Whitesnake ¦ Still Good To Be Bad

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2LP (Album, Gatefold)

Nicht vorrätig

GTIN: 0603497836925 Artist: Genres & Stile: ,

Zusätzliche Information









Veröffentlichung Still Good To Be Bad:


Hörbeispiel(e) Still Good To Be Bad:

Still Good To Be Bad auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Good to Be Bad is the tenth studio album by British hard rock band Whitesnake, released on 18 April 2008 in Germany, 21 April 2008 in Europe and 22 April in North America by SPV/Steamhammer. It was the band's first album of new studio material in a decade, since 1997's Restless Heart, not including the four new tracks recorded for the 2006 live album Live: In the Shadow of the Blues. The album was the very first collaboration between lead vocalist David Coverdale and guitarist Doug Aldrich. The album charted at number 62 on the Billboard 200 chart,[1] number 8 on the Top Independent albums chart, number 23 on the Canadian Albums Chart and number 7 on the UK Albums Chart.[2] As of sales in March 2011, the album sold over 700,000 copies worldwide, considered as unexpected as an independent label release.[3]

The album contained three singles, "Lay Down Your Love", "All for Love", "Summer Rain", and one promotional single, "Can You Hear the Wind Blow". Despite being released through a hard rock independent label, alongside the album itself (with the exception of the Warner record label only to be released in Japan), all of the singles failed to chart.

On 28 April 2023, the album received a reissue by RHINO Entertainment under the name, Still...Good to Be Bad, similar to the 2011 expanded Japanese version. The reissue contained 2-LP remixes and remasters alongside alternate mixes and demo "Evolutions" tapes. The album was widely made available for streaming despite the majority of the songs from that album appeared on the "Red, White, and Blues" trilogy (2020's Love Songs and The Rock Album, and 2021's The Blues Album), respectively.


Ever since continuing their touring non-stop from 2003 to support the band's 25th anniversary, Whitesnake had signed into new a record contract with Steamhammer/SPV and released their 2006's Live... in the Shadow of the Blues live album, containing four songs which ended up on the album's tracklist.[4][5] That apparently speculated that plans for a new Whitesnake album would be in business after which Coverdale planned to only tour for a short period time with the band, asserting that it would be just "for fun." However, despite his claims, Coverdale decided to plan ahead in fact that the band was coming up with new material to a need for "new meat to bite into" in order keep the touring "interesting".[6]

Production and composition

Doug Aldrich (pictured in 2017) co-wrote contributions to the majority of the album since his introduction in 2003.

Recording sessions reportedly began in 2007 at Coverdale's residence in Lake Tahoe, Nevada (Snakebyte Studios), where the previous lineup had recorded 1997's Restless Heart album back in 1995.[7][8][9] It was also recorded at Casa DALA and Clear Lake Audio in Los Angeles, California. Coverdale was joined by Doug Aldrich, who recently played with Dio, as they apparently talked about plans for the new album effortlessly, in which the band had felt the need to make music after an extensive touring load. Coverdale expressed his intellect towards Aldrich, previously a touring member of the band since 2003, as the two have a fruitful working relationship with each other, as stated in an official interview:

He is a very gifted individual and very enthusiastic. He also helped engineer & mix the record, so he was involved from the very beginning of the project to the end. That is something that has never happened before. Doug’s a welcome breath of fresh air for me. He doesn’t bring any excess baggage. No questionable agenda and no unnecessary ego to stroke. He just gets on with it. He’s very caring and passionate about what he does, and thank goodness, the passion includes Whitesnake. He was exposed to Whitesnake before we met, or worked together, so, he was familiar with the approach and the creative identities I’d established, but, he brings such an incredible energy and urgency to Whitesnake that it helps stretch the boundaries much further, without compromising the original attitude. He’s an electrifying guitarist, as anyone who has seen him can testify. Very inspiring to me. The other bonus, of course, is that we’ve developed a strong, supportive personal friendship…[10]

After wrapping up ideas for the album, the band rehearsed and started recording with the rest of the current touring members with secondary session guitarist Reb Beach, drummer Chris Frazier, bassist Timothy Drury, and keyboardist Uriah Duffy. Coverdale, Aldrich, and McIntyre produced and mixed the album themselves, while it was mastered by David Donnelly.[7]

The album was slated to be originally released in the summer of 2007. However, the band was still touring extensively throughout the rest of the summer, citing that every major city in the United States headlined the band "every night of the week this season." Despite the delays, Coverdale stated that it was not a big deal for the band to release it at this time, and objected "that there was no real rush for us to finish the project quickly," feeling that he would rather take a year off from touring in attempt to resort the pressure from making the record.[10] This resulted on delays for the recording and production schedule that was meant to be finalized, but it wasn't a major problem to Coverdale. The band tentatively pushed its date ahead to October 2007 and then May 2008. The album was, however, in fact released on April, a month earlier than its anticipated May release date.[11][12] At that same timeframe, Whitesnake reissued their ground-breaking eponymous album in respect of its 20th anniversary in May and June 2007 through EMI.[13]

In December 2007, Tommy Aldridge had left the group due to pursuing "alternate musical adventures".[14][15] Aldridge was replaced Chris Frazier, who previously was called up into the touring lineup to re-record some of the tracks that Aldridge appeared on the four new tracks recorded for the 2006 live album but also played on the full-length album.[15] Aldridge won’t return to the band until January 2013, where the band has also parted ways with Frazier after that.

Release and promotion

Good to Be Bad was released on 18 April 2008 in Germany,[16] 21 April for the rest of Europe, and 22 April in North America.[17] The album peaked at number 7 at their native UK chart and finished at the top spot for the UK Rock & Metal albums chart with opening sales around 13,000 to 14,000 copies.[18][19] In the US, it only peaked 62 on the Billboard 200, but number 8 on the Independent Albums Chart.[20] In total, the album charted in 19 countries, with Finland and Norway charting the highest at number 5. The album only peaked in the US Billboard Top 200 prior to its release and spent 3 weeks there; however, it also spent 5 weeks in the Independent Albums chart. The record sold more than 74,000 copies worldwide in its first week of release. Nielsen Soundscan initially reported its first week sales in the United States around 28,000 copies as of 8 May 2008. The album only sold around 700,000 copies by 2011, implying the fact that it charted lower in the US from a minor independent label as a factor.[3] Despite earning no sales certification for an independent release, it was considered a comeback album since the release of 1997's Restless Heart as a "David Coverdale & Whitesnake" moniker previously in over a decade.


