Van Morrison ¦ Astral Weeks

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Inhalt

Release

Veröffentlichung Astral Weeks:

1968

Hörbeispiel(e) Astral Weeks:





Astral Weeks auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Astral Weeks
Studioalbum von Van Morrison
Cover

Veröffent-
lichung(en)

29. November 1968

Aufnahme

25. September 1968
15. Oktober 1968

Label(s)Warner Bros. Records

Format(e)

LP, CD, MC

Genre(s)

Folk

Titel (Anzahl)

8

Länge

46:05

Besetzung

Produktion

Lewis Merenstein

Studio(s)

Century Sound Studios, New York City

Chronologie
Blowin’ Your Mind!
(1967)
Astral WeeksMoondance
(1970)

Astral Weeks ist das zweite Soloalbum des nordirischen Sängers und Musikers Van Morrison. Es wurde in zwei Tagen – am 25. September und am 15. Oktober 1968 – gemeinsam mit renommierten Jazzmusikern New Yorks in den dortigen Century Sound Studios aufgenommen und im November 1968 veröffentlicht. Die ungewöhnliche Fusion aus Folk-, Blues-, Soul- und Jazzelementen errang bald Kultstatus, verkaufte sich aber nicht sonderlich gut. Die Produktion war Morrisons erste Zusammenarbeit mit der Plattenfirma von Warner Brothers.

Astral Weeks ist in diversen Bestenlisten auf den vordersten Plätzen vertreten, darunter Platz 19 der 500 besten Alben aller Zeiten in der Aufstellung der Musikzeitschrift Rolling Stone.

Vorgeschichte

Van Morrison war bei Bang Records des ehemaligen Produzenten seiner Band Them, die sich 1967 nach dem Hit „Brown Eyed Girl“ und einer US Tour auflösten, Bert Berns unter Vertrag. Morrison blieb in den USA. Mit Berns hatte er Ende 1967 künstlerische Differenzen. Als dieser Ende Dezember plötzlich an einem Herzleiden verstarb, konnte Morrison aufgrund eines Streit mit Berns Witwe und Nachfolgerin als Besitzerin von Bang Records (die dem Streit mit Morrison eine Teilschuld an dessen Tod gab) zunächst nicht im Raum New York auftreten. So spielte er im Sommer 1968 in der Gegend von Cambridge (Massachusetts) in einem akustischen Duo bzw. Trio mit dem Bassisten Tom Kielbania, ergänzt durch den Flötisten und Saxophonisten John Payne.

Um diese Zeit kontaktierte Warner Brothers Morrison über die unabhängigen Produzenten Bob Schwaid und Lewis Merenstein zwecks Produktion einer Schallplatte. Es gelang ihnen Morrison unter akzeptablen Bedingungen aus dem Vertrag mit Bang Records zu lösen. Für das folgende Albumprojekt hatten sie im Wesentlichen nur zur Folge, dass zwei Kompositionen, an denen Bang Records Rechte hatte, aufgenommen werden mussten (Besides You, Madame George). Außerdem durfte ein Jahr keine Singles ausgekoppelt werden. Seinem Debütalbum bei Warner Brothers, produziert von Merenstein, stand damit nichts mehr im Weg.

Aufnahmesession und Musiker

Die Aufnahmen fanden am 25. September, 1. und 15. Oktober 1968 in den Century Sound Studios in New York statt. Im Gegensatz zu den Behauptungen von John Cale, der gleichzeitig im selben Studio aufnahm, Van Morrison hätte mit den Begleitmusikern nicht zusammenarbeiten können und wäre zunächst allein mit akustischer Gitarre aufgenommen worden, die übrigen Musiker in Overdub-Technik ergänzt, steht fest: Morrison (Gesang und akustische Gitarre) hatte mit Kontrabass, zweiter akustischer Gitarre, Flöte, Vibraphon und Schlagzeug aufgenommen. Ergänzt wurden später nur Streicher, Schlagzeugteile und Bläser.[1]

Die Begleitmusiker kamen überwiegend aus einem Jazz-Hintergrund, der Van Morrison, obwohl er in seiner Jugend unter dem Einfluss von Jimmy Giuffre und dessen The Train and the River Saxophon lernte, eher ferner lag. Merenstein holte für die Zusammenstellung der Begleitmusiker den Jazz-Bassisten Richard Davis (bekannt u. a. von Eric Dolphys Out to Lunch, zur Zeit der Aufnahmen bei der Bigband Thad Jones/Mel Lewis Orchestra). Hinzu kamen der Gitarrist Jay Berliner, der eng mit Charles Mingus gearbeitet hatte und u. a. auf The Black Saint and the Sinner Lady mitspielte, Warren Smith Jr. (Percussion, Vibraphon) und Schlagzeuger Connie Kay aus dem Modern Jazz Quartet. Aus Morrisons eigener Gruppe gelang es nur John Payne an der Flöte am Ende der ersten Session in „Astral Weeks“ einzuspringen.[2] Morrison verzichtete auf vorbereitende Sitzungen und gab auch keine Leadsheets aus, sondern spielte den Musikern seine Lieder auf der Gitarre vor. Ansonsten ließ er ihnen freie Hand[3], fast wie in einer Jam-Session (so Connie Kay)[4], zusammengehalten im Hintergrund von Richard Davis am Bass. Arrangeur der Streicher (und auf dem Cembalo zu hören in Cyprus Avenue) war Larry Fallon.

Am ersten Aufnahmetag wurden „Madame George“, „Cyprus Avenue“, „Beside you“ und „Astral Weeks“ aufgenommen. In der zweiten Session kamen keine Aufnahmen zu Stande. Die Zusammenarbeit funktionierte nicht – möglicherweise da sie morgens, also zu einer für Jazzmusiker eher ungeeigneten Zeit stattfand.[5] Die restlichen Aufnahmen des Albums wurden am 15. Oktober abgeschlossen. Mehrere Songs wurden für das Schlussstück ausprobiert, bevor Morrison sich für „Slim Slow Slider“ entschied. Er wurde dabei nur von Payne am Sopransaxophon und von Davis am Bass begleitet. Die Aufnahme wurde von Merenstein stark gekürzt, um sie der Spieldauer einer LP anzupassen[6].

Im Jahr 2008 spielte Van Morrison das komplette Album live vor Publikum in Los Angeles. Die Aufnahme von dem Konzert erschien Anfang 2009 als Live-Album unter dem Titel Astral Weeks Live at the Hollywood Bowl.

Titel

Alle Songs stammen aus der Feder von Van Morrison.

