Jeff Beck ¦ Truth

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Veröffentlichung Truth:

1968

Hörbeispiel(e) Truth:




Truth auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Truth
Jeff Beck-Truth.jpg
Studio album by
ReleasedJuly 1968 (1968-07) (USA)
November 1968 (1968-11) (UK)[1]
Recorded16 May 1966; 14–26 May 1968
StudioAbbey Road, Olympic and De Lane Lea, London
Genre
Length40:16
LabelEMI Columbia (UK), Epic (US)
ProducerMickie Most
Jeff Beck chronology
Truth
(1968)
Beck-Ola
(1969)

Truth is the debut studio album by English guitarist Jeff Beck, released in 29 July 1968 in the United Kingdom on Columbia Records and in the United States on Epic Records. It introduced the talents of his backing band the Jeff Beck Group, specifically Rod Stewart and Ronnie Wood, to a larger audience, and peaked at number 15 on the Billboard 200.[2]

Content and background

After leaving the Yardbirds in late 1966, Jeff Beck had released three commercial singles, two in 1967 featuring himself on lead vocals, and one without vocals in 1968. All had been hits on the British singles chart,[3] and all were characterized by songs aimed at the pop chart on the A-side at the behest of producer Mickie Most.[4] Harder rock and blues-based numbers were featured on the B-sides, and for music on the album, Beck opted to pursue the latter course.

Recording sessions for the album took place over four days, 14–15 May and 25–26 May 1968.[5] Nine eclectic tracks were taken from these sessions, including covers of "Ol' Man River" by Jerome Kern, the Tudor period melody "Greensleeves", and Bonnie Dobson's "Morning Dew", a 1966 hit single for Tim Rose. Beck acknowledged two giants of Chicago blues in songs by Willie DixonMuddy Waters' "You Shook Me" and Howlin' Wolf's "I Ain't Superstitious". The album started with a song from Beck's old band: "Shapes of Things". Three originals were credited to "Jeffrey Rod", a pseudonym for Beck and Stewart, all reworkings of previous blues songs: "Let Me Love You" the song of the same title by Buddy Guy; "Rock My Plimsoul" from "Rock Me Baby" by B.B. King; and "Blues Deluxe" similar to another song by B.B. King, "Gambler's Blues".[5] "Plimsoul" had already been recorded for the B-side to the 1967 single "Tallyman", and the tenth track, an instrumental featuring Jimmy Page, John Paul Jones, Keith Moon, and future Beck group pianist Nicky Hopkins, "Beck's Bolero", had been edited and remixed for stereo from the earlier B-side to "Hi Ho Silver Lining". Due to contractual conflicts, Moon had been credited on the original album as "You Know Who".

Reception and legacy

Retrospective professional reviews
Review scores
SourceRating
AllMusic[6]
Encyclopedia of Popular Music[7]
The Great Rock Discography6/10[7]
Music Story[7]
MusicHound Rock4.5/5[7]
The Rolling Stone Album Guide[8]

Reviewing for Rolling Stone in 1968, Al Kooper called Truth a "classic" and a contemporary version of the 1966 Blues Breakers with Eric Clapton LP, saying the Beck group "swing like mad on this record."[9]

Truth has since been regarded as a seminal work of heavy metal because of its use of blues toward a hard rock approach.[10] According to Pete Prown and HP Newquist, "although some have claimed that this disc was the first metal album, the sound actually leaned more towards a heavy brand of blues rock."[11] Classic Rock magazine ranked Truth eighth on its list of the 30 greatest British blues rock albums; an accompanying blurb read, "it was an album that not only helped establish the British blues rock sound, but featured many of its best exponents."[12] Tom Scholz of Boston has listed it as his favorite album on Gibson's online magazine, stating, "I knew Jeff Beck's Truth album inside out..."[13] The album's title inspired the name of Iowa band Truth and Janey.[14]

Blues guitarist Joe Bonamassa recorded a studio version of "Blues Deluxe" on his 2003 album Blues Deluxe and recorded live versions on Live at Rockpalast (2005), and Live from the Royal Albert Hall (2009). Bonamassa also played "Beck's Bolero", "Let Me Love You Baby" (and "Spanish Boots" and "Plynth (Water Down the Drain)" from the Beck-Ola album) in his Salute to the British Blues Explosion tour featuring the music of Beck, Clapton and Page in July 2016.