On 7 September 2011, Warner Japan released an expanded album version under the name Still... Good to Be Bad exclusive to Japan only. The expanded Japanese reissue consisted of 4 bonus tracks from the previous live album Live... in the Shadow of the Blues with the drum tracks only to be re-recorded by Chris Frazier. It also contained a bonus DVD that featured the band performing at Cutting Room in New York City on 10 April 2008, with two music videos (Ready to Rock & Lay Down Your Love), the whole 2006 live album performance, and an exclusive interview of the album followed by a slideshow that plays the acoustic version of Summer Rain. Another version of this album was reissued on 13 April 2013 with the Japanese tour included.[21][22]

On 24 February 2023, Whitesnake and Rhino Entertainment announced the album reissue to celebrate its original 15th anniversary respectively on remixes and remastered versions on the album in 4-CD and 2-LP formats, along with previously unreleased material with former and current band members' mixes and their demo "Evolutions" released on 28 April 2023. The songs also contained new mixes featuring Hook City Harlots (Cami Thompson, Misty Rae & Jackie Landrum) and "Hook City Horns" (Rick Metz on saxes and Joshua Reed on trumpet), both recorded with the 2023 remix overridden with it. The album cover art is similar to the original release but the track listing and the album title still holds the previous 2011 Japan reissue with bonus tracks taken from their previous live album Live... in the Shadow of the Blues. A 2008-2009 world tour box set was included in Blu-Ray format.[23][24]

Whitesnake has premiered new videos published on YouTube for "Can You Hear the Wind Blow", "All I Want is You", "Call on Me", "Lay Down Your Love", and "All for Love", taken from the 2023 reissue.


Promo tour: before the release

Right before the release, the album's promotional tour began on 23 March 2008 in Wellington, New Zealand at Westpac Stadium right until they hit the brakes at Thebarton Theatre, Adelaide, Australia on 31 March 2008. Coverdale and Aldrich later performed at the Cutting Room in New York City on 10 April by singing an acoustic version of "Can You Hear the Wind Blow", "Lay Down Your Love", and "All I Want, All I Need." The whole performance was later included in the 2018 Unzipped complication box set as "Starkers." The band took a touring hiatus for over a month to announce tour dates after the album's release.

2008 Good to Be Bad world tour

David Coverdale performing with Whitesnake at the 2008 Arrow Rock Festival, Nijmegen, Netherlands.

The Good to Be Bad tour resumed at Manaus, Brasil on 3 May 2008 and later went on to forty countries followed by South America, Europe, and Japan, respectively. During the summer of 2008, the band co-headlined in Sweden Rock Festival dated from 4–7 June. They also toured with Def Leppard (consisting of former Whitesnake's lead guitarist from 1987–88, Vivian Campbell) in the UK supported alongside Thunder and Black Stone Cherry, both respectively toured for each of the two leg sets, first at Glasgow SECC on 17 June,[25] lasting for about a month until 17 July at Nottingham at Motorpoint Arena. Whitesnake also co-headlined with Alice Cooper from 18 November through the first day of December. Former Whitesnake band member Adrian Vandenberg was guested on two concerts, on 15 June at Arrow Rock Festival located at Nijmegen and at Tilburg (concluding the tour) on 20 December, both of which happened during the 2008 Good to Be Bad tour. The band then again took a six-month touring hiatus to recuperate for the upcoming 2009 Still... Good to Be Bad tour.

2009 Still... Good to Be Bad European tour

Whitesnake went on for the very next extra leg set for the album's tour on 21 May 2009 at Sandnes, Norway. The set then followed to further western European countries like Finland, Sweden, Denmark, Luxembourg, France, Holland, Belgium, and Ireland, respectively. The tour set ended on 14 June 2009 at Download Festival in Donington Park, UK.


Professional ratings
Review scores
Classic Rock[28]
The Guardian[29]
Metal Hammer (Germany)6/7[32]
Metal Storm[33]
Record Collector[35]
Rock Hard8/10[36]

Overall reviews are mainly positive throughout the course of the album. IGN's Jim Kaz favorably described the album: "a well-worn leather jacket, Good To Be Bad has a warm familiarity about it that just feels right [...] has enough shining, mega-rock moments to endear itself to fans old and new. Without posturing or pretension, it just rocks."[30]

AllMusic's Thom Jurek initially expressed his support for the album stating, "his (Coverdale's) brand of ROCK with chugging outsized guitars is palatable because of his reliance on crafting excellent choruses and hooks. It's a hell of a comeback and ranks right near the top of the Whitesnake catalog," but cited a minor setback, "it seems strange that such a timeless sound has vanished from mainstream rock -- guitars just don't sound like this on records anymore." Despite this, he positively rated the album 4/5.[27]

Classic Rock's Philip Wilding mildly gave out a mixed review on the album's Still... Good to Be Bad re-release, giving it a 3.5 out of 5. He stated about the album: "was something of an unexpected gem for those who had given up on the band returning to their original soul and blues roots. [...] Even when Coverdale's vocal slips off-key, the recording doesn’t spare the singer’s blushes. It’s not ever likely to be the first thing you turn to on this hefty reissue, but it’s guaranteed to be the disc [Disc 4 called 'Evolution'] that will keep bringing you back for more."[28]


Good to Be Bad won the Classic Rock Award for "Album of the Year" in November 2008.[37] The band was also honored for the "Best Album of The Year" with the 2008 Dino Award in The Dinosaur Rock Guitar forum.[38]

Similarly, the album's worldwide reissue was ranked 17th by Dig! magazine (part of Warner) among the "Best reissues of 2023: 20 Essential box set and vinyl releases."[39]

Track listings

All songs written by David Coverdale and Doug Aldrich, except where noted.[40]

