cannes, 2019
Elton John signature.svg

Sir Elton Hercules John, CH, CBE (* 25. März 1947 als Reginald Kenneth Dwight[1] in Pinner, Harrow Urban District) ist ein britischer Sänger, Komponist, Pianist und zweifacher Oscar-Preisträger. Mit 300 Millionen verkauften Tonträgern[2][3][4] zählt er zu den fünf Interpreten mit den meisten verkauften Tonträgern weltweit.[5][6]

Sein Repertoire reicht von Balladen über Rock- und Rock-’n’-Roll-Titel bis hin zu gospelartigen Blues- und Boogie-Nummern. Er feierte seine ersten Erfolge in den 1960er Jahren; sein Durchbruch gelang ihm 1970 mit dem Album Elton John und der daraus entkoppelten Single Your Song, womit das Lied zum Welthit wurde.[7] Zu seinen frühen Markenzeichen gehören unter anderem extravagante Bühnenoutfits und Brillen.[8]

Leben

Elton John (1971)

Kindheit und Anfänge

Hut und Maske von Elton John aus den 1970er Jahren, in der ständigen Sammlung des Kindermuseums in Indianapolis

Sein Vater, der Soldat Stanley Dwight (1925–1991), hatte kein Interesse an seinem Sohn, seine Mutter Sheila (1925–2017) kaum Zeit. Reginald Kenneth Dwight wurde daher vor allem von seiner Großmutter Ivy erzogen, die ihn zum Klavierspielen motivierte.[9] Zu seinem Vater hatte er kein gutes Verhältnis; dieses von Desinteresse am Sohn geprägte Verhältnis verarbeitete er 1995 in dem autobiographischen Titel Made in England („I had a quit-me father, had a love-me mother“).

Als Jugendlicher hörte er gerne die Musik von unterschiedlichen Pianisten wie Winifred Atwell, George Shearing, Fats Domino, Jerry Lee Lewis und Floyd Cramer. Außerdem bewunderte er den schillernden Legendenstatus der Schauspielerin Mae West, deren Ruhm er für sich nachahmen wollte. Nach einigen Jahren Klavierunterricht gewann er mit elf Jahren ein Nachwuchsstipendium an der Londoner Royal Academy of Music, wo er von 1958 bis 1964 Unterricht in klassischer Musik erhielt.[10] Durch einen Nebenjob als Klavierspieler in einem Pub namens The Northwood Hills, wo er jeden Sonntagnachmittag auftreten durfte, lernte Elton John, der sich ein Repertoire an populären Liedern erarbeitete, wie man ein Publikum unterhält.[11]

1965 gründete er mit Studienkollegen die Band Bluesology. Die Gruppe begleitete US-Soul-Künstler und wurde später die Begleitband von Long John Baldry. Dieser inspirierte ihn zu seinem Künstlernamen, indem er die Vornamen des Saxophonisten Elton Dean und des Sängers John Baldry zu dem Namen Elton John kombinierte.[12][13] Der Name wurde auch amtlich geändert. 1969 konnte er eine erste Komposition auf einem Album der Three Dog Night unterbringen, während er an seinem ersten Soloalbum arbeitete.

Mit dem Songtexter Bernie Taupin, den er 1967 bei einer Ausschreibung für den Posten eines Komponisten bei einem neugegründeten Plattenlabel namens Liberty Records kennenlernte, schrieb Elton John seit 1969 fast alle seine Lieder. Der Toningenieur Caleb Quaye machte in den Londoner DJM-Tonstudios zwischen Juni und Dezember 1967 über 30 Probeaufnahmen, von denen sein Chef, der Musikverleger Dick James, zunächst nichts wusste. Als er davon erfuhr, gab er dem talentierten Elton John am 7. November 1967 zusammen mit Bernie Taupin einen Verlagsvertrag mit seinem Musikverlag DJM Music. Die Gründung von DJM Records folgte am 28. Februar 1969, auf dem fortan die Elton-John-Platten bis September 1976 im Vertrieb von Pye Records erschienen. 1969 erschien auch sein erstes Album Empty Sky. Das Album erhielt positive Kritik, verkaufte sich jedoch schlecht. Dick James musste sich entscheiden, ob er noch einmal in Elton John investieren sollte. Schließlich entschloss er sich, ihm noch eine Chance zu geben. Er engagierte für das neue Album Gus Dudgeon, einen der damals angesehensten Produzenten.

Durchbruch und die 1970er Jahre

The Troubadour, 2006

Das zweite Album Elton John, mit Streichorchester eingespielt, wurde ein großer Erfolg. Die erste Single Border Song erreichte 1970 Platz 92 in den USA, doch bereits mit der zweiten Auskoppelung Your Song landete Elton John seinen ersten Top-Ten-Hit in England und den USA.

Am 25. August 1970 trat Elton John zum ersten Mal in den Vereinigten Staaten auf – im legendären Club The Troubadour in Los Angeles, wo er in den folgenden Tagen insgesamt sechs Shows absolvierte. Wenngleich seine Auftritte zu Beginn eher schwach besucht waren, befanden sich unter den Gästen mehrere Reporter, die zahlreiche positive Kritiken über ihn veröffentlichten.[14] 1971 wurde John Reid sein Liebhaber und Musikmanager. Ihre Liebesbeziehung endete nach fünf Jahren, aber Reid blieb bis 1998 Elton Johns Manager.