On 10 October 2006, Legacy Recordings remastered and reissued the album for compact disc with eight bonus tracks. Included were two earlier takes of "You Shook Me" and "Blues Deluxe", the latter without the overdubbed applause, and the six tracks making up the three singles by Beck. The B-side to the 1968 single "Love Is Blue", "I've Been Drinking", was another "Jeffrey Rod" special, this time reconfiguring the Johnny Mercer song "Drinking Again".

Track listing

Side one
No.TitleWriter(s)Length
1."Shapes of Things"Jim McCarty, Keith Relf, Paul Samwell-Smith3:22
2."Let Me Love You"Jeffrey Rod4:44
3."Morning Dew"Bonnie Dobson4:40
4."You Shook Me"Willie Dixon, J. B. Lenoir2:33
5."Ol' Man River"Jerome Kern, Oscar Hammerstein II4:01
Side two
No.TitleWriter(s)Length
1."Greensleeves"Traditional1:50
2."Rock My Plimsoul"Jeffrey Rod4:13
3."Beck's Bolero"Jimmy Page2:54
4."Blues Deluxe"Jeffrey Rod7:33
5."I Ain't Superstitious"Willie Dixon4:53
2006 CD bonus tracks
No.TitleWriter(s)Length
11."I've Been Drinking" (stereo mix)Jeffrey Rod3:25
12."You Shook Me" (take 1)Willie Dixon, J. B. Lenoir2:31
13."Rock My Plimsoul" (stereo mix of single version)Jeffrey Rod3:42
14."Beck's Bolero" (mono single mix)Jimmy Page3:11
15."Blues De Luxe" (take 1)Jeffrey Rod7:31
16."Tallyman"Graham Gouldman2:46
17."Love Is Blue"André Popp, Pierre Cour, Brian Blackburn2:57
18."Hi Ho Silver Lining" (stereo mix)Scott English, Laurence Weiss3:46

Personnel

Additional credited personnel

Additional uncredited personnel

Production personnel

References

  1. ^ Wells, David (2020). Crawling Up A Hill — A Journey Through The British Blues Boom — 1966–71 (booklet). London: Grapefruit Records. p. 10.
  2. ^ "Jeff Beck Chart History". Billboard. Retrieved 14 June 2019.
  3. ^ "Artists". Officialcharts.com. Retrieved 19 May 2021.
  4. ^ Charles Shaar Murray. Truth, 2006 reissue, Legacy Recordings 82876 77352 2, liner notes.
  5. ^ a b Murray, Truth reissue liner notes.
  6. ^ Eder, Bruce. "Truth - Jeff Beck". AllMusic.
  7. ^ a b c d "Truth". Acclaimed Music. Retrieved 12 April 2019.
  8. ^ "Jeff Beck: Album Guide". Rolling Stone. Archived from the original on 3 September 2013.
  9. ^ Kooper, Al (28 September 1968). "Truth". Rolling Stone. Retrieved 17 April 2014.
  10. ^ Nick Logan and Bob Woffinden, editors. The Illustrated Encyclopedia of Rock. New York: Harmony Books, 1977, p. 137.
  11. ^ Prown, Pete; Newquist, Harvey P. (1997). Legends of Rock Guitar: The Essential Reference of Rock's Greatest Guitarists. Hal Leonard Corporation. p. 62. ISBN 0793540429.
  12. ^ "The Top 30 British Blues Rock Albums of All Time". Classic Rock. Future plc. 23 March 2007. Retrieved 1 September 2018.
  13. ^ "Tom Scholz Top 10 Favorite Albums retrieved 04/02/11". Archived from the original on 31 January 2013. Retrieved 16 February 2013.
  14. ^ "Iowa Rock 'n' Roll Music Association retrieved 11/02/11". Archived from the original on 4 June 2011. Retrieved 25 September 2009.