1."Best Years"5:16
2."Can You Hear the Wind Blow"5:03
3."Call on Me"5:01
4."All I Want, All I Need"5:40
5."Good to Be Bad"5:13
6."All for Love"5:13
7."Summer Rain"6:10
8."Lay Down Your Love"6:01
9."A Fool in Love"5:50
10."Got What You Need"4:15
11."'Til the End of Time"5:32
Japanese bonus tracks
11."All for Love" (Doug Aldrich guitar solo)5:20
12."Summer Rain" (Acoustic version)5:21
European Bonus Disc
1."Summer Rain" (Acoustic version) 5:21
2."All I Want All I Need" (Radio edit) 3:58
3."Take Me with You" (Live)Coverdale, Micky Moody7:51
4."Ready to Rock" (Enhanced video) 4:19
US/Canadian bonus CD; All tracks taken from Live: In the Shadow of the Blues
1."Burn – Stormbringer" (Live)Coverdale, Ritchie Blackmore, Glenn Hughes Jon Lord, Ian Paice8:38
2."Give Me All Your Love" (Live)Coverdale, John Sykes4:27
3."Walking in the Shadow of the Blues" (Live)Coverdale, Bernie Marsden5:10
4."The Deeper the Love" (Live)Coverdale, Adrian Vandenberg4:32
5."Ready & Willing" (Live)Coverdale, Moody, Neil Murray, Lord, Paice5:41
6."Don't Break My Heart Again" (Live)Coverdale6:08
7."Take Me with You" (Live)Coverdale, Moody7:50
8."Ready to Rock" (Enhanced video) 4:19
Still Good to Be Bad (CD/DVD 2011 Japanese Expanded Special Edition)
1."Best Years"5:16
2."Can You Hear the Wind Blow"5:03
3."Lay Down Your Love"6:01
4."If You Want Me" (Re-recorded with Chris Frazier on drums)4:08
5."All I Want All I Need"5:40
6."Call on Me"5:01
7."Ready to Rock" (Re-recorded with Chris Frazier on drums)4:19
8."Summer Rain"6:10
9."Good to Be Bad"5:13
10."All for Love"5:13
11."All I Want Is You" (Re-recorded with Chris Frazier on drums)4:12
12."Got What You Need"4:15
13."A Fool in Love"5:50
14."Dog" (Re-recorded with Chris Frazier on drums)3:27
15."'Til the End of Time"5:32
Bonus DVD - Still Good to Be Bad
1."Ready to Rock" (Music video)  
2."Lay Down Your Love" (Music video)  
3."Give Me All Your Love" (Cutting Room NY acoustic performance)Coverdale, John Sykes 
4."Can You Hear the Wind Blow" (Cutting Room NY acoustic performance)  
5."All I Want All I Need" (Cutting Room NY acoustic performance)  
6."Lay Down Your Love" (Cutting Room NY acoustic performance)  
7."Fool for Your Loving" (Cutting Room NY acoustic performance)Coverdale, Moody, Marsden 
8."The Deeper the Love" (Cutting Room NY acoustic performance)Coverdale, Vandenberg 
9."Ain't No Love in the Heart of the City" (Cutting Room NY acoustic performance)Michael Price, Dan Walsh 
10."Here I Go Again" (Cutting Room NY acoustic performance)Coverdale, Marsden 
11."Good to Be Bad interview"  
12."Live in the Shadow of the Blues" (EPK)  
13."Slideshow (featuring "Summer Rain" acoustic version)"  
Still... Good To Be Bad (15th Anniversary Edition)
Disc 1: 2023 Remix
1."Best Years"5:15
2."Can You Hear the Wind Blow"5:23
3."Lay Down Your Love"6:10
4."All I Want, All I Need"5:40
5."Call on Me"5:00
6."All for Love"5:11
7."Good to Be Bad"5:09
8."Summer Rain"6:23
9."If You Want Me"4:08
10."Got What You Need"4:14
12."All I Want Is You"4:44
13."A Fool in Love"5:45
14."Ready to Rock"4:27
15."'Til the End of Time"5:21
Total length:76:17
Disc 2: 2023 Remaster
1."Best Years"5:16
2."Can You Hear the Wind Blow"5:04
3."Lay Down Your Love"6:02
4."If You Want Me" (Re-recorded with Chris Frazier on drums)4:09
5."All I Want, All I Need"5:42
6."Call on Me"5:03
7."Ready to Rock" (Re-recorded with Chris Frazier on drums)4:29
8."Summer Rain"6:11
9."Good to Be Bad"5:15
10."All for Love"5:15
11."All I Want Is You" (Re-recorded with Chris Frazier on drums)4:36
12."Got What You Need"4:16
13."A Fool in Love"5:49
14."Dog" (Re-recorded with Chris Frazier on drums)3:27
15."'Til the End of Time"5:36
Total length:76:10
Disc 3: With Hook City Harlots (Tracks 1-7) & Alternate Mixes (Tracks 8-13); All taken from the 2023 Remix
1."Lay Down Your Love"6:09
2."Call On Me"5:01
3."All for Love"5:11
4."Good To Be Bad"5:09
5."If You Want Me" (with Hook City Horns)4:08
6."Got What You Need"4:15
7."A Fool In Love"5:47
8."Dog" (Re-recorded with Tommy Aldridge on drums)3:27
9."All I Want Is You" (Re-recorded with Tommy Aldridge on drums)4:44
10."Ready to Rock" (Re-recorded with Tommy Aldridge on drums)4:28
11."If You Want Me" (Re-recorded with Tommy Aldridge on drums)4:08
12."All For Love" (Doug Aldrich Alternate Solo)5:13
13."Summer Rain" (Unzipped)6:23
Total length:64:03
Disc 4: Evolutions
1."Best Years"6:01
2."Can You Hear the Wind Blow"5:41
3."Lay Down Your Love"5:49
4."All I Want, All I Need"5:44
5."Call on Me"5:09
6."All for Love"5:43
7."Good to Be Bad"5:00
8."Summer Rain"4:39
9."If You Want Me"4:07
10."Got What You Need"4:27
12."All I Want Is You"5:11
13."A Fool in Love"5:46
14."Ready to Rock"4:17
15."'Til the End of Time"5:53
Total length:76:55


Credits are adapted from the album's liner notes.[7][41]

Additional personnel (2023 Alternate mixes)
  • Tommy Aldridge – drums (Bonus tracks from Live: In the Shadow of the Blues, re-recorded remixes)
  • Cami Thompson – backing vocals (Hook City Harlots)
  • Misty Rae – backing vocals (Hook City Harlots)
  • Jackie Landrum – backing vocals (Hook City Harlots)
  • Rick Metz – saxes
  • Joshua Reed – trumpet
  • Coverdale, Aldrich, Michael McIntyre (The Brutal Brothers) — producer, engineer, mixing
  • David Donnelly — mastering (at DNA, Los Angeles)
  • Mike Tacci – engineering
  • Preston Boebel – assistant engineering
  • Hugh Gilmour — artwork design & linear notes
  • David Weise — business management
  • Jeffery Light — legal affairs
  • Myman Abell Fineman Fox — legal affairs
  • Rod MacSween — agent
  • Nik Rosales – assistant engineering
  • Christopher Collier – mixing (2023 remix); backing vocals
  • Tom Gordon – mixing (2023 remix); producer
  • Scott Hull – remastering (at Masterdisk, Peekskill, New York)
  • Rob Gross — product manager
  • Kristin Attaway — production & packaging manager
  • William Hames — studio photography
  • Sheryl Farber — additional editorial
  • John Srebalus — additional editorial
  • Tom Gordon — additional editorial


Weekly charts

Release history

Release formats for Good to Be Bad
Germany18 April 2008SPV/SteamhammerLPSPV 98131
United States & Europe21 April 2008 (Europe) & 22 April 2008 (US)SPV/SteamhammerCDSPV 98132
Japan23 April 2008WEACDWPCR-12846
Japan7 September 2011WEACD, DVDWPZR-30414-5, WPCR-30471/2 (with 2013 Japanese Tour)"Still... Good to Be Bad " only available as a Japan import by Warner Music Group. Originally announced and released in 2011, another version with the recorded Japanese tour was released on 13 April 2013.
Worldwide28 April 2023, 17 May 2023 (JP)RhinoCD, SHM-CD, Digital, LP, Blu-ray DVDR2695448, RCV1695449, WPCR-18598/9, WPZR-30942/6Full reissue of the album "Still... Good to Be Bad" announced with remixes/remasters worldwide by Rhino.