Seite A
In the Beginning
  1. Astral Weeks – 7:00
  2. Beside You – 5:10
  3. Sweet Thing – 4:10
  4. Cyprus Avenue – 6:50
Seite B
Afterwards
  1. The Way Young Lovers Do – 3:10
  2. Madame George – 9:25
  3. Ballerina – 7:00
  4. Slim Slow Slider – 3:20

Astral Weeks

Zu „Astral Weeks“ meinte Morrison, dass er einer der Songs wäre, bei denen man „Licht am Ende des Tunnels sieht“[7], der von der Möglichkeit von Wiedergeburt nach dem Tod und der Transformation von Energie handele („To lay me down, In Silence easy, To be born again“, […] „In another time, in another place“). Song und Titel entstanden 1966 in Belfast, als Morrison Zeichnungen mit Sternenkarten des Malers Cezil McCartney sah[8]. Es ist von einer Frau und ihrem Kind die Rede und vom Gefühl der Fremdheit (Ain’t nothing but a stranger in this world). Die Zeile „Talking to Huddie Ledbetter“ spielt auf Morrisons musikalisches Vorbild den Bluessänger Leadbelly an, dessen Poster er ständig mit sich führte. Sein Trio-Partner John Payne, der hier an der Flöte einsprang, behauptete später, er hätte den Song vorher nie gehört und dieser sei ohne Probe in einem Take aufgenommen worden.[9]

Beside you

„Beside you“ ist nach Van Morrison ein Song, den man für ein Kind oder jemanden, den man liebt, singt[10]. Der Junge, an den sich der Song wendet (Beside you, oh child, to never never never wonder why) und der in die Nacht hinauswandert, ist der von Morrison adoptierte Sohn seiner damaligen Ehefrau Janet. Gemischt ist dies auch mit Erinnerungen Morrisons an seine eigene Kindheit. Begleitet wird Morrison von Davis Bass, der akustischen Gitarre Berliners und dem Flötisten des ersten Aufnahmetags.

Sweet Thing

„Sweet Thing“ handelt von seiner Frau Janet, die er 1966 auf der US-Tour kennenlernte und von der er danach während eines Jahres in Belfast getrennt war. Nach Morrison ein romantisches Liebeslied.[11] Es setzt mit seiner vorwärtsdrängenden Streicherbegleitung auf dem Album einen optimistischen Akzent.

Cyprus Avenue

„Cyprus Avenue“ handelt nach Van Morrison von einer Straße gleichen Namens in Belfast, in der wohlhabendere Leute wohnten, entfernt von dem Milieu, in dem Van Morrison aufwuchs, aber in seiner Nachbarschaft. Für ihn ein mystischer Ort, an dem er nachdenken konnte[12]. Es war in den 1970er Jahren regelmäßig das Schlussstück von Van Morrisons Konzerten, bevor er mit „Its too late to stop now“ von der Bühne ging. Van Morrison wird in der Aufnahme von Flöte (nicht John Payne), Violine und Larry Fallon am Cembalo begleitet.

The Way Young Lovers Do

„The Way young lovers do“, ein up-tempo Stück, ist der am meisten Jazz-beeinflusste Teil des Albums, auch in kurzen Scat-Einlagen Morrisons spürbar, z. B. bevor die Musik ausblendet. Begleitet wird er von Bläsern und Vibraphon sowie von Barry Kornfeld auf Gitarre.

Madame George

„Madame George“ ist einer der berühmtesten Songs des Albums, gleichzeitig das längste Stück mit neuneinhalb Minuten. Wie Cyprus Avenue ist er nach Bekunden von Morrison in einem „Stream of Consciousness“ entstanden[13]. Um wen es sich bei der/dem besungenen Madame George bzw. Madame Joy, wie der Titel nach Aussage Morrisons ursprünglich lauten sollte, handelt, bleibt offen[14]. Die Vermutung, es wäre ein Transvestit, wie der Titel nahelegt, hat Van Morrison in einem Interview bestritten[15]. Der Song verbreitet eine Abschiedsstimmung („Say goodbye to Madame Joy“) und ist von Erinnerungen an Belfast durchzogen – der Song beginnt wieder „with a childlike vision“ in Cyprus Avenue, weitere Kindheitserinnerungen folgen („On the train from Dublin up to Sandy Row, Throwing pennies at the bridges down below“). Begleiter ist Payne auf der Flöte, weiters Violinen und Basslinien von Richard Davis im Hintergrund. Bekannt ist auch die spätere Cover-Version von Marianne Faithfull.

Ballerina

„Ballerina“ ist ein weiteres Liebeslied, nach Van Morrison geschrieben 1966 in einem Hotel in San Francisco mit dem Bild einer Balletttänzerin vor Augen. Zu der Zeit lernte er seine Frau Janet kennen und tourte mit Them, mit denen er es auch einmal in Hawaii aufführte.

Slim Slow Slider

„Slim Slow Slider“, das Schlussstück, handelt nach Van Morrison von jedem, der in einer großen Stadt wie London gestrandet ist, oder auf Drogen ist,[16] und im Liedtext ist vom Sterben die Rede (I know you’re dying, baby, and I know you know it too). Paynes Sopransaxophon ist im Hintergrund zu hören, am Ende ist der Beginn von fünf bis zehn Minuten „instrumental jamming, semi-baroque and jazz stuff“[17] zu hören, von Merenstein abgeschnitten.

Rezeption

QuelleBewertung
Allmusic[18]
Rolling Stone[19]
Pitchfork[20]
Laut.de[21]

Das Album hat in den Augen vieler Rock- und Popkritiker einen legendären Status, wie die regelmäßige Aufnahme in Bestenlisten zeigt. Astral Weeks belegt Platz 19 der 500 besten Alben aller Zeiten des Rolling Stone, Platz 3 der 100 besten Alben der Times, Platz 10 der 100 besten Alben des Guardians und Platz 68 der 500 besten Alben aller Zeiten in der Auswahl des New Musical Express.[22][23][24][25] Die britische Musikzeitschrift Mojo wählte es auf Platz 2 der 100 besten Alben und das Magazin Uncut auf Platz 3 der 200 besten Alben.[26] Die Website Pitchfork führt Astral Weeks auf Platz 24 der 200 besten Alben der 1960er Jahre und Sweet Thing auf Platz 72 der 200 besten Songs des Jahrzehnts.[27][28]

Das Magazin Time nahm Astral Weeks in die Auswahl der 100 wichtigsten Alben auf.[29] Es gehört zu den 1001 Albums You Must Hear Before You Die.

1999 wurde Astral Weeks mit Morrisons Moondance in die Grammy Hall of Fame aufgenommen. Auf Zeitgenossen wirkte es nach der Them-Vergangenheit Van Morrisons (Gloria) überraschend und die ungewöhnliche lyrische und musikalische Bandbreite erschloss sich erst langsam. Kritikern wie dem von Billboard offenbarte das Album das gesangliche Spektrum Morrisons: „Morrison benutzt seine Stimme wie eine instrumentale Band – Melodie und Schlagzeug gleichzeitig, mit einem Ergebnis, das künstlerisch elegant ist.“[30]

Das Album ist zwar sehr individuell Morrison – in einer Übergangsphase seiner Karriere – verhaftet, seine anregenden Einflüsse auf andere Musiker lassen sich aber nicht nur in den Cover-Versionen von Stücken des Albums finden, sondern auch in Zitaten wie dem von Elvis Costello, der es das „nach wie vor wagemutigste Album im Rockbereich“ nannte[31].