1973 gründete Elton John das Label Rocket Records. Mit Hits wie Rocket Man, Crocodile Rock, Daniel, Saturday Night’s Alright (For Fighting), Goodbye Yellow Brick Road, Bennie and the Jets, dem Marilyn Monroe gewidmeten Stück Candle in the Wind sowie Don’t Let the Sun Go Down on Me wurde Elton John zu einem der erfolgreichsten Popstars der 1970er Jahre. Während dieser Zeit setzte sich seine Band aus dem Gitarristen Davey Johnstone, dem Bassisten Dee Murray und dem Schlagzeuger Nigel Olsson zusammen. Bei vielen Liedern sang die Band die Backing Vocals, so beispielsweise auch in dem autobiographischen Someone Saved My Life Tonight (Platz 4 in den USA) aus dem Album Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy, dem ersten Album, das in den USA direkt auf Platz 1 der Charts kam. Johnstone und Olsson sind noch heute Mitglieder in Elton Johns Band; Murray starb 1992 an einem Schlaganfall.

Mit dem Beatles-Cover Lucy in the Sky with Diamonds, auf dem John Lennon die Reggae-Gitarre spielte, sowie dem Titel Philadelphia Freedom hatte Elton John nach Bennie And The Jets zwei weitere Nummer-eins-Hits in den USA. In der Verfilmung der Rockoper Tommy von den Who spielte er den Pinball Wizard sowie den gleichnamigen Titel der Who, der Platz 7 in England erreichte. Mit dem im Duett mit der Sängerin Kiki Dee gesungenen Don’t Go Breaking My Heart gelang Elton John 1976 auch ein Diskotheken-Hit.

Nach 1976 verblasste Elton Johns Erfolg mit dem Aufkommen des Punk und der Discomusik insbesondere in den USA. Der Versuch, mit dem Disco-Album Victim of Love (1979) auf der Welle mitzuschwimmen, scheiterte kläglich. Mit dem Titel Mama Can't Buy You Love aus dem Mini-Album The Thom Bell Sessions gelang ihm 1979 wieder ein Top-Ten-Hit in den USA. Im gleichen Jahr schrieb er außerdem Musikgeschichte, als er als erster westlicher Popmusiker in der damaligen Sowjetunion auf Konzerttournee gehen durfte.[15]

Die 1980er Jahre

Elton John in den 1980er Jahren
Elton Johns Schuhe

Ab 1980 wandte er sich mit Titeln wie Little Jeannie, Blue Eyes und I Guess That’s Why They Call It The Blues wieder den Balladen zu. Bis Mitte der 1980er Jahre erreichten weitere seiner Singles wie I’m Still Standing, Sad Songs und Nikita hohe Chartpositionen.

Oft beteiligte er sich auch an Wohltätigkeitsprojekten. So nahm er 1985 zusammen mit Dionne Warwick, Gladys Knight und Stevie Wonder als Dionne & Friends die Wohltätigkeitssingle That’s What Friends Are For zugunsten von AIDS-Projekten auf. Im selben Jahr trat er auch beim Live-Aid-Konzert in London auf.

Wegen seines Drogenkonsums musste sich John im Jahr 1987 einer Kehlkopfoperation unterziehen, durch die er sein Falsett verlor und das Singen neu erlernen musste. 1988 spielte er als Gaststar auf einigen von Eric Clapton initiierten und organisierten wohltätigen Crossroads-Konzertveranstaltungen und hatte mit der Single I Don’t Wanna Go On With You Like That wieder einen Tophit in den USA.

Mit dem Album Sleeping with the Past und der Single Sacrifice gelang ihm 1989 wieder ein Soloerfolg, sein erster Nummer-eins-Hit ohne Duettbeteiligung in seiner britischen Heimat. Aufgrund seines gesundheitlichen Zustands verschwand Elton John Ende 1989 von der Bühne. Im Jahre 1990 unterzog er sich einem Drogenentzug, mit dem er seine mehr als 16 Jahre währende Abhängigkeit überwand. Danach zog er sich für fast zwei Jahre aus der Öffentlichkeit zurück und absolvierte bis auf einen einzigen Auftritt mit George Michael im Jahr 1991 keine weiteren Bühnenauftritte. Das dabei aufgenommene Duett mit George Michael Don’t Let the Sun Go Down on Me wurde noch erfolgreicher als die Erstveröffentlichung 1974.

Die 1990er Jahre

1992 erschien das Album The One, das sein Comeback markierte. Das Album war weltweit sehr erfolgreich und verkaufte sich mehr als 16 Millionen Mal. Auch die anschließende Welttournee war ein großer Erfolg. Elton John spielte weltweit über 100 Konzerte vor über 3,6 Millionen Menschen. Ebenfalls in diesem Jahr entschloss er sich, die Einnahmen seiner in Amerika verkauften Singles der von ihm gegründeten AIDS Foundation zukommenzulassen.

1992 sang Elton John auf dem Tribute-Konzert für Freddie Mercury das Stück Bohemian Rhapsody zusammen mit Axl Rose. 1995 coverte er bei einem Konzert den Queen-Song The Show Must Go On. Für eine 1993 erschienene Platte mit Duetten arbeitete John mit George Michael, Kiki Dee, Leonard Cohen, P. M. Dawn, Marcella Detroit, Little Richard, Don Henley, Chris Rea, Tammy Wynette, Nik Kershaw, Gladys Knight, Paul Young, Bonnie Raitt und der Dragqueen RuPaul zusammen. Letztere sang mit John die Neueinspielung von Don’t Go Breaking My Heart.

1994 komponierte John einen Teil der Musik für den Disneyfilm Der König der Löwen und wurde für Can You Feel the Love Tonight mit dem Oscar für den besten Filmsong ausgezeichnet. 1994 wurde er in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen.[16] 1994 begann er zusammen mit Billy Joel eine gemeinsame Tour unter dem Titel Face to Face 1994. 1998 und 2001 gab es Fortsetzungen der Tour.