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  45. ^ "Whitesnake – Good to Be Bad". Brazil Charts (in Portuguese). Sucesso! Magazine. Retrieved 11 January 2016.
  46. ^ "Whitesnake Chart History (Canadian Albums)". Billboard. Retrieved 26 April 2021.
  47. ^ "Danishcharts.dk – Whitesnake – Good to Be Bad". Hung Medien. Retrieved 26 April 2021.
  48. ^ "Dutchcharts.nl – Whitesnake – Good to Be Bad" (in Dutch). Hung Medien. Retrieved 26 April 2021.
  49. ^ "Whitesnake: Good to Be Bad" (in Finnish). Musiikkituottajat – IFPI Finland. Retrieved 26 April 2021.
  50. ^ "Lescharts.com – Whitesnake – Good to Be Bad". Hung Medien. Retrieved 26 April 2021.
  51. ^ "Offiziellecharts.de – Whitesnake – Good to Be Bad" (in German). GfK Entertainment Charts. Retrieved 26 April 2021.
  52. ^ "Album Top 40 slágerlista – 2008. 17. hét" (in Hungarian). MAHASZ. Retrieved 16 September 2021.
  53. ^ "Irish-charts.com – Discography Whitesnake". Hung Medien. Retrieved 26 April 2021.
  54. ^ "Italiancharts.com – Whitesnake – Good to Be Bad". Hung Medien. Retrieved 26 April 2021.
  55. ^ "ホワイトスネイク". Oricon.co.jp. Retrieved 26 April 2021.
  56. ^ "Norwegiancharts.com – Whitesnake – Good to Be Bad". Hung Medien. Retrieved 26 April 2021.
  57. ^ "Official Scottish Albums Chart Top 100 | Official Charts Company". OfficialCharts.com.
  58. ^ "Swedishcharts.com – Whitesnake – Good to Be Bad". Hung Medien. Retrieved 26 April 2021.
  59. ^ "Swisscharts.com – Whitesnake – Good to Be Bad". Hung Medien. Retrieved 26 April 2021.
  60. ^ "Whitesnake | Artist | Official Charts". UK Albums Chart. Retrieved 26 April 2021.
  61. ^ "Official Rock & Metal Albums Chart Top 40". Official Charts Company. Retrieved 15 November 2023.
  62. ^ "Whitesnake Chart History (Billboard 200)". Billboard. Retrieved 26 April 2021.
  63. ^ "Whitesnake Chart History (Independent Albums)". Billboard. Retrieved 26 April 2021.
  64. ^ "Whitesnake Chart History (Top Hard Rock Albums)". Billboard. Retrieved 15 November 2023.
  65. ^ "Whitesnake Chart History (Top Rock Albums)". Billboard. Retrieved 15 November 2023.
  66. ^ "Oricon Albums Chart on 29/5/2023". Oricon (in Japanese). Retrieved 15 November 2023.
  67. ^ "Billboard Japan Hot Albums – Week of May 24, 2023". Billboard Japan (in Japanese). Retrieved 15 November 2023.
  68. ^ "Official Rock & Metal Albums Chart on 5/5/2023". Official Charts Company. Retrieved 15 November 2023.

External links


Veröffentlichungen von Whitesnake die im OTRS erhältlich sind/waren:

Slide It In ¦ Love Songs MMXX ¦ The Blues Album MMXXI ¦ The Rock Album MMXX ¦ Lovehunter ¦ Trouble ¦ Live… In The Heart Of The City ¦ Best Of Whitesnake ¦ Greatest Hits ¦ Restless Heart ¦ Still Good To Be Bad ¦ The Purple Album: Special Gold Edition

Whitesnake auf Wikipedia (oder andere Quellen):

Whitesnake ist eine britische Hard-Rock-Band. Sie wurde 1978 vom vormaligen Deep-Purple-Sänger David Coverdale gegründet. Zu Beginn spielte die Band bis Mitte der Achtzigerjahre Bluesrock. Ende der Achtzigerjahre schwamm die Rockgruppe durch Veränderungen von Image und Sound auf der Welle von Glam Rock[2] und Glam Metal[3] mit.

Whitesnakes kommerzieller Erfolg fällt in die 1980er Jahre, als sie vier nacheinanderfolgende Alben in die Top 10 der britischen Charts brachten, und mit dem 1984er Album Slide It In in den USA Doppelplatin-Status erhielt. Ihre größten Singleerfolge feierte die Band mit Here I Go Again und Is This Love, die in USA Platz eins und zwei der Single-Charts erreichten. 1990 löste sich Whitesnake auf, um sich kurzzeitig 1994 und 1997 wieder zu vereinigen. Seit 2002 veröffentlicht Whitesnake wieder regelmäßig Studioalben. Die Rockgruppe zählt zu den kommerziell erfolgreichsten Protagonisten der Achtzigerjahre und hat bisher weltweit mehr als 20 Millionen Alben verkauft,[4] davon mehr als zwölf Millionen in den USA.[5]

Bandgeschichte und Stilwandel

1976 bis 1983: Die klassischen Jahre

Whitesnake kann, neben Rainbow und Gillan, als Nachfolge-Band von Deep Purple verstanden werden. Nach der Auflösung von Deep Purple begann der Sänger David Coverdale, der in dieser Band bereits in der „Mark III- und IV-Besetzung“ gesungen hatte, im März 1976 mit den Aufnahmen zu seinem ersten Soloalbum, das schließlich im Mai 1977 erschien. Es trug den Titel White Snake und enthielt Beiträge von Musikern wie dem Slide-Gitarristen Micky Moody. Schon vor dem Erscheinen des ersten Albums nahm Coverdale (wieder mit Moody) im März und April 1977 ein zweites Soloalbum mit dem Titel Northwinds auf (erscheint im März 1978). Produziert wurden beide Soloalben von Roger Glover, einem ehemaligen Deep-Purple-Bassisten (Mark II). Erschienen sind sie vorrangig zunächst nur in Japan.

Ende 1977 begannen Coverdale und Moody mit der Zusammenstellung einer Band für die Northwinds-Werbe-Tour. Ein zweiter Gitarrist war in Bernie Marsden schnell gefunden, und kurz darauf schlossen sich der Bassist Neil Murray und der Schlagzeuger David Dowle der Band an. Die ersten Auftritte im März 1978 wurden mit dem Keyboarder Brian Johnston durchgeführt, der jedoch schon im April durch Pete Solley ersetzt wurde.

Diese Besetzung nahm im April die EP Snakebite unter dem Bandnamen Whitesnake auf. Als Produzent sicherte sich David Coverdale den früheren Deep-Purple-Tontechniker Martin Birch, der bis 1984 alle weiteren Aufnahmen betreute. In Deutschland sorgte die Plattenfirma der Band für Verwirrung, da sie die EP als neues Album vermarktete und zu den neuen Songs eine Zusammenstellung der stärksten Northwinds-Nummern hinzufügte. Außerhalb Englands war die Band erstmals am 17. Juni 1978 zu sehen, als sie in Holland beim Alkmaar Pop' 78 Festival als Vorgruppe von Status Quo spielte.

Das nächste Studioalbum Trouble erschien bereits im Oktober desselben Jahres. Mit dem Keyboarder Jon Lord stieß bei diesem Album nach Coverdale ein zweites ehemaliges Deep-Purple-Mitglied zur Band. Die dazugehörige Tour führte die Band als Headliner mit Magnum im Vorprogramm durch England und als Vorgruppe für Nazareth erstmals durch Deutschland. Im Sommer 1979 kam die Band erneut nach Deutschland. Neben Konzerten als Headliner spielten Whitesnake zusammen mit Bands wie The Police oder den Dire Straits auf Festivals.