Astral Weeks ist ein hypnotischer Stream of Conciousness, eine in sich geschlossene musikalische Welt aus akustischen Gitarren, ätherischen Streichern, Vibraphonen, Cembalos und Van Morrisons seelenvollem Gesang. Es ist ein Gemälde aus Klang, das erst unzugänglich erscheint und sich dann öffnet zu einem ganzen Universum purer Schönheit. Van Morrison hat nach Astral Weeks viele tolle Platten gemacht, die Soul, Folk und Pop unendliche neue Facetten hinzugefügt haben. Aber 1968 hat er ein Werk geschaffen, das bis heute ohne Vergleich geblieben ist. Wer einmal den Schlüssel zu Astral Weeks gefunden hat, der kann sich glücklich schätzen: Wenn dieses Album dich einmal auf dem richtigen Fuß erwischt hat, dann bleibt es für den Rest deines Lebens.“

Michael Wopperer[32]

Kommerziell war das Album dann auch kein großer Erfolg – erst 2001 erreichte es Goldstatus.

Sonstiges

Das Cover zeigt (den damals 23-jährigen) Van Morrison fotografiert von Joel Brodsky mit Blick nach unten, überblendet von Zweigen und Blättern. Für die Gestaltung des Albumdesigns war Ed Thrasher verantwortlich.

Die erste Hälfte des Films Taxi Driver von Martin Scorsese ist nach dessen Aussagen von diesem Album direkt inspiriert.[33]

Weblinks

Anmerkungen und Quellen

  1. Johnny Rogan: Van Morrison – no surrender, Vintage Books 2006, S. 227
  2. Der Flötist der ersten drei Stücke des ersten Tages ist unbekannt. An den folgenden Aufnahme-Sessions spielte Payne.
  3. Erinnerungen von Berliner, in Clinton HeylinCan you feel the silence – Van Morrison, a new biography, Chicago Review Press 2003, S. 192. Dort wird auch die Erinnerung von Davis zitiert.
  4. in einem Rolling Stone Interview, zitiert bei Heylin, S. 191/2
  5. Payne in Turner: Too late to stop now, Viking 1993
  6. Etwa fünf Minuten rein instrumentales, improvisiertes Spiel, von Merenstein wurde entfernt, da es seiner Meinung nach keine Beziehung zum Thema hatte. Heylin, loc.cit. S. 195 ff
  7. „Its one of those songs where you can see light at the end of the tunnel“, Heylin, S. 187
  8. Turner, S. 89
  9. Turner, loc.cit.
  10. Hinton Celtic Crossroads – the Art of Van Morrison, Sanctuary 1997, S. 96
  11. Ritchie Yorke „Into the music“, London 1975, S. 57
  12. Hinton, loc.cit. S. 96
  13. Yorke: „Into the music“, S. 61. Die Metapher des Bewußtseinstroms taucht auch in dem Gedicht Morrisons auf dem Original-Cover auf.
  14. Van Morrison in Ritchie Yorke: „Into the music“, S. 60–61
  15. Van Morrison in Rolling Stone 1970
  16. „a person who is caught in a big city like London or maybe is on dope“, Hinton „Celtic Crossroads“, S. 98
  17. Payne zitiert in Rogan „No Surrender“, S. 227
  18. Review von William Ruhlmann auf AllMusic.com (abgerufen am 25. August 2017)
  19. N. N. Review (27. August 1987) auf rollingstone.com (archiviert) (abgerufen am 8. Juni 2020)
  20. Review von Stephen Thomas Erlewine auf pitchfork.com (abgerufen am 25. August 2017)
  21. Review von Josef Gasteiger auf laut.de (abgerufen am 25. August 2017)
  22. Rolling Stone
  23. Times
  24. The 500 Greatest Albums Of All Time: 100-1 auf nme.com, abgerufen am 25. August 2017
  25. The Guardian 100 Best Albums Ever by The Guardian (1997) auf besteveralbums.com, abgerufen am 16. September 2017
  26. (19)Astral Weeks. Rolling Stone Magazine online. Abgerufen am 30. März 2007.
  27. The 200 Best Albums of the 1960s auf pitchfork.com (abgerufen am 23. April 2018)
  28. The 200 Best Songs of the 1960s auf pitchfork.com (abgerufen am 8. Juni 2020)
  29. All-TIME 100 Albums auf time.com (abgerufen am 23. April 2018)
  30. Morrison plays his voice like a band of instruments, melody and percussion at once, with results that are artistically elegant., zitiert nach Liner Notes, Astral Weeks, WEA
  31. Still the most adventurous record made in the rock medium, and there hasn't been a record with that amount of daring made since. Zitiert nach Hinton, Celtic Crossroads, 1997, S. 90
  32. Ruhmeshalle: Van Morrison - Astral Weeks auf br.de, abgerufen am 16. September 2017
  33. Greil Marcus in einem Interview mit The Believer (Juni/Juli 2006, S. 78)

Artist(s)

Veröffentlichungen von Van Morrison die im OTRS erhältlich sind/waren:

The Essential Van Morrison ¦ Latest Record Project: Volume 1 ¦ Astral Weeks ¦ It's Too Late To Stop Now: Volume I ¦ Duets: Re-Working The Catalogue ¦ His Band And The Street Choir

Van Morrison auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Van Morrison in Newcastle (2015)

Sir Van Morrison, OBE (* 31. August 1945 in Belfast; eigentlich George Ivan Morrison) ist ein nordirischer Musiker, Sänger und Komponist.

Die Anfänge

Van wollte schon als Kind Musiker werden. Sein Vater sammelte alte Jazz- und Bluesplatten, die ihn offenbar früh beeinflussten. Im Alter von sechs Jahren ging er mit seinem Vater in Plattenläden und hörte die Musik von Mahalia Jackson, Fats Domino, Muddy Waters, John Lee Hooker, Ray Charles und vielen anderen. Außerdem besuchte er mit seiner Mutter häufig Gottesdienste, in denen Gospelmusik gespielt wurde. Mit zwölf Jahren gehörte er bereits der Band Deannie Sands And The Javelins an. Zu Beginn der 1960er Jahre spielte er in der Band The Monarchs Saxophon und Mundharmonika und absolvierte bereits als Teenager Tourneen in der Bundesrepublik Deutschland und Schottland.