1997 brachte John eine umgetextete Version von Candle in the Wind unter dem Titel Goodbye, England's Rose heraus, in der er den Tod von Prinzessin Diana betrauerte. Bei der Trauerfeier am 6. September 1997 spielte er es live. Die Single Something About the Way You Look Tonight, auf deren B-Seite Candle in the Wind ’97 zu finden war, wurde mit 45 Millionen verkauften Exemplaren zur bisher erfolgreichsten Single. Sämtliche Tantiemen und Erlöse wurden dem Diana Princess of Wales Memorial Fund gestiftet.

Die 2000er Jahre

Alessandro Safina sang 2002 begleitet von John Your Song, und im selben Jahr unterstützte dieser die Boygroup Blue, die seinen alten Hit Sorry Seems to Be the Hardest Word coverte. Damit landeten sie gemeinsam auf Platz eins in Großbritannien. Ebenfalls zu hören ist John im Refrain des postum erschienenen 2Pac-Hits Ghetto Gospel mit einem Sample seines Stückes Indian Sunset (zu hören auf dem Album Madman Across the Water), das ebenfalls in Großbritannien, aber auch in Australien die Spitze der Charts erreichte. Bei den Grammy Awards 2001 trat Elton John gemeinsam mit Rapper Eminem auf, obwohl sich dieser zuvor schwulenfeindlich geäußert hatte. Beide verbindet seitdem eine Freundschaft. John half dem Rapper bei dessen Drogenentzugstherapie.[17]

Nach dem Album Songs from the West Coast von 2001 erschien 2004 das Album Peachtree Road. Die Kritiker lobten dieses Album und erklärten, dass John endgültig zu seinen Wurzeln und zu hoher kompositorischer Qualität zurückgefunden habe. 2003 erreichte die Single Are You Ready for Love (bereits 1979 während der Thom Bell Session aufgenommen) Platz eins der Hitparade in Großbritannien. Außerdem waren 2003 Elton John (Musik) und Bernie Taupin (Text) für das Lied The Heart of Every Girl, das sie für den Film Mona Lisas Lächeln geschrieben hatten, für den BFCA-Award und den Golden Globe in der Kategorie „Bestes Lied“ nominiert. Dazu kam noch eine Golden-Satellite-Awards-Nominierung für dasselbe Lied für Elton John.

Im September 2006 erschien das Album The Captain and the Kid, das erneut in Zusammenarbeit mit Bernie Taupin entstand. Seinen 60. Geburtstag feierte Elton John am 25. März 2007 mit einem Konzert im New Yorker Madison Square Garden. Gleichzeitig war dies auch sein 60. Konzert in dieser Arena – ein Rekord. Einen Tag später kam die Kompilations-CD Rocket Man – The Definitive Hits in den Handel. Im September 2007 gastierte John bei Prince’ Tournee mit dem Titel 21 Nights in London: The Earth Tour in der The-O2-Arena live auf der Bühne und sang den Song The Long and Winding Road von den Beatles. 2007 war John auch am bislang größten Erfolg der Scissor Sisters beteiligt: Zu deren europaweitem Hit I Don’t Feel Like Dancing steuerte er die Piano-Passagen bei.

Im Winter 2009 und Frühjahr 2010 waren Elton John und Leon Russell im Studio, um mit dem bekannten Produzenten T-Bone Burnett ein neues Album einzuspielen. Das Album trägt den Titel The Union und erschien im Oktober 2010. Die erste Single If It Wasn’t for Bad aus dem Album erschien im August 2010 als E-Single in den USA. Anfang Juli 2011 gründete Elton John ein neues Musikunternehmen, die Rocket Music Entertainment Group. Neben ihm selbst kümmert sich das Unternehmen unter anderem auch um die Vermarktung von James Blunt, Lily Allen und Leon Russell. Das Unternehmen beinhaltet mit Rocket Records und Rocket Music Publishing auch eine eigene Plattenfirma und Verlagsgesellschaft.

In einem Interview mit dem Magazin Music Week[18] verriet Elton John, dass er ab Januar 2012 mit den Aufnahmearbeiten zu einem weiteren Album mit Lyriker Bernie Taupin und Produzent T-Bone Burnett beginnen werde. Das Album solle The Diving Board heißen. Auch erschien ein von Elton John selbst geschriebenes Buch, in dem er über seine Erfahrungen mit AIDS berichtet und die Menschen auf diese Krankheit aufmerksam machen will.[19]

Elton John (2011)

In dem Dokumentarfilm Elton John: A Singular Man von 2015 erklärt Elton John: „Ich liebe elektronische Musik, aber ich habe keine Ahnung. Ich kann gerade mal ein iPad bedienen. Elektronische Musik ist so stark und brillant, sie inspiriert mich.“[20] Außerdem schildert der Dokumentarfilm, dass Elton John regelmäßig die Popcharts studiere, um auf dem Laufenden zu bleiben, was jüngere Generationen an Musikern machen und um dadurch musikalisch zu lernen. Zu jüngeren Künstlern pflege John kreative Freundschaften, etwa zu Ed Sheeran, für den Elton John wie ein Mentor sei.[21] Im Februar 2016 erschien das Album Wonderful Crazy Night.[22]

Im September 2017 war Elton John in einer Nebenrolle im britischen Agentenfilm Kingsman: The Golden Circle von Matthew Vaughn zu sehen, in dem er sich selbst spielt und von der Drogenbaronin Poppy Adams, dargestellt von Julianne Moore, als Geisel gehalten wird. Taron Egerton, Darsteller des jugendlichen Helden in eben jenem Kingsman-Film-Franchise, verkörpert wiederum Elton John in Dexter Fletchers Film-Biographie Rocketman aus dem Jahr 2019.[23][24]

2018 gab Elton John bekannt, dass er sich nach einer letzten, drei Jahre andauernden Welttournee von der Bühne verabschieden werde.[25] Die Tour trägt den Namen Farewell – Yellow Brick Road.[26] Die Tour begann im September 2018 und soll über 300 Konzerte weltweit umfassen.[27] Beim Verkaufsstart am 2. Februar 2018 waren Konzertkarten für die ersten 60 Shows bereits innerhalb weniger Stunden ausverkauft.[28]

Elton John wirkte zudem an der im Sommer 2019 erschienenen CGI-gestützten Realverfilmung von Disneys Der König der Löwen mit.[29] Im Oktober 2020 veröffentlichte die Band Gorillaz das Musikvideo The Pink Phantom, in dem Elton John neben dem R&B-Sänger 6lack auftritt; in dem Video wird Elton John als Gorillaz-typisch gezeichnete Figur dargestellt. Im selben Jahr sang er mit Ozzy Osbourne die Ballade Ordinary Man.