External links

Artist(s)

Veröffentlichungen von Jeff Beck die im OTRS erhältlich sind/waren:

Wired ¦ Blow By Blow ¦ Truth

Jeff Beck auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Jeff Beck in Melbourne (2009)

Jeff Beck (* 24. Juni 1944 in Wallington, London Borough of Sutton; eigentlich Geoffrey Arnold Beck) ist ein britischer Rock-Gitarrist und mehrfacher Grammy-Preisträger. Der Rolling Stone listete ihn 2011 auf Platz fünf der 100 besten Gitarristen aller Zeiten.[1]

Leben

Wie viele Gitarristen der frühen 1960er Jahre in England verdiente Jeff Beck sein Geld als Sessionmusiker. 1965 – nach dem Wechsel Eric Claptons zu John Mayall – suchten die Yardbirds einen neuen Leadgitarristen. Beck war einer der ersten Gitarristen, der mit electronic fuzz distortion und noise experimentierte. Nach einem legendären, aber kurzen Leadgitarren-Duo mit Jimmy Page verließ er Ende 1966 die Gruppe.

Anfang 1967 veröffentlichte er seine Solo-Single Hi Ho Silver Lining/ Beck's Bolero, die ein großer Hit wurde. Beck sang hier selbst. Im selben Jahr gründete Jeff Beck eine neue Band, die Jeff Beck Group. Dabei waren Rod Stewart (Gesang), Ron Wood (Bass), Micky Waller (Schlagzeug) und Nicky Hopkins (Keyboard). Die Gruppe produzierte zwei Alben, Truth (1968) und Beck-Ola (1969). Dessen ungeachtet entwickelten sich Spannungen in der Jeff Beck Group, und 1969 stiegen Stewart und Wood aus, um sich den Faces anzuschließen. Ron Wood wechselte dann 1975 zu den Rolling Stones.

1968 wollte die Psychedelic-Rock-Band Pink Floyd Beck als Gitarristen anwerben. Pink Floyd benötigte wegen der psychischen Probleme Syd Barretts, der zu dieser Zeit der Bandleader von Pink Floyd war, einen zusätzlichen Gitarristen; letztendlich fiel die Wahl dann aber auf David Gilmour.

Nach dem zweiten Scheitern der Jeff Beck Group (die 1972 auseinanderfiel) gründete Beck das hochkarätige Trio Beck, Bogert & Appice (BBA) mit Carmine Appice (Schlagzeug) und Tim Bogert (Bass), beide früher bei Vanilla Fudge und Cactus. Auch diese Gruppe fand vornehmlich in Spezialistenkreisen Beachtung und löste sich bald wieder auf. Immerhin hatten sie einen Hit mit Stevie Wonders Superstition und Beck spielte die Lead-Gitarre in Lookin' for Another Pure Love auf Wonders Album Talking Book. 1975 veröffentlichte Beck ein instrumentales, sehr vom Jazz inspiriertes Solo-Album mit dem Titel Blow by Blow, das von der Kritik sehr gelobt wurde. Dem folgte eine Gemeinschaftsarbeit mit dem Jazz-Rock-Keyboarder Jan Hammer und dessen Band für das Album Wired (1976), die ebenfalls große Zustimmung fand. In dieser Zeit produzierte Beck auch zwei Alben der Gruppe Upp, bei denen er auch selbst mitspielte.

In den 1980ern und 1990ern brachte Jeff Beck nur gelegentlich Alben heraus: Flash (1985, darunter einige Stücke zusammen mit Rod Stewart und Jan Hammer), Guitar Shop (1989), Crazy Legs (1993, eine Hommage an sein Vorbild[2] Cliff Gallup, den Gitarristen von Gene Vincent),[3] Who else (1999), und You Had It Coming (2001). Jeff Beck gewann den Grammy zum dritten Mal in der Kategorie Best Rock Instrumental Performance für sein Stück Dirty Mind aus dem Album You Had It Coming. Nebenbei spielte er als Gastmusiker in Projekten anderer Musiker (z. B. Jon Bon Jovis Blaze of Glory und Roger Waters Amused to Death 1992).