Die 1960er Jahre

Im Jahre 1964 wurde Van Morrison Frontmann der Rockband Them, die eine Reihe von Hits hatte, unter anderem Gloria, Here Comes the Night und It’s All Over Now, Baby Blue, die Coverversion einer Bob-Dylan-Komposition. Nachdem er bei Them ausgeschieden war, bot ihm der Musikproduzent Bert Berns aus New York einen Vertrag für eine Solokarriere an. Mit Studiomusikern nahm Morrison 1967 ein Album auf, das mit Brown Eyed Girl einen Hit enthielt. Als Berns plötzlich an einem Herzinfarkt starb, sah sich Morrison gezwungen, die Plattenfirma zu wechseln. Später erhob er schwere Vorwürfe gegen Berns und klagte noch 25 Jahre später über die „Haie“ im Musikgeschäft. Bis zu dem 2005 erschienenen Album Magic Time kochte dieses Thema in vielen seiner Songs immer wieder hoch.

Innerhalb von nur drei Tagen nahm Morrison 1968 mit Jazzmusikern das stilistisch ungewöhnliche Album Astral Weeks auf. Es entstand eine bis dahin kaum gehörte Fusion von Folk, Blues und Jazz. Das Album verkaufte sich eher mäßig, gilt aber heute vielen als sein bestes Album und wird regelmäßig von Kritikern als eines der besten Alben überhaupt bezeichnet. So erreichte es Platz 19 in der Auswahl der 500 besten Alben aller Zeiten des Rolling Stone, die britische Musikzeitschrift Mojo führte es 1995 auf Platz 2 der 100 besten Alben und das Magazin Uncut auf Platz 3 der 200 besten Alben.

Das darauf folgende Album Moondance enthält mit dem Titelsong einen von Van Morrisons Klassikern. Über drei Jahrzehnte hinweg hat er diesen Song in zahlreichen Konzerten gespielt und immer wieder neu arrangiert.

Im Jahre 1967 heiratete er die Schauspielerin und das Ex-Model Janet Planet (bekannt als Janet Rigsbee, heute Janet Morrison Minto), mit der er zusammen eine 1970 geborene Tochter hat, die später ebenfalls Sängerin/Songwriterin wurde. Im Jahre 1973 wurde die Ehe geschieden.

Die 1970er Jahre

Van Morrison (1972)

Van Morrison konnte mit Domino vom Album His Band and the Street Choir mittlere Hitparadenplätze verbuchen. Inzwischen hatte er sich mit seiner Familie in Woodstock, New York, angesiedelt, angeblich um Bob Dylan nahe zu sein, der jedoch Distanz zu Morrison hielt. Die ländliche Atmosphäre schlug sich im Country-orientierten Album Tupelo Honey nieder. Auf Hard Nose the Highway setzte Morrison erstmals eine Rockgruppe mit Streicherbegleitung ein, das Caledonia Soul Orchestra, das 1973 eine erfolgreiche Tournee durch die USA und Europa absolvierte. Ein Konzert aus dem Londoner Rainbow Theatre wurde zum ersten Mal in der Rockgeschichte simultan in Fernsehen und Radio übertragen; Teile davon finden sich auf dem Konzertalbum It’s Too Late to Stop Now. Dabei wurden nur minimale Eingriffe vorgenommen – und nicht im Studio nachgebessert oder verändert, wie es bei vielen anderen Künstlern üblich ist. Nach längerem Aufenthalt in den USA kehrte Van Morrison nach Irland zurück, was sich auf der Platte Veedon Fleece bemerkbar machte. Auf ihr dominiert eine keltisch-irische Stimmung.

Van Morrison fühlte sich ausgebrannt und legte eine dreijährige Pause ein, die nur von wenigen Auftritten unterbrochen war. So beteiligte er sich 1976 am Abschiedskonzert von The Band im Winterland Ballroom San Francisco mit einem Auftritt, der im Konzertfilm The Last Waltz festgehalten wurde. Dort kam er in Kontakt mit Dr. John alias Mac Rebennack und nahm mit ihm die Platte A Period of Transition auf, die jedoch auf wenig Resonanz stieß. Auch das nächste Werk, Wavelength, wurde von der Kritik sehr ambivalent beurteilt. Der Titel Kingdom Hall auf diesem Album verweist auf die Zugehörigkeit seiner Mutter zu den Zeugen Jehovas, deren Versammlungssäle „Königreichssaal“ genannt werden. Zum Ende des Jahrzehnts erschien Into the Music, wieder geprägt von einer irischen Grundstimmung. Die beiden Songs Bright Side of the Road und Full Force Gale eröffneten mit ihren religiösen Texten die Phase des christlichen Spiritualismus, die Morrison über ein Jahrzehnt lang beschäftigen sollte.

Die 1980er Jahre

Den großen Erfolg von Into the Music konnte Morrison mit dem experimentelleren Album Common One nicht wiederholen. Ursprünglich waren die beiden Alben als Doppelalbum geplant gewesen.

Mit Beautiful Vision knüpfte Morrison erneut an seine frühen Werke an und wurde von der Kritik allgemein gelobt. Die Songs Vanlose Stairway, Northern Muse (Solid Ground) und Cleaning Windows daraus gehörten in den folgenden Jahrzehnten zu den meistgespielten Stücken in seinen Konzerten. Ein Auftritt in der Grugahalle in Essen am 4. April 1982 – Rockpalast Nacht, von der ARD europaweit im Fernsehen übertragen – steigerte Van Morrisons Bekanntheitsgrad in Europa.

Die Stimmung von Beautiful Vision nahm Morrison auf der Platte Inarticulate Speech of the Heart wieder auf. Sie war dem Begründer der Scientology-Sekte, L. Ron Hubbard, gewidmet. Verhaltener präsentierte sich A Sense of Wonder. Dieses Album war wieder mehr irisch-keltisch orientiert. So enthält es zwei Stücke, die von der Folkrockband Moving Hearts gespielt werden. Daneben enthält die Platte mit Let the Slave einen Song, in dem Van Morrison das Gedicht The Price of Experience von William Blake rezitierte. Darauf folgte das Album No Guru, No Method, No Teacher. Nach dessen Erscheinen trat Morrison mit Big Bands auf, so mit der Denmark Radio Big Band, der BBC Big Band und schließlich auf dem Montreux Jazz Festival 1989 mit dem Dallas Jazz Orchestra. Einige dieser Konzerte fanden ein sehr positives Echo, während bei anderen die eher statischen Arrangements bemängelt wurden.

Nach der Platte Poetic Champions Compose folgte 1988 eine erfolgreiche Kooperation mit der irischen Folkband The Chieftains, mit denen Van Morrison eine Fernsehshow aufgezeichnet hatte. Zusammen beschlossen sie, ein Album mit irischen Traditionals aufzunehmen (Irish Heartbeat, auf der zwei Morrison-Kompositionen in einem traditionellen Arrangement zu hören sind) und auf Tournee zu gehen. Gegen Ende einer Konzertreise durch Europa kam es jedoch zu derart starken Spannungen zwischen den Musikern, dass das Projekt aufgegeben wurde. Sie blieben jedoch in Kontakt, wie weitere vereinzelte Aufnahmen mit den Chieftains belegen.