Im Oktober 2021 folgte sein 32. Studioalbum The Lockdown Sessions, das während der COVID-19-Pandemie entstanden war, wegen der er seine Tournee unterbrechen musste. Es enthält zahlreiche Kollaborationen mit bekannten Künstlern wie Dua Lipa, Stevie Wonder oder Charlie Puth.[30]

Die Elton-John-Band

Die Elton-John-Band am 15. März 2012, von links nach rechts: John, Johnstone, Birch, und (nicht auf dem Bild, rechts), Olsson und Cooper

Seit 1970 ist Elton Johns Band, deren Leadsänger und Pianist er selbst ist, als Elton-John-Band bekannt.[31] Seit damals gab es in der Band eine Reihe von Besetzungsänderungen, aber Nigel Olsson, Davey Johnstone und Ray Cooper sind, wenn auch mit Unterbrechungen, seit 1969 (Olsson) und 1972 (Johnstone und Cooper) dabei. Olsson verließ die Band 1984, kehrte jedoch 2000 wieder zurück.[32]

Ray Cooper ist allerdings nicht ständiges Mitglied in der Elton-John-Band, da er auch bei anderen Musikern Engagements als Studio- oder Tourmusiker eingeht.

Gegenwärtige Bandmitglieder:

  • Elton John – Leadsänger, Klavier
  • Nigel Olsson – Schlagzeug, Gesang
  • Davey Johnstone – Gitarre, Gesang, musikalische Leitung
  • John Mahon – Percussion, Gesang
  • Kim Bullard – Keyboard
  • Matt Bissonette – Bass
  • Ray Cooper – Percussion

Frühere Bandmitglieder:

  • Guy Babylon – Keyboard
  • Bob Birch – Bassgitarre, Gesang
  • Jack Bruno – Schlagzeug
  • Tom Costello – Schlagzeug
  • David Hentschel – Synthesizer
  • John Jorgenson – Gitarre, Saxophon, Pedal-Steel-Gitarre, Mandoline, Gesang
  • Fred Mandel – Keyboard, Gitarre
  • Charlie Morgan – Schlagzeug
  • Dee Murray – Bassgitarre, Gesang
  • Tony Murray – Bass
  • James Newton Howard – Dirigent, Keyboard, Orchestrierung
  • Kenny Passarelli – Bass, Begleitstimme
  • David Paton – Bassgitarre, Gesang
  • Roger Pope – Schlagzeug, Percussion
  • Caleb Quaye – Gitarre, Schlagzeug, Percussion
  • Tata Vega – Begleitstimme
  • Rose Stone – Begleitstimme
  • Lisa Stone – Begleitstimme
  • Jean Witherspoon – Begleitstimme

Andere und namhafte Gastmusiker:

Persönliches

Elton John, 2013

1976 outete er sich in der Musikzeitschrift Rolling Stone als bisexuell; 1984 heiratete er in Australien die deutsche Tontechnikerin Renate Blauel und ließ sich 1988 von ihr scheiden. Später bekannte er sich zur Homosexualität. 1993 begann Elton John eine Partnerschaft mit David Furnish. Am 21. Dezember 2005, dem ersten Tag, an dem nach einer Gesetzesänderung in Großbritannien homosexuelle Paare eine eingetragene Lebenspartnerschaft eingehen durften, verpartnerte er sich mit seinem langjährigen Lebenspartner. Die Zeremonie fand in Windsor statt und wurde von derselben Standesbeamtin geleitet, die auch Prinz Charles und Camilla getraut hatte. Im Dezember 2014 heirateten John und Furnish.[33][34] Sie sind Väter zweier Söhne (* 2010 und 2013), die von derselben amerikanischen Leihmutter stammen.[35] Patentante beider Kinder ist die enge Freundin der Familie Lady Gaga.[36]

Seit 1999 trägt Elton John einen Herzschrittmacher.[37] Er hat väterlicherseits vier jüngere Halbbrüder. Wegen seiner überwundenen Alkoholsucht ist Elton John Mitglied der Anonymen Alkoholiker.[38]

Stiftung

Unter dem Eindruck des Todes des an AIDS verstorbenen Jugendlichen Ryan White sowie Freddie Mercury gründete Elton John 1992 die Elton John AIDS Foundation in den Vereinigten Staaten und 1993 in Großbritannien.[39] Die Stiftung, die insbesondere Information, Aufklärung und Forschung unterstützt, wurde anfangs von Elton John durch seine Verkaufserlöse, Konzerte und private Auktionen finanziert. Bis heute sammelte die Stiftung rund 275 Millionen Dollar, die Projekten in über 50 Ländern zugutekamen. Elton John veranstaltet immer noch große Wohltätigkeitskonzerte, bei denen er die Gage seiner Stiftung zugutekommen lässt.