Die Hochphase der „klassischen“ Whitesnake begann mit dem nächsten Album Lovehunter. In der Besetzung Coverdale, Moody, Marsden, Murray, Lord und Dowle und Songs wie Walking in the Shadow of the Blues avancierten Whitesnake bei Kritikern und Fans zur Nachfolgeband der zu dieser Zeit nicht mehr existierenden Deep Purple. Das Cover der Schallplatte – nackte Frau reitet riesige Schlange – sorgte in den USA für einen Skandal und durfte in manchen Läden nur in einer neutralen Schutzhülle verkauft werden. Auf der folgenden Tournee spielte ein weiteres Deep-Purple-Mitglied mit: Ian Paice ersetzte David Dowle.

Das nächste Album hieß Ready an’ Willing und markierte den ersten großen Erfolg für die Band. Die 1980 veröffentlichte Platte landete in den englischen Charts auf Platz 6, und auch in den USA schaffte es die Band erstmals in die Hitparade. Die Single Fool for Your Loving, ursprünglich für B.B. King geschrieben, wurde der erste Hit der Band. Der Song schaffte es in Amerika auf Platz 53, in Großbritannien sogar bis auf Platz 13 der Singlecharts. Das im selben Jahr erschienene Live-Album Live… In The Heart Of The City gilt noch heute unter Fans und Kritikern als eines der besten Livealben des Rockgenres. Auf Tour gingen Whitesnake in Europa als Vorband von AC/DC und in Amerika im Vorprogramm von Jethro Tull.

Bereits 1981 folgte das nächste Studioalbum: Come an’ Get It landete in England auf Platz zwei der Charts. Populärster Titel wurde Don’t Break My Heart Again. Höhepunkte des Jahres waren fünf ausverkaufte Konzerte im Hammersmith Odeon in London sowie der Auftritt beim Monsters-of-Rock-Festival in Castle Donington als zweitletzte Band des Abends unmittelbar vor AC/DC.

Während der Aufnahmen zum Nachfolgealbum Saints & Sinners legte Coverdale die Band im Januar 1982 auf Eis. Er war daraufhin sowohl als Sänger der Michael Schenker Group im Gespräch, als auch als Nachfolger von Ronnie James Dio bei Black Sabbath. Stattdessen formiert er jedoch im August 1982 Whitesnake neu mit Cozy Powell am Schlagzeug (ex-Rainbow,-Jeff Beck, später unter anderem bei Black Sabbath), Colin Hodgkinson am Bass (ex-Alexis Korner), Mel Galley an der Gitarre (Phenomena), Micky Moody und Jon Lord.

Nach den Aufnahmen der noch fehlenden Gesangsspuren erschien das Album Saints & Sinners dann schließlich im November 1982. Das erneut von Martin Birch produzierte Album enthielt mit der Single Here I Go Again und Crying in the Rain zwei Hits. Im April 1983 begann die Band bereits mit den Aufnahmen zum nächsten Album, und im August desselben Jahres spielten Whitesnake erneut beim Monsters-of-Rock-Festival; diesmal als Headliner. Slide It In, so der Titel des neuen Albums, brachte der Band einen Vertrag bei Geffen Records in Nordamerika. Doch bevor das Album erschien, folgten weitere personelle Veränderungen. Sowohl Micky Moody als auch der für Murray eingestiegene Bassist Hodgkinson verließen die Band. Als neuer Gitarrist stieß der ehemalige Thin-Lizzy-Gitarrist John Sykes zur Band, und am Bass kehrte Neil Murray wieder zurück.

1984 bis 1991: Amerika ruft

Slide It In wurde extra für den amerikanischen Markt neu abgemischt, Sykes spielt einige Gitarrenparts neu ein, und Neil Murray überarbeitete die Bassspuren. Das Album wurde zum bis dato größten Erfolg für die Band in Amerika, wo es Platz 40 der Charts erreichte. Die Band stand wegen der offensichtlichen musikalischen Ausrichtung auf den amerikanischen Markt in der Kritik der Presse, und insbesondere der Fans ihrer frühen Alben. In England schaffte sie es trotzdem noch auf Platz neun der Charts. Auf Tour ließ sich die Band mit Dio und Black ’n Blue blicken.

Jon Lord verließ die Band zu Gunsten der Deep-Purple-Mark II-Reunion. Gitarrist Mel Galley gehörte krankheitsbedingt ebenfalls nicht mehr zur Bandbesetzung. Beide Mitglieder wurden nicht permanent ersetzt. Während Sykes fortan alleine für die Gitarren verantwortlich zeichnete, engagierte die Band mit Richard Bailey (Ex-Magnum) einen Tourkeyboarder, der allerdings hinter der Bühne spielte. 1985 verließ auch der Schlagzeuger Cozy Powell die Band und wurde später durch Aynsley Dunbar ersetzt.

Der weltweite Durchbruch gelang der Band mit dem nächsten Album, das den schlichten Titel 1987 trägt. Doch vorher stand ein erneuter einschneidender personeller Wechsel an: Obwohl Sykes alle Gitarren auf dem Album gespielt hatte, verließ er kurz darauf die Band ebenso wie die restlichen Musiker. Coverdale engagierte mit den beiden Gitarristen Adrian Vandenberg und Vivian Campbell (ex-Dio) und den ehemaligen Ozzy-Osbourne-Musikern Rudy Sarzo (Bass) und Tommy Aldridge (Schlagzeug) eine Videoclip-kompatible und perfekt gestylte Band. Für die Keyboardparts auf dem Album gewann er das ehemalige Rainbow- und spätere Deep-Purple-Mitglied Don Airey. Auf dem Höhepunkt der Glam-Metal-Welle hatte Coverdale die richtige Band und das richtige Album am Start.

1987 avancierte nicht zuletzt durch die neu eingespielte Version von Here I Go Again zu einem Millionenseller. Der Song schaffte es in Amerika bis auf Platz 1 der Single-Charts, das Album bis auf Platz 2, die Single Is This Love erreichte Platz 2 der amerikanischen Single-Charts. Doch auch auf dem Höhepunkt der Bandkarriere standen weitere Besetzungswechsel an. Vivian Campbell verließ die Band und wurde 1989 durch den ehemaligen Frank Zappa/Alcatrazz/David-Lee-Roth-Gitarristen Steve Vai ersetzt. Vandenberg fiel wegen einer Armverletzung für die Aufnahmen des nächsten Albums aus, so dass Steve Vai alle Gitarrenspuren alleine einspielte.

Slip of the Tongue sollte 1989 den Erfolg von 1987 wiederholen. Mit Fool For Your Loving nahm die Band erneut einen ihrer alten Songs neu auf und koppelte ihn als Single aus, aber im Gegensatz zu Here I Go Again reichte es in den Charts nur noch für Platzierungen jenseits der Top Ten. Die Band scheiterte an den hohen Anforderungen und erreichte mit dem Album sowohl in England als auch in Amerika nur noch Platz 10. Auch auf Tour konnte sie viele Hallen nicht mehr füllen, die zwei Jahre vorher noch ausverkauft waren. Trotzdem war die Band mehr als sechs Monate auf Tour, spielte am 15. Juni 1990 in Toronto mit Kiss als Vorband und im August zum zweiten Mal als Headliner beim Monsters-of-Rock-Festival mit Aerosmith, Poison, Thunder und The Quireboys im Vorprogramm. In Deutschland firmierte dieses Festival unter dem Namen Superrock '90 und fand in drei deutschen Städten statt, wobei Whitesnake bei allen dreien dabei war, am 23. August auf der Berliner Waldbühne, am 25. August in der Westfalenhalle in Dortmund und am 1. September auf dem Maimarktgelände in Mannheim.