Jeff Beck hatte nie solche Erfolge gefeiert wie Eric Clapton oder Jimmy Page, dennoch gilt er mit seinen musikalischen Visionen zwischen Jazz-Rock bzw. Fusionmusik (z. B. auf Wired und auf There and Back, feat. Simon Phillips), Psychedelic und Progressive Guitar Music als eine ebenso bestimmende Kraft der Rockmusik. Für seine Rockinstrumentals wurde er bislang sechsmal mit einem Grammy Award ausgezeichnet: 1986 für Escape, 1990 für Jeff Beck's Guitar Shop mit Terry Bozzio und Tony Hymas, 2002 für Dirty Mind, 2004 für Plan B, 2010 für A Day in the Life und 2011 für Nessun dorma.

Beck spielt fast ausschließlich Fender-Stratocaster-Gitarren. Fender hat mit ihm zusammen ein „Signature“-Stratocaster-Modell konzipiert, das durch den Fender-Custom Shop produziert und vertrieben wird.[4]

Gibson stellte 2009 ein Jeff-Beck-Modell einer Les Paul vor.[5] Die Farbe ist originalgetreu „Oxblood“. Eine weit verbreitete Annahme ist, dass das Unternehmen Seymour Duncan seit den 70er Jahren serienmäßig einen Humbucker, der den Namen von Jeff Beck trägt (Artikel-Nr. SH-4 im Sortiment), anfertigt. Dies ist jedoch falsch, die Bezeichnung „JB“ steht für „Jazz/Blues“ anstelle von „Jeff Beck“.

Beck benutzt seit den 1980er Jahren nur noch sehr selten ein Plektrum (nur für besonders schnelle Sololäufe). Charakteristisch für sein Spiel ist seit den 1990er Jahren das exzessive Nutzen des Tremolo-Hebels in Anlehnung an die Spieltechnik Cliff Gallups bei gleichzeitigem Anschlag mit den Fingern der rechten Hand[6] sowie des Lautstärke- und Klangreglers seiner Gitarre.

Diskografie

Mit The Yardbirds

Studioalben

JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[7][8]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
 DE AT CH UK US
1975Blow by BlowUS4
Platin
Platin

(25 Wo.)US
1976WiredUK38
(5 Wo.)UK
US16
Platin
Platin

(25 Wo.)US
1980There and BackUK38
(4 Wo.)UK
US21
(20 Wo.)US
1985FlashDE60
(1 Wo.)DE
UK83
(1 Wo.)UK
US42
(18 Wo.)US
1993Crazy LegsUS171
(1 Wo.)US
Coveralbum mit Liedern von Gene Vincent
1999Who Else!UK74
(1 Wo.)UK
US99
(5 Wo.)US
2001You Had It ComingDE96
(1 Wo.)DE
US110
(2 Wo.)US
2003JeffDE96
(1 Wo.)DE
US122
(1 Wo.)US
2010Emotion & CommotionDE30
(6 Wo.)DE
AT44
(1 Wo.)AT
CH40
(4 Wo.)CH
UK21
(4 Wo.)UK
US11
(9 Wo.)US
2016Loud HailerDE23
(4 Wo.)DE
AT25
(3 Wo.)AT
CH11
(6 Wo.)CH
UK27
(1 Wo.)UK
US41
(2 Wo.)US

grau schraffiert: keine Chartdaten aus diesem Jahr verfügbar

Weitere Studioalben

  • 1986: Lotus Gem
  • 1989: Jeff Beck’s Guitar Shop
  • 1989: Blue Wind
  • 1992: Frankie’s House

Livealben

JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[7][8]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
 DE AT CH UK US
1977Jeff Beck with the Jan Hammer Group LiveUS23
Gold
Gold

(15 Wo.)US
2008Performing This Week... Live At Ronnie Scott’sDE71
(3 Wo.)DE
2011Rock’n’Roll Party Honoring Les PaulDE96
(1 Wo.)DE
US54
(2 Wo.)US
2015Live+US148
(1 Wo.)US

grau schraffiert: keine Chartdaten aus diesem Jahr verfügbar

Weitere Livealben

  • 1974: Live in Japan
  • 2006: Live at B. B. King’s Blues Club
  • 2007: Official Bootleg USA ’06 (Blu-Spec)
  • 2014: Live In Tokyo