Ehrungen

1995 wurde Elton John von Königin Elisabeth II. als Commander (CBE) in den Order of the British Empire aufgenommen. Am 24. Februar 1998 wurde er zudem als Knight Bachelor in den persönlichen britischen Adelsstand erhoben und führt seither das Prädikat „Sir“.[40] Im Jahre 2002 erhielt Sir Elton John die Ehrendoktorwürde der Royal Academy of Music in London, 2006 wurde er zur Disney-Legende (Disney Legend) erklärt. Zudem ist er Ehrenmitglied des englischen Fußballvereins FC Watford. 2013 wurde er mit dem ersten Brits Icon Award ausgezeichnet.[41] 2014 wurde im Watford Stadion eine Tribüne nach ihm benannt.[42] 2019 wurde er durch Präsident Emmanuel Macron zum Ritter der französischen Ehrenlegion ernannt.[43]

Filmbiografie

2012 kündigte John für das folgende Jahr den Produktionsbeginn einer Filmbiografie über sein Leben aus der Feder von Billy-Elliot-Drehbuchautor Lee Hall an.[44] Die Regie übernahm Dexter Fletcher, der parallel als Ko-Regisseur an der 2018 erschienenen Filmbiografie Bohemian Rhapsody mitwirkte. Die Hauptrolle des erwachsenen Elton John übernahm Taron Egerton (der hierfür u. a. den Golden Globe als bester Hauptdarsteller erhielt); Jamie Bell spielt Elton Johns lebenslangen Freund und Schreibpartner Bernie Taupin.

Im Sommer 2019 kam der aufwändig produzierte Musikfilm unter dem Titel Rocketman weltweit in die Kinos, nachdem er seine Première bereits am 16. Mai des Jahres im Rahmen der Internationalen Filmfestspiele Cannes gefeiert hatte. Furnish und John waren als Berater und Geschäftspartner an der Gestaltung des Films beteiligt. Der Abspann des Films wird durch Fotos aus der privaten Sammlung der Familie und einigen zugehörigen Textzeilen ergänzt. Für den Filmsong (I’m Gonna) Love Me Again gewann Elton John bei der Oscarverleihung 2020 seinen zweiten Oscar (erstmals zusammen mit Taupin) für den besten Song.

Trivia

  • Roy Dwight, Elton Johns Cousin, war Fußballprofi beim FC Fulham und Nottingham Forest. Er spielte für die Londoner Stadtauswahl im Messepokal und war Torschütze für Forest im Cupfinale von 1959, erlitt dann im selben Spiel einen Beinbruch.
  • Elton John war selbst als Präsident und Direktor des FC Watford von 1976 bis 1987 und erneut von 1997 bis 2002 in der Fußballszene aktiv. Zeitweise besaß er die Mehrheit der Anteile am Club. Auf dem Album A Single Man singen Watford-Spieler mit.
  • Ein 2008 geplantes Konzert in Aalen wurde wegen Befürchtungen des städtischen Grünflächenamtes, der Rasen im Aalener Stadion könne beschädigt werden, abgesagt.[45]
  • Elton John ist im Jahr 2012 mit umgerechnet 80 Millionen US-Dollar der Musiker mit dem dritthöchsten Jahreseinkommen gewesen.[46]
  • Der Rolling Stone listete John auf Rang 49 der 100 größten Musiker sowie auf Rang 38 der 100 besten Sänger und gemeinsam mit Bernie Taupin auf Rang 48 der 100 besten Songwriter aller Zeiten.[47][48][49]
  • Im Oktober 2021 erschien sein Name auf einer Liste der sogenannten Pandora Papers, die berühmte Eigentümer von Briefkastenfirmen in Steueroasen verzeichnet.[50]

Diskografie

Studioalben

JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen/​‑monate, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungenTemplate:Charttabelle/Wartung/ohne QuellenTemplate:Charttabelle/Wartung/Monatsdaten
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen/Mo­nate, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
 DE AT CH UK USTemplate:Charttabelle/Wartung/Charts inexistent
1969Empty SkyUS6
(18 Wo.)US
1969 ohne Platzierung, 1975 in den USA veröffentlicht
Erstveröffentlichung: 3. Juni 1969
Verkäufe: + 10.000
1970Elton JohnUK5
(22 Wo.)UK
US4
Gold
Gold

(… Wo.)Template:Charttabelle/Wartung/vorläufigUS
Platz 468 der Rolling-Stone-500
Erstveröffentlichung: 10. April 1970
Verkäufe: + 510.000
Tumbleweed ConnectionUK2
Silber
Silber

(20 Wo.)UK
US5
Platin
Platin

(37 Wo.)US
Platz 463 der Rolling-Stone-500
Erstveröffentlichung: 30. Oktober 1970
Verkäufe: + 1.070.000
1971Madman Across the WaterDE32
(1 Wo.)DE
CH53
(1 Wo.)CH
UK41
Silber
Silber

(3 Wo.)UK
US8
Doppelplatin
×2
Doppelplatin

(52 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 5. November 1971
erstmaliger Charteinstieg in Deutschland und der Schweiz in 2022
Verkäufe: + 2.070.000
1972Honky ChâteauDE43
(½ Mt.)DE
UK2
(23 Wo.)UK
US1
Platin
Platin

(61 Wo.)US
Platz 357 der Rolling-Stone-500
Erstveröffentlichung: 19. Mai 1972
Verkäufe: + 1.075.000
1973Don’t Shoot Me I’m Only the Piano PlayerDE16
(1½ Mt.)DE
UK1
(42 Wo.)UK
US1
Dreifachplatin
×3
Dreifachplatin

(89 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 22. Januar 1973
Verkäufe: + 3.075.000
Goodbye Yellow Brick RoadDE41
(1 Mt.)DE
UK1
Doppelplatin
×2
Doppelplatin