1992 bis 1998: 1. Comeback und Abschied

Nach dem Ende der Tour legte David Coverdale die Band auf Eis und widmete sich anderen Projekten, vor allem Coverdale/Page mit dem selbstbetitelten Album, das er 1993 in Kooperation mit dem ehemaligen Led-Zeppelin-Gitarristen Jimmy Page aufnahm. Für das 1994 erschienene Greatest Hits-Album reformierte Coverdale Whitesnake schließlich. Neben dem Thunder-Gitarristen Luke Morley wurde im Vorfeld auch der Deep-Purple-Gitarrist Ritchie Blackmore als heißer Kandidat für die vakante Position gehandelt. Am Ende bediente der Rückkehrer Adrian Vandenberg neben dem ehemaligen Ratt-Musiker Warren DeMartini die Sechssaitige. Am Bass stand erneut Rudy Sarzo, und als Schlagzeuger war Denny Carmassi von Heart dabei. Die Band absolvierte eine erfolgreiche Europatournee mit Zakk Wyldes Pride & Glory im Vorprogramm.

Nachdem das Greatest-Hits-Album in Amerika den Einstieg in die Charts nicht geschafft hatte, entließ Geffen Records die Band aus ihrem Vertrag. 1996 kursierten Gerüchte, dass Coverdale erneut bei Deep Purple eingestiegen sei. Diese wurden jedoch in Form von Meldungen über Aufnahmen an einem neuen Studioalbum dementiert.

Das Album Restless Heart erschien 1997 unter dem Banner David Coverdale & Whitesnake. Neben Adrian Vandenberg und Denny Carmassi waren der Bassist Guy Pratt und der Keyboarder Brett Tuggle mit von der Partie. Live standen neben Coverdale die beiden Gitarristen Vandenberg und Steve Farris, der Bassist Tony Franklin, der Keyboarder Derek Hilland und der Schlagzeuger Carmassi auf der Bühne. Eine Abschiedstournee fand 1997 unter dem Motto The Last Hurrah! statt. Das Unplugged-Livealbum Starkers in Tokyo markierte 1997 die letzte Veröffentlichung im zweiten Jahrtausend (abgesehen von diversen Best-Of-Zusammenstellungen) unter dem Whitesnake-Banner.

1999 bis heute: Soloalbum und zweites Comeback

Whitesnake beim Wacken Open Air (2016)

2000 veröffentlichte David Coverdale das Soloalbum Into the Light, allerdings rissen Meldungen über ein Comeback von Whitesnake in den folgenden Jahren nicht ab. Gut informierte Quellen kündigten Mitte 2002 für das kommende Jahr ein Comeback an. Doch sowohl die Spekulationen über den Wiedereinstieg von John Sykes bewahrheiteten sich ebenso wenig wie jene über den Einstieg des Mr.-Big-Gitarristen Paul Gilbert. Zu Beginn des Jahres 2003 war es schließlich soweit. Whitesnake absolvierten zusammen mit den Scorpions als Headliner und Dokken als Vorgruppe eine überaus erfolgreiche Tour durch Nordamerika. Neben Coverdale gehörte der Rückkehrer Tommy Aldridge ebenso zur Besetzung wie der ehemalige Winger-Gitarrist Reb Beach, der Ted-Nugent-Bassist Marco Mendoza sowie Timothy Drury am Keyboard und Doug Aldrich an der Gitarre. Konzerte in Europa folgten im Sommer desselben Jahres, wie auch eine weitere Tour durch Amerika – diesmal als Headliner zusammen mit Slaughter, Warrant und Kip Winger im Vorprogramm.

Mendoza verließ die Band im Sommer 2005 und wurde durch Uriah Duffy ersetzt. Im Frühjahr 2006 erschien die erste DVD der Band unter dem Titel Live in the Still of the Night, die auf der Englandtour im Hammersmith Apollo in London im Vorjahr aufwendig produziert wurde. 2006 kündigte Coverdale auch neue Musik von Whitesnake an. Die Band nahm im Studio einige Songs als Bonustracks für das Livealbum Live… In the Shadow of the Blues auf. Am 18. April 2008 erschien pünktlich zum 30-jährigen Bandbestehen das neue Studioalbum Good to Be Bad. Auf dem Album war Tommy Aldridge nicht mehr zu hören, da er die Band im Frühjahr 2007 verlassen hatte, um sich anderen musikalischen Projekten zu widmen. Chris Frazier, Ex-Schlagzeuger von Steve Vai und von Doug Aldrichs Projekt Burning Rain, wurde als Ersatz vorgestellt, nahm an den Aufnahmesessions teil und wurde auch auf der für 2008 angekündigten Tour festes Mitglied. Bereits in der ersten Woche steigt das Album in den britischen Album-Charts auf Platz 7 ein.

Im Juni 2010 verließen Uriah Duffy und Chris Frazier die Band. Als neuer Drummer stand Brian Tichy (Ex Velvet Revolver, Ozzy Osbourne, Foreigner, Billy Idol und Slash’s Snakepit) bereit. Neuer Bassist wurde Michael Devin (Ex Lynch Mob). Kurz darauf kündigte auch der Keyboarder Timothy Drury sein freundschaftliches Ausscheiden aus der Band an, um sich in Zukunft um seine Solokarriere als Fotograf, Komponist und Musiker zu kümmern.

Am 25. März 2011 erschien mit Forevermore das elfte Studioalbum der Band. Im Anschluss daran startete die Forevermore World Tour 2011 mit Brian Ruedy (ehemals Korn) am Keyboard[6]. Brian Tichy verließ die Band im Januar 2013, um sich stärker für seine eigene Band, S.U.N., engagieren zu können.[7]

2014 verließ Doug Aldrich die Band und wurde durch Joel Hoekstra (Night Ranger) ersetzt.[8]

2015 erschien The Purple Album, das 15 Lieder aus Coverdales Deep-Purple-Ära beinhaltet.[9] Von den Alben 1987 und Slide It In[10] wurden 2017 und 2019 komplett re-masterte Versionen in Boxsets veröffentlicht. Beide Versionen erhalten neben den vollständig neu überarbeiteten Albumaufnahmen, viele Proben- und Live-Aufnahmen, Tour- und Begleitbücher. 2018 erschien ebenfalls das Boxset Unzipped mit Aufnahmen von Unplugged-Shows und dem visuellen Live-Mitschnitt Starkers in Tokyo.[11] Am 10. Mai 2019 veröffentlichte die Band um David Coverdale ein neues Studioalbum, Flesh & Blood. Ausführender Produzent war David Coverdale selbst. Musikproduzent Chris Collier (u. a. Lynch Mob, Prong, Korn) zeichnete für den Mix verantwortlich.[12]

2018 folgte das Album Unzipped mit Acoustic-Sessions und raren Takes. Im Mai 2019 präsentierten Coverdale & Co ihr neues Studioalbum Flesh & Blood u. a. auch bei dem einzigen Auftritt der Glam-Metaller in Deutschland im Kölner Palladium.