1989 legte Van Morrison mit Avalon Sunset ein Album vor, auf dem christlich inspirierte Songs in meditativ-ruhiger Stimmung, teilweise mit Orchesterarrangements von Fiachra Trench, enthalten sind. Das Duett Whenever God Shines His Light On Me mit Cliff Richard konnte sich in Großbritannien in den Charts platzieren.

Die 1990er Jahre

Einer seiner Auftritte wurde im Juli 1990 beim Montreux Jazz Festival vom Schweizer Radio DRS ausgestrahlt. Morrison bot einen Querschnitt seiner künstlerischen Entwicklung seit den 1960er Jahren und arrangierte seine Songs neu. Zur gleichen Zeit nahm er zusammen mit vielen Musikerkollegen an einem musikalischen Großereignis teil, das Roger Waters, der ehemalige musikalische Kopf von Pink Floyd, auf dem Potsdamer Platz in Berlin organisierte: eine Aufführung von The Wall in Anspielung auf den Fall der Berliner Mauer.

Es folgten von der Kritik unterschiedlich bewertete Arbeiten. Auf dem Album Too Long in Exile (1993) wandte er sich dem Blues zu und spielte eine seiner bekanntesten Kompositionen, Gloria aus den 1960er Jahren, zusammen mit seinem Idol John Lee Hooker neu ein.

Van Morrison engagierte den jungen Sänger Brian Kennedy für Plattenaufnahmen und Tourneen und ließ ihn seine Songs auf der Bühne singen – angeblich weil sich Morrison zu der Zeit ausgelaugt fühlte. Das in Großbritannien erfolgreiche Album Days Like This, dessen Titelsong zur Hymne der irischen Friedensbewegung erklärt wurde, war von einer überaus düsteren Stimmung getragen, die ganz im Gegensatz zu der viel beachteten Liaison mit dem Model Michelle Rocca stand. Seine Konzerte verstand Morrison in dieser Zeit als „Jazz and Soul Revue“; er führte mit großer Besetzung teils sehr lange Songs und Medleys auf. Die Konzerte konnten bis zu zweieinhalb Stunden dauern.

Van Morrison besann sich stärker auf seine Wurzeln. How Long Has This Been Going On enthielt Jazz-Standards, Tell Me Something war den Werken des Jazzkomponisten Mose Allison gewidmet, auf der Liveplatte The Skiffle Sessions musizierte Van Morrison mit Lonnie Donegan und bot mit Skiffle die Musik dar, die viele britische Musiker der 1960er Jahre beeinflusst hatte. Schließlich nahm Morrison eine Duett-Platte mit der Countrysängerin , der Schwester von Jerry Lee Lewis, auf: You Win Again mit Standards der Country-Musik. Im Zuge der gemeinsamen Arbeit und Auftritte behauptete die Sängerin, dass Van Morrison sie gedrängt habe, sich von ihrem (achten) Ehemann scheiden zu lassen. Außerdem habe er sie sexuell bedrängt. Fünf der dreizehn Anklagepunkte wurden schließlich vor Gericht untersucht und Morrison nach zwei Jahren freigesprochen. Für ihn galt die Angelegenheit nach einer umfassenden Entschuldigung Linda Gails als erledigt.

In den 1990er Jahren erhielt Van Morrison viele Ehrungen. Unter anderem wurde er 1993 in die Rock and Roll Hall of Fame aufgenommen – zu dem Anlass erschien er nicht.[1]

Die Jahre seit 2000

Van Morrison (2007)

Nicht nur die von der Country-Musik beeinflusste Platte You Win Again löste bei Fans und Kritikern Kontroversen aus, sondern auch die beiden folgenden Alben Down The Road und What’s Wrong With This Picture.

Das eher ruhige Album Magic Time konnte sich 2005 sofort in den Charts platzieren. 2006 wandte sich Van Morrison auf seinem Album Pay the Devil erneut der Country-Musik zu und trat zum ersten Mal im Ryman Auditorium in Nashville auf. Im März 2008 erschien das Album Keep it Simple. Am 7./8. November 2008 erfolgte eine Live-Einspielung des 1968er-Albums Astral Weeks in der Hollywood Bowl in Los Angeles. Ende 2012 erschien das Album Born to Sing: No Plan B. Im März 2015 veröffentlichte Van Morrison eine Werkschau in Duettform – sein Album Duets: Re-Working The Catalogue mit Künstlern wie Mick Hucknall und Mark Knopfler sowie alten Weggefährten wie Chris Farlowe und Georgie Fame.

Am 12. Juni 2015 wurde Morrison von Elisabeth II. in den Adelsstand erhoben und ist seitdem berechtigt, den Namensvorsatz Sir zu führen.[2]

Im Herbst 2020 sorgte Van Morrison mit den Liedern Born to Be Free, No More Lockdown und As I Walked Out, mit denen er gegen die Maßnahmen zur Bekämpfung der COVID-19-Pandemie der britischen Regierung protestiert, für mediale Aufmerksamkeit.[3]

Diskografie

Studioalben

JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[4]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
DE DEAT ATCH CHUK UKUS US
1967Blowin’ Your Mind!US182
(7 Wo.)US
Erstveröffentlichung: September 1967
1968Astral WeeksUK55
Platin
Platin

(1 Wo.)UK
US
Gold
Gold
US
Erstveröffentlichung: November 1968
1970MoondanceDE56
(1 Wo.)DE
UK32
Gold
Gold

(3 Wo.)UK
US29
Dreifachplatin
×3
Dreifachplatin

(23 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Februar 1970
His Band and the Street ChoirUK18
(6 Wo.)UK
US32
(17 Wo.)US
Erstveröffentlichung: November 1970
1971Tupelo HoneyUS27
Gold
Gold

(24 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Oktober 1971
1972Saint Dominic’s PreviewUS15
(28 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Juli 1972
1973Hard Nose the HighwayUK22
(3 Wo.)UK
US27
(19 Wo.)US
Erstveröffentlichung: August 1973
1974Veedon FleeceUK41
Silber
Silber

(1 Wo.)UK
US53
(10 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Oktober 1974
1977A Period of TransitionUK23
(5 Wo.)UK
US43
(11 Wo.)US
Erstveröffentlichung: April 1977
1978WavelengthUK27
Silber
Silber

(6 Wo.)UK
US28
(23 Wo.)US
Erstveröffentlichung: September 1978
1979Into the MusicUK21
Silber
Silber