Kompilationen

  • 1991: Beckology, Anthology
  • 1995: The Best of Beckology

EPs

  • 2014: Yosogai (nur in Japan veröffentlicht)

Singles

JahrTitel
Album
Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[7][8]
(Jahr, Titel, Album, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
 DE CH UK US
1967Hi Ho Silver Lining
UK14
(29 Wo.)UK
B-Seite: Beck’s Bolero
1972 erneut auf Platz 17, 1982 erneut auf Platz 62
Tallyman
UK30
(3 Wo.)UK
B-Seite: Rock My Plimsoul
1973I’ve Been Drinking
UK27
(6 Wo.)UK
B-Seite: Morning Dew / Greensleeves
mit Rod Stewart
1985People Get Ready
CH24
(2 Wo.)CH
UK48
(7 Wo.)UK
US48
(10 Wo.)US
B-Seite: Back on the Street / You Know, We Know
mit Rod Stewart
Höchstplatzierung in UK nach Wiederveröffentlichung 1992
2010I Put a Spell on You
Emotion & Commotion
DE72
(1 Wo.)DE
feat. Joss Stone

grau schraffiert: keine Chartdaten aus diesem Jahr verfügbar

Weitere Singles

  • 1975: Cause We’ve Ended as Lovers
  • 1980: The Final Peace
  • 1985: Ambitious
  • 1985: Gets Us All in the End
  • 1985: Stop, Look and Listen
  • 1989: Guitar Shop (mit Terry Bozzio & Tony Hymas)
  • 1989: Day in the House (mit Terry Bozzio & Tony Hymas)

Gastbeiträge

JahrTitel
Album
Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[7][8]
(Jahr, Titel, Album, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
 DE CH UK US
2007Up to the Mountain
UK56
(2 Wo.)UK
Kelly Clarkson feat. Jeff Beck
2014No Man’s Land (Green Fields of France)
No Man’s Land (Green Fields of France)
UK49
(2 Wo.)UK
Joss Stone feat. Jeff Beck

Videoalben

JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[7]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
 DE AT CH UK US
2018Still On the Run DocumentaryUK7
(75 Wo.)UK

Weitere Videoalben

  • 2008: Performing This Week... Live at Ronnie Scott’s (US:PlatinPlatin; UK:GoldGold)
  • 2011: Rock & Roll Party: Honoring Les Paul (US:GoldGold)
  • 2014: Live In Tokyo
  • 2017: Live at the Hollywood Bowl

Quellen

  1. 100 Greatest Guitarists of All Time. Rolling Stone, 18. Dezember 2015, abgerufen am 8. August 2017 (englisch).
  2. Hannes Fricke: Mythos Gitarre: Geschichte, Interpreten, Sternstunden. Reclam, Stuttgart 2013, ISBN 978-3-15-020279-1, S. 69 und 91.
  3. Allmusic: Crazy Legs (engl.)
  4. Jeff Beck Stratocaster (Memento vom 12. Juni 2010 im Internet Archive)
  5. Michael Leonhard: Gibson launches Jeff Beck Les Paul. In: MuscRadar. 29. Januar 2009, abgerufen am 28. Oktober 2019.
  6. Hannes Fricke: Mythos Gitarre: Geschichte, Interpreten, Sternstunden. Reclam, Stuttgart 2013, ISBN 978-3-15-020279-1, S. 91 f.
  7. a b c d e Chartquellen: DE AT CH UK US
  8. a b c d Auszeichnungen für Musikverkäufe: US UK

Literatur

  • Stambler, Irwin: The Encyclopedia Of Pop, Rock And Soul. 3. überarbeitete Auflage, New York City, New York: St. Martin’s Press, 1989, S., 42–44 – ISBN 0-312-02573-4.

Weblinks

Commons: Jeff Beck – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

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