2021 trennten sich Bassist Michael Devin und die Band. Neues Mitglied wurde die in Irland geborene Tanya O’Callaghan. Sie ist damit auch die erste Frau in der Geschichte der Band. Ihre kurzfristige Verpflichtung steht auch eng im Zusammenhang mit der für 2022/23 geplanten Abschiedstournee von Whitesnake. David Coverdale über seine neue Bassistin: „Aus welchem Grund auch immer hatten Whitesnake noch niemals zuvor eine Musikerin in der Band. Böse Jungs! Doch als wir Tanya mit der Gruppe unseres Freundes Steven Adler 2019 beim M3 Festival auftreten sahen, hat uns das weggeblasen. Sie ist eine elektrisierende Performerin.“


  • In den 1980er Jahren wurde Sead Lipovača, Gründer und Mitglied der bosnischen Heavy-Metal-Band Divlje Jagode, eingeladen bei Whitesnake zu spielen, er lehnte dies aber ab.
  • Coverdale heiratete 1989 die Schauspielerin Tawny Kitaen, die in einigen Whitesnake-Videoclips als Hauptdarstellerin zu sehen ist. Die Ehe wurde 1991 geschieden.
  • Im Juni 2005 verkündet die Recording Industry Association of America, dass Whitesnake bis dato alleine in Amerika über 12 Millionen Alben verkauft haben.
  • Das Lied Here I Go Again kommt im Film Old School einige Male vor und bildet den Soundtrack für die Schlusssequenz des PC-Spiels World in Conflict. Im Film The Fighter wird Here I Go Again als Einzugslied bei Micky Wards Kampf gespielt. Es kommt ebenfalls in der Folge Dungeons and Wagons der Serie American Dad und in der fünften Staffel der Serie Californication vor.

The Snakes, The Company of Snakes und M3 Classic Whitesnake

Schon 1991 begannen Micky Moody und Bernie Marsden ihr Whitesnake-Erbe gemeinsam wiederzubeleben. Mit ihrer Moody Marsden Band (unter anderem mit Zak Starkey, Sohn von Ringo Starr) repräsentierten sie den Blues-Anteil, der bis 1984 ein Großteil des Whitesnake-Sounds ausmachte.

1998 gründeten Moody und Marsden die Band „The Snakes“, mit der sie die Songs der klassischen Besetzung live spielten. Zusätzliche Mitglieder dieser Band waren Jørn Lande (Gesang), Sid Ringsby (Bass) und Willy Bendiksen (Drums). The Snakes veröffentlichten 1989 die Alben „Once Bitten“(The Snakes Album) sowie „Live in Europe“.

2000 wurde die Band in „The Company of Snakes“ umbenannt und das Whitesnake-Gründungsmitglied Neil Murray engagiert. Es werden ebenso Songs der klassischen Besetzung live gespielt. Auch Don Airey beteiligte sich zeitweise bei diesem Projekt. Später firmierte die Gruppe unter dem Namen M3 Classic Whitesnake, ergänzt durch Stefan Berggren (Gesang), Doogie White (Gesang, ex-Rainbow), Tony Martin (Gesang, ex-Black Sabbath), Jimmy Copley (Schlagzeug, ex-Upp) und Mark Stanway (Keyboard, Magnum).



JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[13]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 19. Oktober 1978
(7 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 1. Oktober 1979
1980Ready an’ WillingUK6

(15 Wo.)UK
(16 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 23. Mai 1980
1981Come an’ Get ItDE20
(23 Wo.)DE

(23 Wo.)UK
(6 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 6. April 1981
1982Saints & SinnersDE28
(20 Wo.)DE
(4 Wo.)AT

(9 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 20. November 1982
1984Slide It InDE14
(14 Wo.)DE
(6 Wo.)CH
(7 Wo.)UK

(85 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 17. Januar 1984
19871987 / WhitesnakeDE13

(49 Wo.)DE
(6 Wo.)AT

(10 Wo.)CH

(58 Wo.)UK

(76 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 7. April 1987
1989Slip of the TongueDE19
(18 Wo.)DE
(1 Wo.)AT
(9 Wo.)CH

(10 Wo.)UK

(34 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 18. November 1989
1997Restless HeartDE26
(8 Wo.)DE
(2 Wo.)AT
(10 Wo.)CH
(3 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 26. März 1997
2008Good to Be BadDE6
(8 Wo.)DE
(6 Wo.)AT
(6 Wo.)CH
(4 Wo.)UK
(3 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 18. April 2008
(4 Wo.)DE
(2 Wo.)AT
(7 Wo.)CH
(1 Wo.)UK
(2 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 25. März 2011
2015The Purple AlbumDE13
(5 Wo.)DE
(1 Wo.)AT
(3 Wo.)CH
(2 Wo.)UK
(1 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 15. Mai 2015
2019Flesh & BloodDE3
(5 Wo.)DE
(4 Wo.)AT
(6 Wo.)CH
(1 Wo.)UK
(1 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 10. Mai 2019

grau schraffiert: keine Chartdaten aus diesem Jahr verfügbar


JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[13]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
1980Live... in the Heart of the CityDE56
(2 Wo.)DE

(15 Wo.)UK
(12 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 3. November 1980
2006Live... In the Still of the NightDE23

(5 Wo.)DE
Erstveröffentlichung: Februar 2006
Live: In the Shadow of the BluesDE82
(1 Wo.)DE
(1 Wo.)AT
Erstveröffentlichung: 24. November 2006
2011Live at Donington 1990DE32
(1 Wo.)DE
(1 Wo.)CH
(1 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 20. Mai 2011
2013Made in JapanDE26
(2 Wo.)DE
(1 Wo.)AT
(2 Wo.)CH
(1 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 22. April 2013
Made in Britain / The World RecordDE57
(1 Wo.)DE
Erstveröffentlichung: 5. Juli 2013
2014Live in 1984: Back to the BoneDE98
(1 Wo.)DE
Erstveröffentlichung: 7. November 2014
2018The Purple TourDE17
(2 Wo.)DE
(1 Wo.)AT
(1 Wo.)CH
(1 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 19. Januar 2018

grau schraffiert: keine Chartdaten aus diesem Jahr verfügbar


JahrTitelHöchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[13]
(Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
1994Greatest HitsDE51
(8 Wo.)DE
(11 Wo.)CH

(12 Wo.)UK

(2 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 9. Juli 1994
2000The Millennium CollectionUS194
(1 Wo.)US
Erstveröffentlichung: 27. Juni 2000
2003Best OfDE83
(2 Wo.)DE