(101 Wo.)UK
US1
Achtfachplatin
×8
Achtfachplatin

(111 Wo.)US
Platz 91 der Rolling-Stone-500 / Grammy Hall of Fame
Erstveröffentlichung: 5. Oktober 1973; Verkäufe: + 30.000.000[51]
1974CaribouDE30
(1 Mt.)DE
UK1
Gold
Gold

(18 Wo.)UK
US1
Doppelplatin
×2
Doppelplatin

(54 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 28. Juni 1974
Verkäufe: + 2.200.000
1975Captain Fantastic and the Brown Dirt CowboyDE22
(3 Wo.)DE
AT7
(2 Mt.)AT
UK2
Gold + Silber (Wiederveröffentlichung)
Gold + Silber (Wiederveröffentlichung)
Gold + Silber (Wiederveröffentlichung)

(24 Wo.)UK
US1
Dreifachplatin
×3
Dreifachplatin

(43 Wo.)US
das erste Album der US-Chartgeschichte, das in den USA auf Platz 1 einstieg
Platz 158 der Rolling-Stone-500
Erstveröffentlichung: 19. Mai 1975, Wiederveröffentlichung: 31. Dezember 1993; Verkäufe: + 3.341.500
Rock of the WestiesDE33
(1 Wo.)DE
UK5
Gold
Gold

(12 Wo.)UK
US1
Platin
Platin

(26 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 24. Oktober 1975
Verkäufe: + 1.200.000
1976Blue MovesDE39
(1 Mt.)DE
UK3
Gold
Gold

(15 Wo.)UK
US3
Platin
Platin

(22 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 22. Oktober 1976
Verkäufe: + 1.407.000
1978A Single ManDE17
(4 Mt.)DE
UK8
Gold
Gold

(26 Wo.)UK
US15
Platin
Platin

(18 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 1. Oktober 1978
Verkäufe: + 1.697.100
1979The Thom Bell Sessions (EP)US51
(18 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Juni 1979
Victim of LoveUK41
(3 Wo.)UK
US35
(10 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 13. Oktober 1979
Verkäufe: + 125.100
198021 at 33DE21
(23 Wo.)DE
UK12
(13 Wo.)UK
US13
Gold
Gold

(21 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 13. Mai 1980
Verkäufe: + 783.000
1981The FoxDE34
(13 Wo.)DE
AT11
(1 Mt.)AT
UK12
Silber
Silber

(12 Wo.)UK
US21
(19 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 20. Mai 1981
Verkäufe: + 262.400
1982Jump Up!DE47
(10 Wo.)DE
UK13
Silber
Silber

(12 Wo.)UK
US17
Gold
Gold

(33 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 9. April 1982
Verkäufe: + 783.200
1983Too Low for ZeroDE5
Gold
Gold

(62 Wo.)DE
CH6
Gold
Gold

(16 Wo.)CH
UK7
Platin
Platin

(73 Wo.)UK
US25
Platin
Platin

(54 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 14. Oktober 1983
Verkäufe: + 2.623.800
1984Breaking HeartsDE5
(22 Wo.)DE
AT4
(2½ Mt.)AT
CH1
Gold
Gold

(18 Wo.)CH
UK2
Gold
Gold

(23 Wo.)UK
US20
Platin
Platin

(34 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 9. Juli 1984
Verkäufe: + 1.150.000
1985Ice on FireDE5
Gold
Gold

(26 Wo.)DE
AT9
Gold
Gold

(7 Mt.)AT
CH2
Doppelplatin
×2
Doppelplatin

(28 Wo.)CH
UK3
Platin
Platin

(23 Wo.)UK
US48
Gold
Gold

(28 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 7. November 1985
Verkäufe: + 1.465.000
1986Leather JacketsDE21
(7 Wo.)DE
AT22
(1½ Mt.)AT
CH13
Gold
Gold

(6 Wo.)CH
UK24
Gold
Gold

(9 Wo.)UK
US91
(9 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 15. Oktober 1986
Verkäufe: + 142.500
1988Reg Strikes BackDE18
(15 Wo.)DE
AT13
(4 Mt.)AT
CH5
(11 Wo.)CH
UK18
Silber
Silber

(6 Wo.)UK
US16
Gold
Gold

(29 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 24. Juni 1988
Verkäufe: + 900.000
1989Sleeping with the PastDE9
Gold
Gold

(52 Wo.)DE
AT5
(27 Wo.)AT
CH1
Doppelplatin
×2
Doppelplatin

(24 Wo.)CH
UK1
Dreifachplatin
×3
Dreifachplatin

(42 Wo.)UK
US23
Platin
Platin

(53 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 29. August 1989
Verkäufe: + 3.622.100
1992The OneDE1
Gold
Gold

(33 Wo.)DE
AT1
Platin
Platin

(18 Wo.)AT
CH1
Doppelplatin
×2
Doppelplatin

(23 Wo.)CH
UK2
Gold
Gold

(18 Wo.)UK
US8
Doppelplatin
×2
Doppelplatin

(53 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 23. Juni 1992
Verkäufe: + 4.255.100
1993DuetsDE10
(17 Wo.)DE
AT1
Platin
Platin

(17 Wo.)AT
CH3
Platin
Platin

(26 Wo.)CH
UK5
Platin
Platin

(19 Wo.)UK
US25
Platin
Platin

(22 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 22. November 1993
Verkäufe: + 2.027.500
1995Made in EnglandDE4
Gold
Gold

(26 Wo.)DE
AT1
Platin
Platin

(22 Wo.)AT
CH1
Platin
Platin

(25 Wo.)CH
UK3
Gold
Gold

(14 Wo.)UK
US13
Platin
Platin

(46 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 17. März 1995
Verkäufe: + 2.307.500
1997The Big PictureDE8
(17 Wo.)DE
AT1
Gold
Gold