(9 Wo.)UK
US43
(13 Wo.)US
Erstveröffentlichung: August 1979
1980Common OneUK53
(3 Wo.)UK
US73
(10 Wo.)US
Erstveröffentlichung: August 1980
1982Beautiful VisionUK31
(14 Wo.)UK
US44
(11 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Februar 1982
1983Inarticulate Speech of the HeartUK24
(8 Wo.)UK
US116
(8 Wo.)US
Erstveröffentlichung: März 1983
1985A Sense of WonderDE53
(3 Wo.)DE
CH30
(1 Wo.)CH
UK25
(5 Wo.)UK
US61
(17 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Januar 1985
1986No Guru, No Method, No TeacherDE46
(4 Wo.)DE
UK27
(5 Wo.)UK
US70
(13 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Juli 1986
1987Poetic Champions ComposeDE53
(2 Wo.)DE
UK26
(6 Wo.)UK
US90
(22 Wo.)US
Erstveröffentlichung: September 1987
1989Avalon SunsetDE35
(12 Wo.)DE
UK13
Gold
Gold

(14 Wo.)UK
US91
Gold
Gold

(39 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Juni 1989
1990EnlightenmentDE43
(9 Wo.)DE
UK5
Gold
Gold

(14 Wo.)UK
US62
(25 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Oktober 1990
1991Hymns to the SilenceDE27
(10 Wo.)DE
CH34
(3 Wo.)CH
UK5
Silber
Silber

(6 Wo.)UK
US99
Gold
Gold

(17 Wo.)US
Erstveröffentlichung: September 1991
1993Too Long in ExileDE47
(9 Wo.)DE
CH17
(6 Wo.)CH
UK4
Silber
Silber

(9 Wo.)UK
US29
(16 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 8. Juni 1993
1995Days Like ThisDE49
(9 Wo.)DE
AT49
(1 Wo.)AT
CH39
(4 Wo.)CH
UK5
Gold
Gold

(19 Wo.)UK
US33
Gold
Gold

(16 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 5. Juni 1995
1997The Healing GameDE12
(11 Wo.)DE
AT18
(1 Wo.)AT
CH43
(4 Wo.)CH
UK10
Silber
Silber

(8 Wo.)UK
US32
(16 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 4. März 1997
1999Back on TopDE20
(11 Wo.)DE
AT28
(8 Wo.)AT
CH42
(3 Wo.)CH
UK11
Gold
Gold

(16 Wo.)UK
US28
Gold
Gold

(20 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 9. März 1999
2002Down the RoadDE10
(11 Wo.)DE
AT5
(13 Wo.)AT
CH36
(6 Wo.)CH
UK6
Silber
Silber

(6 Wo.)UK
US25
(12 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 14. Mai 2002
2003What’s Wrong with This Picture?DE13
(6 Wo.)DE
AT29
(3 Wo.)AT
CH65
(2 Wo.)CH
UK43
(3 Wo.)UK
US32
(10 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 21. Oktober 2003
2005Magic TimeDE12
(7 Wo.)DE
AT21
(5 Wo.)AT
CH45
(3 Wo.)CH
UK3
Gold
Gold

(8 Wo.)UK
US25
(13 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 16. Mai 2005
2006Pay the DevilDE21
(4 Wo.)DE
AT31
(2 Wo.)AT
CH55
(2 Wo.)CH
UK8
Silber
Silber

(6 Wo.)UK
US26
(12 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 6. März 2006
2008Keep It SimpleDE12
(7 Wo.)DE
AT26
(3 Wo.)AT
CH55
(2 Wo.)CH
UK10
(7 Wo.)UK
US10
(10 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 12. März 2008
2012Born to Sing: No Plan BDE15
(4 Wo.)DE
AT10
(6 Wo.)AT
CH33
(4 Wo.)CH
UK15
(3 Wo.)UK
US10
(7 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 2. Oktober 2012
2015Duets: Re-working the CatalogueDE11
(8 Wo.)DE
AT12
(8 Wo.)AT
CH14
(5 Wo.)CH
UK5
Silber
Silber

(12 Wo.)UK
US23
(4 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 13. März 2015
2016Keep Me SingingDE6
(6 Wo.)DE
AT4
(5 Wo.)AT
CH12
(5 Wo.)CH
UK4
(12 Wo.)UK
US9
(3 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 30. September 2016
2017Roll with the PunchesDE5
(5 Wo.)DE
AT9
(5 Wo.)AT
CH9
(5 Wo.)CH
UK4
(6 Wo.)UK
US23
(2 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 22. September 2017
VersatileDE35
(2 Wo.)DE
AT26
(3 Wo.)AT
CH80
(1 Wo.)CH
UK38
(2 Wo.)UK
US119
(1 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 5. Dezember 2017
2018The Prophet SpeaksDE22
(3 Wo.)DE
AT23
(2 Wo.)AT
CH34
(2 Wo.)CH
UK40
(2 Wo.)UK
US110
(1 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 7. Dezember 2018
2019Three Chords & the TruthDE11
(7 Wo.)DE
AT8
(3 Wo.)AT
CH15
(6 Wo.)CH
UK13
(3 Wo.)UK
US57
(1 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 25. Oktober 2019
2021Latest Record Project, Volume 1DE3
(4 Wo.)DE
AT4
(3 Wo.)AT
CH6
(2 Wo.)CH
UK5
(2 Wo.)UK
US182
(1 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 7. Mai 2021

grau schraffiert: keine Chartdaten aus diesem Jahr verfügbar

Weitere Alben

JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[4]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
DE DEAT ATCH CHUK UKUS US
1974T.B. SheetsUS181
(4 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Februar 1974
Kompilation
It’s Too Late to Stop NowDE28
(3 Wo.)DE
AT29
(1 Wo.)AT
CH59
(2 Wo.)CH
UK47
Silber
Silber

(1 Wo.)UK
US53
(18 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Februar 1974
Livealbum; It’s too late to stop now … Vol. II, III, IV & DVD (4 Discs), Juni 2016 (enthält nicht das ursprüngliche Album, sondern unveröffentlichtes Material)
1984Live at the Grand Opera House BelfastDE56
(4 Wo.)DE
UK47
(4 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Februar 1984
Livealbum
1988Irish HeartbeatDE62
(1 Wo.)DE
CH27
(1 Wo.)CH
UK18
(7 Wo.)UK
US102
(13 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Juni 1988
Kollaboration mit The Chieftains
1990The Best ofUK4
Doppelplatin
×2
Doppelplatin

(174 Wo.)UK
US41
Vierfachplatin
×4
Vierfachplatin

(242 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 15. Januar 1990
Kompilation
1993The Best of: Volume TwoUK
Silber
Silber
UK
US176
(3 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 9. März 1993
Kompilation
1994A Night in San FranciscoDE73
(6 Wo.)DE
UK8
(5 Wo.)UK
US125
(4 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 17. Mai 1994
Livealbum
1995How Long Has This Been Going On?DE83
(5 Wo.)DE
UK76
(3 Wo.)UK
US55
(11 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 4. Dezember 1995
Kollaboration mit Georgie Fame
1998The Philosopher’s StoneDE52
(7 Wo.)DE
UK20
(5 Wo.)UK
US87
(4 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 16. Juni 1998
Kompilation
2000The Skiffle Sessions – Live in Belfast 1998DE80
(2 Wo.)DE
UK14
(4 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 17. Januar 2000
Kollaboration mit Lonnie Donegan & Chris Barber
You Win AgainDE47
(4 Wo.)DE
UK34
(3 Wo.)UK
US161
(2 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 25. September 2000
Kollaboration mit Linda Gail Lewis
2007Van Morrison at the Movies – Soundtrack HitsDE63
(3 Wo.)DE
AT34
(4 Wo.)AT
CH98
(1 Wo.)CH
UK17
Silber
Silber