(4 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 24. März 2003
200830th Anniversary CollectionUK38
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 13. Juni 2008
2011Box ’O’ SnakesDE87
(1 Wo.)DE
Erstveröffentlichung: 4. November 2011
(1 Wo.)DE
(1 Wo.)CH
Erstveröffentlichung: 19. Oktober 2018
2020The Rock AlbumDE40
(1 Wo.)DE
(1 Wo.)CH
(1 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 19. Juni 2020
2020Love Songs (2020 Remix)DE66
(1 Wo.)DE
(1 Wo.)CH
Erstveröffentlichung: 6. November 2020
2021The Blues AlbumDE13
(1 Wo.)DE
(1 Wo.)AT
(1 Wo.)CH
(1 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: 19. Februar 2021

Weitere Alben

  • 1980: Live at Hammersmith
  • 1982: The Best of Whitesnake
  • 1984: Live in Japan
  • 1987: Trilogy (US:PlatinPlatin)
  • 1988: Fourplay (US:GoldGold)
  • 1997: Starkers in Tokyo
  • 2000: Best Ballads
  • 2002: Here I Go Again: The Whitesnake Collection
  • 2003: The Silver Anniversary Collection
  • 2004: The Early Years
  • 2006: Definitive Collection
  • 2006: Gold: Whitesnake
  • 2013: Little Box 'O' Snakes


Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[13]
(Jahr, Titel, Album, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)
1978Snakebite EP
(3 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Juni 1978
1979Long Way from Home
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: November 1979
1980Fool for Your Loving
Ready an’ Willing
(11 Wo.)UK
(22 Wo.)US
Erstveröffentlichung: April 1980
Ready an’ Willing
Ready an’ Willing
(4 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Juli 1980
Ain't No Love in the Heart of the City
Live in the Heart of the City
(4 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: November 1980
1981Don’t Break My Heart Again
Come an’ Get It
(9 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: April 1981
Would I Lie to You
Come an’ Get It
(6 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Juni 1981
1982Here I Go Again
Saints & Sinners
(12 Wo.)DE

(12 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: November 1982
1983Guilty of Love
Slide It In
(5 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: August 1983
1984Give Me More Time
Slide It In
(4 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Januar 1984
Standing in the Shadow
Slide It In
(3 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: April 1984
Love Ain’t No Stranger
Slide It In
(4 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Dezember 1984
1987Still of the Night
(8 Wo.)UK
(7 Wo.)US
Erstveröffentlichung: März 1987
Is This Love

(15 Wo.)UK
(19 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Mai 1987
Here I Go Again (1987)
(12 Wo.)DE
(11 Wo.)UK
(28 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Juni 1987
1988Give Me All Your Love
(6 Wo.)UK
(11 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Januar 1988
1990The Deeper the Love
Slip of the Tongue
(3 Wo.)UK
(14 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Januar 1990
Now You’re Gone
Slip of the Tongue
(4 Wo.)UK
(2 Wo.)US
Erstveröffentlichung: Mai 1990
1997Too Many Tears
Restless Heart
(2 Wo.)UK
Erstveröffentlichung: Juni 1997

Auszeichnungen für Musikverkäufe

Goldene Schallplatte

  • Deutschland Deutschland
    • 2007: für das Videoalbum Live … In the Still of the Night
  • Finnland Finnland
    • 1999: für das Album Greatest Hits
  • Japan Japan
    • 1992: für das Album Slip of the Tongue
    • 1994: für das Album Greatest Hits
  • Schweden Schweden
    • 1988: für das Album 1987 / Whitesnake
    • 1997: für das Album Slide It In
  • Vereinigtes Konigreich Vereinigtes Königreich
    • 2013: für das Videoalbum Live … In the Still of the Night
  • Vereinigte Staaten Vereinigte Staaten
    • 1988: für das Videoalbum Fourplay


2× Platin-Schallplatte

5× Platin-Schallplatte

  • Kanada Kanada
    • 1988: für das Album 1987 / Whitesnake

Anmerkung: Auszeichnungen in Ländern aus den Charttabellen bzw. Chartboxen sind in ebendiesen zu finden.

Land/RegionAus­zeich­nung­en für Mu­sik­ver­käu­fe
(Land/Region, Auszeichnungen, Verkäufe, Quellen)
Silber Gold PlatinVer­käu­feQuel­len
 Deutschland (BVMI)0! S 2× Gold20! P250.000musikindustrie.de
 Finnland (IFPI)0! S Gold10! P21.755ifpi.fi
 Japan (RIAJ)0! S 2× Gold20! P200.000riaj.or.jp
 Kanada (MC)0! S0! G 5× Platin5500.000musiccanada.com
 Neuseeland (RMNZ)0! S0! G 2× Platin240.000Einzelnachweise
 Schweden (IFPI)0! S 2× Gold20! P100.000sverigetopplistan.se
 Schweiz (IFPI)0! S Gold10! P25.000hitparade.ch
 Vereinigte Staaten (RIAA)0! S 2× Gold2 13× Platin1312.650.000riaa.com
 Vereinigtes Königreich (BPI) 2× Silber2 6× Gold6 3× Platin31.985.000bpi.co.uk
Insgesamt 2× Silber2 16× Gold16 23× Platin23


  1. Welcome to Whitesnake Dino Jelusick!!! In: Whitesnake Official Site. 27. Juli 2021, abgerufen am 6. August 2021 (amerikanisches Englisch).
  2. From Bowie to Whitesnake: A Journey Through Glam Rock's Golden Ages, von Courtney Hutton BiblioBazaar, (2010)
  3. Google Buchsuche: The Big Book of Hair Metal: The Illustrated Oral History of Heavy Metal?, S. 127, von Martin Popoff (2014)
  4. www.wacken.com Whitesnake
  5. Metal Hammer: Whitesnake
  6. WHITESNAKE Keyboardist Quits To Pursue 'Solo' Career - Sep. 13, 2010 (Memento vom 17. September 2010 im Internet Archive)
  7. Drummer BRIAN TICHY Quits WHITESNAKE. Roadrunnerrecords.com, archiviert vom Original am 7. Januar 2013; abgerufen am 4. Januar 2013.
  8. http://www.blabbermouth.net/news/whitesnake-recruits-night-ranger-guitarist-joel-hoekstra/
  9. ultimateclassicrock.com, Whitesnake’s New Album Focuses on David Coverdale’s Deep Purple Era
  10. Slide It In - Ultimate Special Edition - Whitesnake Official Site. 24. Januar 2019, abgerufen am 10. März 2019 (amerikanisches Englisch).
  11. Whitesnake Unplugs For UNZIPPED! - Whitesnake Official Site. 24. November 2018, abgerufen am 10. März 2019 (amerikanisches Englisch).
  12. Whitesnake to Release New Album "Flesh & Blood" May 10, 2019 via Frontiers Music Srl - Whitesnake Official Site. 14. Februar 2019, abgerufen am 10. März 2019 (amerikanisches Englisch).
  13. a b c d Chartquellen: DE AT CH UK US
  14. Dean Scapolo: The Complete New Zealand Music Charts: 1966 – 2006. Maurienne House, 2007, ISBN 978-1-877443-00-8 (englisch).


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