(16 Wo.)AT
CH1
Platin
Platin

(22 Wo.)CH
UK3
Platin
Platin

(25 Wo.)UK
US9
Platin
Platin

(23 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 22. September 1997
Verkäufe: + 2.195.000
2001Songs from the West CoastDE14
(7 Wo.)DE
AT15
(7 Wo.)AT
CH7
Gold
Gold

(9 Wo.)CH
UK2
Doppelplatin
×2
Doppelplatin

(35 Wo.)UK
US15
Gold
Gold

(24 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 1. Oktober 2001
Verkäufe: + 1.679.000
2004Peachtree RoadDE31
(5 Wo.)DE
AT27
(5 Wo.)AT
CH11
Gold
Gold

(8 Wo.)CH
UK21
Gold
Gold

(10 Wo.)UK
US17
Gold
Gold

(10 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 7. November 2004
Verkäufe: + 640.000
2006The Captain & the KidDE25
(4 Wo.)DE
AT37
(2 Wo.)AT
CH10
(6 Wo.)CH
UK6
Silber
Silber

(4 Wo.)UK
US18
(6 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 15. September 2006
Verkäufe: + 211.000
2010The UnionDE23
(4 Wo.)DE
AT28
(4 Wo.)AT
CH27
(4 Wo.)CH
UK12
Silber
Silber

(5 Wo.)UK
US3
(17 Wo.)US
mit Leon Russell
Erstveröffentlichung: 19. Oktober 2010
Verkäufe: + 434.300
2013The Diving BoardDE11
(3 Wo.)DE
AT13
(3 Wo.)AT
CH7
(6 Wo.)CH
UK3
Silber
Silber

(11 Wo.)UK
US4
(8 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 13. September 2013
Verkäufe: + 444.000
2016Wonderful Crazy NightDE10
(3 Wo.)DE
AT8
(3 Wo.)AT
CH7
(7 Wo.)CH
UK6
(5 Wo.)UK
US8
(4 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 5. Februar 2016
2021Regimental Sgt. ZippoCH96
(1 Wo.)CH
US197
(1 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 12. Juni 2021
ursprünglich geplantes Debütalbum, aufgenommen 1967/68, veröffentlicht anlässlich des Record Store Days auf Vinyl
The Lockdown SessionsDE5
(12 Wo.)DE
AT6
(8 Wo.)AT
CH4
Gold
Gold

(12 Wo.)CH
UK1
Gold
Gold

(14 Wo.)UK
US10
(24 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 22. Oktober 2021
Verkäufe: + 130.000