(7 Wo.)UK
US35
(17 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 12. Februar 2007
Kompilation
The Best of: Volume 3UK23
(3 Wo.)UK
US149
(1 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 11. Juni 2007
Kompilation
Still on Top – The Greatest HitsAT67
(1 Wo.)AT
CH96
(1 Wo.)CH
UK2
Platin
Platin

(12 Wo.)UK
US48
(26 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 22. Oktober 2007
Kompilation
2009Astral Weeks - Live at the Hollywood BowlDE45
(7 Wo.)DE
AT36
(4 Wo.)AT
UK61
(3 Wo.)UK
US33
(6 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 9. Februar 2009
Livealbum
2015The EssentialUK33
Gold
Gold

(2 Wo.)UK
US101
(1 Wo.)US
Erstveröffentlichung: September 2015
Kompilation
2018You’re Driving Me CrazyDE10
(4 Wo.)DE
AT11
(4 Wo.)AT
CH41
(3 Wo.)CH
UK20
(1 Wo.)UK
US76
(1 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 27. April 2018
Kollaboration mit Joey DeFrancesco

grau schraffiert: keine Chartdaten aus diesem Jahr verfügbar

Weitere Veröffentlichungen

  • 1982: This Is Where I Came In
  • 1991: Bang Masters
  • 1996: Tell Me Something: The Songs of Mose Allison (mit Ben Sidran, Mose Allison & Georgie Fame)
  • 1997: The Story of Them featuring Van Morrison (mit Them)
  • 2006: Live at Austin City Limits Festival
  • 2017: The Authorized Bang Collection

Singles

JahrTitel
Album
Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[4]
(Jahr, Titel, Album, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
UK UKUS US
1967Brown Eyed Girl
Blowin’ Your Mind
UK60
Doppelplatin
×2
Doppelplatin

(5 Wo.)UK
US10
Gold + Platin (Mastertone)
Gold + Platin (Mastertone)
Gold + Platin (Mastertone)

(16 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Juni 1967
1970Come Running
Moondance
US39
(8 Wo.)US
Erstveröffentlichung: März 1970
Domino
His Band and the Street Choir
US9
(12 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Oktober 1970
1971Blue Money
His Band and the Street Choir
US23
(12 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Januar 1971
Call Me Up in Dreamland
His Band and the Street Choir
US95
(2 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Mai 1971
Wild Night
Tupelo Honey
US28
(11 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Oktober 1971
Tupelo Honey
Tupelo Honey
US47
(8 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Dezember 1971
1972Jackie Wilson Said
Saint Dominic's Preview
US61
(6 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Juli 1972
Redwood Tree
Saint Dominic's Preview
US98
(2 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Oktober 1972
1977Moondance
Moondance
UK
Silber
Silber
UK
US92
(4 Wo.)US
Erstveröffentlichung: November 1977
1978Wavelength
Wavelength
US42
(11 Wo.)US
Erstveröffentlichung: September 1978
1979Bright Side of the Road
Into the Music
UK63
(3 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: September 1979
1983Cry For Home
Inarticulate Speech of the Heart
UK98
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Februar 1983
1989Have I Told You Lately
Avalon Sunset
UK71
Silber
Silber

(7 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Juni 1989
mit The Chieftains
Whenever God Shines His Light
Avalon Sunset
UK20
(6 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: November 1989
mit Cliff Richard
1990Coney Island
Avalon Sunset
UK76
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Februar 1990
Real Real Gone
Enlightenment
UK79
(3 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: September 1990
In The Days Before Rock ’N’ Roll
Enlightenment
UK94
(1 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: November 1990
1993Gloria
Too Long in Exile
UK31
(3 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Mai 1993
mit John Lee Hooker
1995Days Like This
Days Like This
UK65
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Mai 1995
No Religion
Days Like This
UK54
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: November 1995
1996That’s Life
How Long Has This Been Going On
UK92
(1 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Februar 1996
mit Georgie Fame
1997The Healing Game
The Healing Game
UK46
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Februar 1997
1999Precious Time
Back on Top
UK36
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Februar 1999
Back on Top
Back on Top
UK69
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Mai 1999
2000I Wanna Go Home
The Skiffle Sessions - Live in Belfast 1998
UK95
(1 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Februar 2000
mit Lonnie Donegan & Chris Barber
Let’s Talk About Us
You Win Again
UK85
(1 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: September 2000
mit Linda Gail Lewis
2002Hey Mr. DJ
Down the Road
UK58
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Mai 2002

Videoalben

JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[4]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
Anmerkungen
DE DEAT ATCH CHUK UKUS US
2016In ConcertUK2
(14 Wo.)UK
Live at the BBC Radio Theatre London
Bluray / DVD

Weitere Videoalben

  • Ready Steady Go – Als Frontman von Them mit dem Titel „Baby Please Don’t Go“ (British Television ca. 1964) [Laser Disc]
  • The Band: The Last Waltz (San Francisco, Winterland, 26. November 1976 – enthält den vollständigen Gastauftritt von Van Morrison) [VHS-Video und DVD]
  • In Ireland (Belfast und Dublin, 20. und 22. Februar 1979) [VHS-Video]
  • The Concert (New York, Beacon Theater, 30. November 1989) [Laser Disc und VHS-Video]
  • Live at Montreux (Montreux Jazz Festival, 30. Juni 1974 und 10. Juli 1980, komplette Konzerte) [DVD] (US:PlatinPlatin)
  • Live in Nashville (Ryman Auditorium, Nashville, 7. März 2006, Auswahl von fünf Titeln) [Special Edition DVD von Pay The Devil]

Auszeichnungen für Musikverkäufe

Silberne Schallplatte

Goldene Schallplatte

  • AustralienAustralien Australien
    • 1993: für das Album Too Long in Exile
    • 2002: für das Album Down the Road
    • 2008: für das Album The Great Van Morrison
    • 2008: für das Album Still on Top – The Greatest Hits
  • DanemarkDänemark Dänemark
    • 2021: für die Single Brown Eyed Girl
  • KanadaKanada Kanada
    • 1988: für das Album Poetic Champions Compose
    • 1989: für das Album Avalon Sunset
    • 1990: für das Album Enlightenment
    • 1994: für das Album Too Long in Exile
    • 1999: für das Album Back on Top
  • NeuseelandNeuseeland Neuseeland
    • 1995: für das Album Days Like This
    • 1997: für das Album The Healing Game
    • 2007: für das Album Van Morrison at the Movies – Soundtrack Hits
    • 2008: für das Album Still on Top – The Greatest Hits
    • 2008: für das Videoalbum Live at Montreux[5]
  • NiederlandeNiederlande Niederlande
    • 1990: für das Album Avalon Sunset
  • NorwegenNorwegen Norwegen
    • 1994: für das Album Too Long in Exile
    • 1999: für das Album Back on Top
  • SchwedenSchweden Schweden
    • 2008: für das Album Still on Top – The Greatest Hits
  • SpanienSpanien Spanien
    • 1999: für das Album Back on Top
    • 2001: für das Album Astral Weeks