grau schraffiert: keine Chartdaten aus diesem Jahr verfügbar

Literatur

Weblinks

Commons: Elton John – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise

  1. Sir Elton hat seinen Namen per Deed poll geändert: patrishka.files.wordpress.com
  2. Edna Gundersen: Elton still standing for gay rights, home, Tammy Faye. Abgerufen am 3. November 2019 (amerikanisches Englisch).
  3. Russian Imam Calls Elton John 'The Devil's Work,' Urges Concert Boycott. Abgerufen am 3. November 2019 (englisch).
  4. Will Isern: Young and old flock to Pensacola arena to see music legend Elton John. Abgerufen am 3. November 2019 (englisch).
  5. Will Isern: Young and old flock to Pensacola arena to see music legend Elton John. In: Pensacola News Journal, 16. März 2014. Abgerufen am 16. Mai 2014. 
  6. Katerina Azarova: Sir Elton John in Town in Weekend Full of Music. In: The Moscow Times, 5. Dezember 2013. Abgerufen am 22. Dezember 2013. 
  7. dpa: Text von Elton Johns Your Song wird versteigert. 2. November 2018, abgerufen am 27. Februar 2019.
  8. SPIEGEL ONLINE, Hamburg Germany: Fotostrecke - Bild 5 - Treffen mit Elton John. Abgerufen am 22. März 2019.
  9. telegraph.co.uk: Family detective: Elton John
  10. Elton John – A Singular Man Dokumentarfilm, 2015. Regie: Christian Wagner. Interviews: Christiane Rebmann, Fabien Recker, Christian Wagner. Produktion: Heike Lettau und Yvette Durrenberger. Eine Produktion von Arte, Bayerischer Rundfunk und Intact Produktion+Verlag
  11. Elton John – A Singular Man Dokumentarfilm, 2015. Regie: Christian Wagner. Interviews: Christiane Rebmann, Fabien Recker, Christian Wagner. Produktion: Heike Lettau und Yvette Durrenberger. Eine Produktion von Arte, Bayerischer Rundfunk und Intact Produktion+Verlag
  12. Interview mit Bernie Holland
  13. Elton John – A Singular Man Dokumentarfilm, 2015. Regie: Christian Wagner. Interviews: Christiane Rebmann, Fabien Recker, Christian Wagner. Produktion: Heike Lettau und Yvette Durrenberger. Eine Produktion von Arte, Bayerischer Rundfunk und Intact Produktion+Verlag
  14. Elton John's American debut: Aug. 25, 1970 at the Troubadour. 25. August 2015, abgerufen am 18. Februar 2019 (amerikanisches Englisch).
  15. Stefan Zednik: „Gepflegte Beatmusik“ in Leningrad. Deutschlandradio Kultur, 20. Mai 2009.
  16. Elton John in der Rock and Roll Hall of Fame
  17. Eminem über seinen Drogenentzug: "Elton John hat mir sehr geholfen" | hiphopholic.de. In: hiphopholic.de Hip Hop Portal. 4. Januar 2010, abgerufen am 17. Februar 2019.
  18. Interview mit der Music Week Online erschienen am 16. Juli 2011
  19. Elton John schreibt Buch über AIDS. Go feminin. 10. Januar 2012. Abgerufen am 31. Juli 2012.
  20. Elton John – A Singular Man Dokumentarfilm, 2015. Regie: Christian Wagner. Interviews: Christiane Rebmann, Fabien Recker, Christian Wagner. Produktion: Heike Lettau und Yvette Durrenberger. Eine Produktion von Arte, Bayerischer Rundfunk und Intact Produktion+Verlag
  21. Musikmagazin Rolling Stone, Nr. 236, Juni 2014: „Mann für Millionen“ Artikel über Singer/Songwriter Ed Sheeran und dessen Kontakte zu Taylor Swift und Elton John von Patrick Doyle. Axel Springer Mediahouse Berlin GmbH. S. 11–13
  22. Elton John: Wonderful Crazy Night. Abgerufen am 28. März 2019.
  23. Nach Bohemian Rhapsody: Alles über das Elton John-Biopic Rocketman. Abgerufen am 16. Februar 2019.
  24. Filmstarts: Nach „Bohemian Rhapsody“ kommt „Rocketman“: Neuer Trailer zum Elton-John-Biopic. Abgerufen am 24. Februar 2019.
  25. Elton John beendet Livekarriere: Noch eine Welttournee, dann ist Schluss. In: Spiegel Online. 24. Januar 2018, abgerufen am 26. Januar 2018.
  26. ‘Farewell Yellow Brick Road’ tour announced – Elton John. Abgerufen am 26. Januar 2018.
  27. Jake Nevins: Elton John retires from touring … with 300-date world tour. 24. Januar 2018, abgerufen am 22. Februar 2018 (englisch).
  28. First 60 shows of Elton John's retirement tour sold out. 3. Februar 2018 (rte.ie [abgerufen am 20. Februar 2019]).
  29. Anna Matheson: Sir Elton John confirms he’s working on the soundtrack of The Lion King live-action remake with Tim Rice. 10. Februar 2018, abgerufen am 17. Februar 2019 (amerikanisches Englisch).
  30. Andy Greene, Andy Greene: Elton John Recruits Eddie Vedder, Dua Lipa, Stevie Wonder for All-Star 'Lockdown Sessions' Album. In: Rolling Stone. 1. September 2021, abgerufen am 13. Dezember 2021 (amerikanisches Englisch).
  31. The Rolling Stone Encyclopedia of Rock & Roll. Fireside, 2001, S. 501.
  32. Nigel Olsson Biography. ALLMUSIC. Abgerufen am 16. September 2013.
  33. Private Zeremonie, Elton John nun offiziell verheiratet. queer.de
  34. Ja-Wort nach jahrzehntelanger Partnerschaft. Sueddeutsche.de
  35. Elton John – A Singular Man Dokumentarfilm, 2015. Regie: Christian Wagner. Interviews: Christiane Rebmann, Fabien Recker, Christian Wagner. Produktion: Heike Lettau und Yvette Durrenberger. Eine Produktion von Arte, Bayerischer Rundfunk und Intact Produktion+Verlag
  36. Lady Gaga Named Godmother to Elton John’s New Son Elijah. Pop singer is also godmother to John’s boy Zachary. In: Rolling Stone. Abgerufen am 2. September 2013.
  37. Spiegel Online, 10. Juli 1999
  38. Elton John – A Singular Man Dokumentarfilm, 2015. Regie: Christian Wagner. Interviews: Christiane Rebmann, Fabien Recker, Christian Wagner. Produktion: Heike Lettau und Yvette Durrenberger. Eine Produktion von Arte, Bayerischer Rundfunk und Intact Produktion+Verlag
  39. Elton John AIDS Foundation:EltonJohn.com. Abgerufen am 10. Mai 2017 (amerikanisches Englisch).
  40. Knights and Dames bei Leigh Rayment’s Peerage
  41. Erin Coulehan: Elton John Receives Brits Icon Award. In: Rolling Stone. 3. September 2013, abgerufen am 2. März 2019 (amerikanisches Englisch).
  42. Elton John träumt vom Wunder à la Leicester - derStandard.de. Abgerufen am 2. März 2019.
  43. https://www.fr.de/kultur/elton-john-bekommt-franzoesische-ehrenlegion-ueberreicht-zr-12568600.html
  44. YouTube: Elton John opens up to Molly Meldrum. Hochgeladen am 19. August 2012. Abgerufen am 6. September 2019.
  45. Aalen verzichtet auf Elton-John-Konzert. (Nicht mehr online verfügbar.) Archiviert vom Original am 5. Dezember 2008; abgerufen am 15. Oktober 2009.
  46. The world highest paid musicians 2012
  47. 100 Greatest Artists of All Time. Rolling Stone, 2. Dezember 2010, abgerufen am 7. August 2017 (englisch).
  48. 100 Greatest Singers of All Time. Rolling Stone, 2. Dezember 2010, abgerufen am 7. August 2017 (englisch).
  49. The 100 Greatest Songwriters of All Time. Rolling Stone, August 2015, abgerufen am 7. August 2017 (englisch).
  50. Pandora-Papers: Wie Politiker und Prominente diskrete Geschäfte machen. Abgerufen am 4. Oktober 2021 (österreichisches Deutsch).
  51. Mark Savage: Elton John: On the Yellow Brick Road. (Nicht mehr online verfügbar.) BBC News, 24. März 2014, ehemals im Original; abgerufen am 6. August 2017 (englisch).@1@2Vorlage:Toter Link/www.bbc.com (Seite nicht mehr abrufbar, Suche in Webarchiven) , Archivlink nicht mehr abrufbar am 19.01.2022

Bewertungen

Es gibt noch keine Bewertungen.

Nur angemeldete Kunden, die dieses Produkt gekauft haben, dürfen eine Bewertung abgeben.

Elton John ¦ Peachtree Road
CHF 52.00 inkl. MwSt