Platin-Schallplatte

  • AustralienAustralien Australien
    • 2006: für das Videoalbum Live at Montreux
  • IrlandIrland Irland
    • 2006: für das Videoalbum Live at Montreux
    • 2007: für das Album Still on Top – The Greatest Hits
  • KanadaKanada Kanada
    • 1992: für das Album Hymns to the Silence
    • 2008: für das Videoalbum Live at Montreux
  • NeuseelandNeuseeland Neuseeland
    • 1990: für das Album Inarticulate Speech of the Heart
    • 1994: für das Album Too Long in Exile
    • 1999: für das Album Back on Top
  • NorwegenNorwegen Norwegen
    • 1998: für das Album The Best of

2× Platin-Schallplatte

  • KanadaKanada Kanada
    • 1993: für das Album The Best of

5× Platin-Schallplatte

  • AustralienAustralien Australien
    • 1995: für das Album The Best of
  • NeuseelandNeuseeland Neuseeland
    • 2002: für das Album The Best of

Anmerkung: Auszeichnungen in Ländern aus den Charttabellen bzw. Chartboxen sind in ebendiesen zu finden.

Land/RegionAus­zeich­nung­en für Mu­sik­ver­käu­fe
(Land/Region, Auszeichnungen, Verkäufe, Quellen)
Silver record icon.svg SilberGold record icon.svg GoldPlatinum record icon.svg PlatinVer­käu­feQuel­len
Australien (ARIA) Australien (ARIA)0! SGold record icon.svg 4× Gold4Platinum record icon.svg 6× Platin6505.000aria.com.au
Dänemark (IFPI) Dänemark (IFPI)0! SGold record icon.svg Gold10! P45.000ifpi.dk
Irland (IRMA) Irland (IRMA)0! S0! GPlatinum record icon.svg 2× Platin219.000irishcharts.ie
Kanada (MC) Kanada (MC)0! SGold record icon.svg 5× Gold5Platinum record icon.svg 4× Platin4560.000musiccanada.com
Niederlande (NVPI) Niederlande (NVPI)0! SGold record icon.svg Gold10! P50.000nvpi.nl
Neuseeland (RMNZ) Neuseeland (RMNZ)0! SGold record icon.svg 5× Gold5Platinum record icon.svg 8× Platin8167.500nztop40.co.nz
Norwegen (IFPI) Norwegen (IFPI)0! SGold record icon.svg 2× Gold2Platinum record icon.svg Platin1100.000ifpi.no (Memento vom 5. November 2012 im Internet Archive)
Schweden (IFPI) Schweden (IFPI)0! SGold record icon.svg Gold10! P20.000sverigetopplistan.se
Spanien (Promusicae) Spanien (Promusicae)0! SGold record icon.svg 2× Gold20! P100.000Sólo éxitos: año a año, 1959–2002
Vereinigte Staaten (RIAA) Vereinigte Staaten (RIAA)0! SGold record icon.svg 7× Gold7Platinum record icon.svg 10× Platin1012.600.000riaa.com
Vereinigtes Königreich (BPI) Vereinigtes Königreich (BPI)Silver record icon.svg 15× Silber15Gold record icon.svg 7× Gold7Platinum record icon.svg 6× Platin64.560.000bpi.co.uk
InsgesamtSilver record icon.svg 15× Silber15Gold record icon.svg 35× Gold35Platinum record icon.svg 37× Platin37

Auszeichnungen

Grammy

Grammy Award

  • 1996 Grammy Best Pop Collaboration with Vocals für Have I Told You Lately That I Love You? mit The Chieftains
  • 1998 Grammy Best Pop Collaboration with Vocals für Don’t Look Back mit John Lee Hooker

Grammynominierungen

  • 1983 Nominierung Grammy Best Rock Instrumental Performance für Scandinavia
  • 1989 Nominierung Grammy Best Traditional Folk Recording für Irish Heartbeat mit The Chieftains
  • 1995 Nominierung Grammy Best Rock Vocal Performance – Male für In the Garden/You Send Me/Allegheny
  • 1999 Nominierung Grammy Best Pop Collaboration with Vocals für Shenandoah mit The Chieftains
  • 2005 Nominierung Grammy Best Contemporary Blues Album for What’s Wrong with This Picture?

Sonstige

Siehe auch

Zu Tupelo Honey: Ogeche-Tupelobaum

Literatur

  • John Collins: Van Morrison. Inarticulate speech of the heart. London 1996.
  • Howard A. DeWitt: The mystic’s Music. Freemont/California 1983.
  • Peter Felkel: Van Morrison (Buchreihe The Music Makers). Hannibal Verlag, 2004 (in deutscher Sprache)
  • Clinton Heylin: Can you feel the silence? Van Morrison: A new biography. London 2002.
  • Brian Hinton: Celtic crossroads. The art of Van Morrison. 2. Auflage. Sanctuary Publishing, 1999.
  • Johnny Rogan: Van Morrison. A Portrait of the Artist. London 1984.
  • Greil Marcus: Über Van Morrison. When that Rough God Goes Riding. Kiepenheuer & Witsch, Köln 2011, ISBN 978-3-462-04364-8.
  • Steve Turner: Van Morrison. Too late to stop now. London 1993.
  • Richie Yorke: Van Morrison. Into the Music. London 1975.

Weblinks

Commons: Van Morrison – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

Einzelnachweise

  1. Rock and Roll Hall of Fame Van Morrison in der Rock and Roll Hall of Fame
  2. http://www.telegraph.co.uk/news/uknews/honours-list/11671979/Queens-Birthday-Honours-Van-Morrison-knighted.html
  3. Andreas Borcholte: Ungenießbar, auch musikalisch. Spiegel Online, 18. September 2020, abgerufen am 21. Dezember 2020.
  4. a b c d Chartquellen: DE AT CH UK US
  5. Gold für Live at Montreux in Neuseeland (Memento vom 28. Juli 2011 im Internet Archive)
  6. 100 Greatest Artists of All Time. Rolling Stone, 2. Dezember 2010, abgerufen am 7. August 2017 (englisch).
  7. Irish Times: “Bono, Morrison included in best singers poll”, 13. November 2008 (englisch)
  8. The 100 Greatest Songwriters of All Time. Rolling Stone, August 2015, abgerufen am 8. August 2017 (englisch).

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Van Morrison ¦ Astral Weeks
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